凡艾克兄弟找到了用油溶性顏料作畫的簡單方法，創作了純油畫。雖然藝術史學家不能斷定範艾克兄弟是油畫的發明者，但至少他們在前期實驗的基礎上找到了壹個理想的油畫媒材配方。許多專家認為，他們最大的成就是在油中加入了天然樹脂，使鋼筆光滑，車輛幹燥迅速。楊·凡·艾克的《阿諾菲尼的婚禮》和《根特聖壇繪畫》(現藏於比利時根特的聖布豐教堂)由23幅畫作組成。)被認為是歐洲油畫發展史上的重要作品。範艾克兄弟發明的調油技術，據說是用壹種“白色布魯日清漆”和亞麻籽油來作畫，用它們來調和他在坦佩雷的畫作中使用的顏料，發現效果非常好。有研究者認為“白布魯日清漆”是精餾松節油，現在我們還在用松節油稀釋油畫顏料。)據說意大利最早學習和掌握油畫技法的畫家antonoueuo de Messina 1430-1479，曾赴荷蘭學習範艾克兄弟的油畫技法，並回到威尼斯教授油畫顏料的使用。此後，油畫作為壹種獨立的繪畫在歐洲大陸流行起來。幾百年來，油畫經過歷代畫家的繼承和創造，得到了進壹步的發展和完善。
青年範艾克的代表作《阿諾菲尼夫婦的肖像》(素描本油畫，82×59.5cm，1434，倫敦國家藝術收藏)是壹對男女的肖像。在十五世紀上半葉，這幾乎是獨壹無二的，在當時，這樣的作品是完全革命性的。這幅畫以佛蘭德斯壹位富商的家為場景，阿諾弗尼夫婦手拉手站在壹起。房間裏沒有刻意的裝飾，但從懸掛的吊燈、奢華的衣服、兩人牽手之間的被褥等等可以看出主人的財力和情趣。同時，我們可以看到作者展示了這些吊燈、衣服、床上用品和房間裏的每壹件家具是多麽精致。窗外的陽光，明亮的銅吊燈，中央的凸面鏡，男主身上無袖鬥篷的毛邊等等。，有著驚人的真實感。
就整個畫面而言，阿諾菲尼夫婦的肖像只描繪了房間的後半部分，畫面的構圖簡潔生動。窗戶，床，天花板和墻壁形成了這個四邊形的視角，它將房間延伸到我們面前。由於透視的關系，我們只能看到畫面的後半部分，卻不容易察覺到楊·溫艾克以巧妙的繪畫技巧暗示了這個空間的延伸:這就是畫面中央的凸面鏡。仔細看，凸面鏡反射出我們看不到的房間正面部分。在這裏，楊·範·艾克用凸面鏡特有的圓形，把左邊敞開的窗戶，右邊有天花的床，中間的吊燈，阿諾菲尼夫婦的背影，都映成了鏡子。甚至在兩個人的後背之間，還有壹扇開著的門，兩個客人正在向房間走來。這些細節都被楊·溫艾克表現得清清楚楚。