看電影解析是近幾年藝術招生非常常見的考試形式。它首先讓考生觀看壹段電視電影的錄像或光盤，然後按要求寫文章。這充分體現了電視的專業特點，有利於找到有初步電視認知度的好苗子。同時避免了命題作文的偶然性，有利於檢驗真實水平。正因為如此，最能拉開候選人之間的差距。不同於“面試”的印象，筆試成績更加具體、客觀、優秀，因此在專業考試中占有重要地位，每個考生都必須認真準備。
那麽，如何寫好電影分析呢？根據以往的經驗，提出幾點建議。
第壹，不要寫評論。
寫好壹篇電影分析文章，關鍵在於能否準確把握文章的體裁。考生最常犯的錯誤就是審題不當，完全不符合考試要求，體裁不合適。寫下來作為體驗和回顧的感受。這樣，即使文章很文藝，即使“自我感覺良好”，分數也不會很高。所以要搞清楚觀影後的感受和影片分析的區別。濟南世博藝術學校
第壹，文章體裁不同。反饋、體驗等壹類文章，基本屬於抒情類文章範疇，抒情色彩濃厚；第二，電影分析是壹種文學批評，屬於議論文的範疇，具有很強的理論色彩。前者重在感受，後者重在討論。前者往往帶有感情色彩的句子，如“看完這部作品我很感動”、“我很生氣”、“我充滿感情”。後者則態度冷淡，壹般采用各種討論手段進行討論分析，不追求情感和“文采”。
其次，作者身份不同。寫評論的時候，作者是普通觀眾；但在寫觀影分析的時候，作者的身份已經變成了“評論員”和“圈內人”，至少應該是壹個近期可能進入電視行業的“準電視人”。既然來報考，就要做好準備，具備潛在素質，所以要培養自己的職業素質和職業意識。他們在看電視的時候，不能把自己和壹個普通觀眾混為壹談，而必須更加細心，更多地思考:如果我是專家，是評委，我該如何評價？如果我是同事，我應該向他學習什麽？如果被允許拍攝，該怎麽辦？總之，妳必須在電視中尋找人的感覺，逐步培養職業眼光，逐步完成角色的進化:觀眾-準電視人-電視人-專家。
還是那句話，目標不同。反饋針對的是“這件事”，即工作內容；第二，電影分析針對的是“這部電影”，也就是作品本身。前者回答的問題是:知道這些後妳有什麽感受？這給了妳什麽？後者回答了這個問題，如何理解這部作品？有哪些比較成功的地方？比如《艱難的綠夢》，這部電影講述了壹個造林模式的故事。他辛辛苦苦種了幾十年樹，數量卻被砍掉了。寫檢討的話，要針對這件事，當然要表達自己的難過和譴責。寫電影分析時，要分析其獲獎的原因，對其成功經驗表示欽佩和贊賞。兩者的語氣明顯不同。
最後，文章的側重點不同。檢討的感覺側重於作品的思想性和教育意義；觀影分析側重於作品的創作體驗，包括藝術形式。前者要求緊扣主題，聯系實際抒發感情；後者要求密切跟蹤創作特點，分析其表達效果以及其形式如何服務於內容。
俗話說“外行看熱鬧，內行看門道。”簡而言之，所謂的電影分析，就是用“專家”的眼光，說出作品的“門道”。
第二，論文要有框架。
明確了電影分析是議論文之後，接下來就是求論文的布局了。常見問題如下。
1，全文只有壹段。有些人根本沒有段落的概念，也不分段落。他們經常想寫就寫，東拉西扯，思維跳躍，抓胡子眉毛。當然，這是不能接受的。
2、“弦外之音”，或者說“欣賞”。它通常從電視電影的第壹個鏡頭開始，然後是第二個和第三個鏡頭...壹邊敘述內容壹邊發表壹些評論，這也美其名曰“敘述討論”。這就好比語文老師講壹篇課文，讀壹段，講壹段。這種寫作缺乏宏觀鍛煉，沒有形成小論點，沒有上升到理論，沒有總結，不符合要求。還帶來另壹個後果，就是敘述太多，討論太少，往往頭重腳輕，開頭很啰嗦，結尾很倉促。
3.“隨筆體”。這種情況經常發生在擅長寫作的學生身上。他們不符合議論文寫作的壹般套路，他們稱之為“條條框框”、“八股文”。他們很想展示自己的文采，所以就寫成了文學論文，也就是隨筆。當然，也不排除少數尖子生能寫出優秀的作文，但壹般不用於考試。
正確的寫作應該遵循議論文寫作的壹般框架，由論點、論據、結論三部分組成。
開頭是問題，也就是論證部分。應該有兩層意思。先對分析的對象(也就是這部作品)做壹個簡單的介紹:叫什麽名字(標題)，作者是誰(那個臺拍攝的)，屬於什麽流派(欄目)，講什麽內容，表達什麽主題等。二是對這部作品做出總體評價，即提出整篇論文的中心論點，如“這部電影很成功”等等。
中間是主體，是提問和論證的部分。需要具體分析這部電影的成功之處，有什麽創作經驗。建議至少談郵電的三個方面(或特點)，每個方面寫壹小段，每個方面要摘錄壹段評論(即小論點)。小論點要精辟、工整、醒目，最好的總結句要工整。為了突出小論點，要放在每個小段落的開頭，或者改成粗碑文排版，或者另存為副標題。還可以在前面加上“第壹、第二、第三”或者“第壹、第二、第三”，或者使用排比。之後我圍繞這個小論點做了壹個分析，“擺事實，講道理”。要結合影片內容，舉具體例子，敘述討論，在描述相關情節或鏡頭的同時，分析其表達效果，以證明自己觀點的正確性。這裏要防止兩種傾向。第壹，單純的敘述內容變成了講故事。二是說說而已，或者空洞抒情，不結合具體內容，與作品完全脫節，空對空，那也不行。請註意，這部分是文章的主體，決定了文章的水平。長度要代表全文的大部分，短了就不行了。
最後，結論是解決問題的方法，也就是結論部分。這部分很短，主要是總結全文，或指出其不足，或提出希望，或補充說明，或照顧開頭。有了這壹部分，文章有始有終，原封不動，形成高潮，給人留下深刻印象。
這是論文的常規寫法，妳當然可以靈活掌握。不要把“框框”當成“框框”，束縛了妳的思維。但就中學生而言，壹般用這種格式寫比較合適。建議先寫壹個段落提綱，至少想好要說哪幾層意思，然後根據提綱壹段壹段寫。這樣論文的框架就很穩固了，妳可以把大段講清楚，層次分明，小論點突出。
第三，要摘抄小論點。
解決了主題和結構問題，接下來的難點是，從哪些方面來分析？如何提取小論點？這個問題壹般都比較頭疼，我們不妨學著由淺入深，由感性到理性，循序漸進地提煉。
我們可以從後評影片中得到啟發。能聞出來的前後閱讀小技巧和思考問題有哪些？老師對妳的作文有什麽評價？從這裏深入思考，就能學會把握主題(中心思想)、結構(段落)、手法(寫作特點)。
建議妳學習壹些文學理論常識。這樣才能找到理論武器，提高鑒賞能力。如:文學與生活、文學與政治、文藝典型性、文學批評、創作方法、體裁、體裁、風格等。特別是“典型”的概念被廣泛使用。
我也建議學習壹點電視知識。電視有自己的特點，如:聲形兼備，視聽壹體，不受時空限制，用鏡頭語言說話，蒙太奇等。如果能了解電視創作的壹些技法，熟悉其工作程序，就可以從電視的角度來分析。
這裏有壹些題目供妳參考。
1.主題。主題是作品的主旨和中心思想。可以和類似題材的作品比較，看哪個更深刻；也可以結合時代背景分析其現實針對性；也可以分析題目是否精彩。
2.人們。作品的主角是壹個什麽樣的人，形象是否鮮明突出，性格特征是什麽，作品中用了哪些實際的東西來描述，次要人物有什麽特點，與主要人物有什麽關系。
3.材料選擇。用什麽材料來表達主題，這些材料是否真實、具體、集中、詳細，哪些材料特別典型，細節特別精彩。
4.結構方面。作品分為幾大部分，以什麽為線索，如何開始，如何結束，如何過渡，如何打理，結構是否嚴謹。
5.在技巧方面。作品中運用了哪些創作手法(如:對比、誌的表達、借景抒情、象征、以小見大等。).這些是否成功、新穎、有特色等。
6.新聞。如果是新聞作品，也涉及到很多新聞問題。如:真實性、時效性，新聞是否堅持黨性、群眾性、戰鬥性原則，蔡芳是否深入，支持是否成功。
7.鏡頭這邊。電視用鏡頭說話，如何運用它的鏡頭語言(構圖、色彩、光線、速度、字幕、特效、聲音等。)，那些鏡頭用了什麽蒙太奇手法等等。
8.其他方面。另外，各方面的創作，只要妳覺得很有特色，也可以選擇。如:音樂、美術、表演、播音、主持等等。
必須強調的是，以上完全沒有必要也不可能說全，只要其中三四條特別突出和明顯就可以了。妳甚至可以知道它的壹個方面，但必須深入、詳細、透徹，他們還必須摘錄小論點。
第四，要綜合考慮，掌握分寸感。
寫文章最重要的是辯證法，要綜合處理好各種關系，把握好分寸，防止走極端。
1，要充分肯定優點，不要挑剔。黃金不缺，人無完人。當然，我們在分析壹部作品的時候可以談它的不足，但是壹定要掌握壹個度。有些年輕人太自大，不願花大部分或全部時間談論自己的缺點，這是非常不恰當的。要知道，除了特殊情況，拍出來的電視劇都是好搭檔，甚至是獲獎作品。正確的態度應該是肯定優點，排除缺點。在措辭和提法上也要謹慎，比如用“美中不足”、“瑕不掩瑜”。
2.要有專業眼光，但不要亂用專業術語。有些人太急功近利了。他們壹接觸到幾個專業術語，就搶著坐對位置。結果他們撿了芝麻丟了西瓜，只剩下“看鏡頭說術語”，變成了“看圖說話”。好像剛開始階段妳不懂。沒有充分的把握就不要貼標簽。
3、要扣住作品，但不要拘泥於作品本身。壹切都是相互聯系的，必須分析。
只有和其他同題材、同體裁、同作者的作品進行橫向和縱向的比較，才能比較出它們的特點。另外，很多作品都與時代背景有關，尤其是新聞片，要特別註意它的拍攝(播出)日期。
4.妳必須先學會看電視，然後才能判斷電視。大多數人看電視是為了獲取信息、娛樂和放松，這是可以理解的。但是立誌做電視人的考生，不可能停留在這個水平。當他們看電視時，他們應該加入學習的目的，以提高他們的欣賞能力。他們應該“帶著學習的目的看電視，用專業的眼光學新聞”。建議先學會看電視，養成良好的觀看習慣。多看看央視，多看看新聞片、專題片、藝術短片、好看的電視劇，少看看電視劇。看電視的時候，不要用“普通市民”的眼光去看，要帶著疑問去看，邊看邊思考。第壹，要理解作品，深刻感受每壹個鏡頭的表達效果，分析這樣的良苦用心，做創作者的知音。也要和誌同道合的同學討論，和周圍的人交流看法。最好強迫自己把自己的觀點用文字寫出來，或者壹段文字，或者壹個小評論，然後請相關專家老師指導，練習幾次寫作。
今年為了防止跑題現象，普遍降低了難度。有些人給出了關於作文要求的提示。如2002年北京廣播學院編導專業筆試試題為:
看短劇《競》寫壹篇不少於1500字的影評。題目是自制的。它應該包括以下內容:1 .作品的主題是什麽。第二，人物對話的語言特點，以及這種處理的目的是什麽。3.劇中印象最深的壹幕是什麽？第四，重新設計結局。
有的幹脆不用作文的形式，只回答幾個問題。例如，2002年北京廣播學院電視編導專業筆試試題為:
觀看電視劇《透過芭蕉窗聽雨》(註:是介紹蘇州園林的藝術專題片)，回答問題:1。這部電視劇是如何表現人與自然的和諧的？如何表達自然花木與人工園林的巧妙融合？(40分)2。請舉例說明“相識不難，相知未必易”這句話的含義。(30分)3。這部電視劇詮釋了那些內涵深刻的思想和哲理？(30分)
這樣的考試安排限定了題目，讓答案不會偏離萬裏的題目。而且重在對考察隊內容的理解，沒有太高的專業要求。這比寫文學評論容易，但他們的套路基本相同。這種回答不能像中學那樣簡單羅列幾根筋，否則肯定沒有競爭優勢。建議寫文學評論還是以考前練習為主。