清雍正？粉彩郭蕊三多暗雕龍碗配對
2016秋拍北京保利，清雍正？壹對粉彩郭蕊三多暗雕龍碗以3220萬元成交，再次續寫雍正粉彩傳奇。
壹、粉彩的裝飾特征
1、?線條又輕又細，而且？整齊、柔和、美觀的特點。這與五彩和青花是不同的。光？意思是粉彩勾線要變淺。壹般分為“二濃料”和“稀料”。“二粗料”比五彩鉤線常用的粗料要輕。如鉤樹枝、樹葉或衣服線等。“薄料”比“兩厚料”輕，接近工筆花鳥、白花所用的細墨線。多用於鉤白花或淡花。細是指粉彩用細線，很少用多色常用的粗粗線。均勻性是指粉彩線條大多是均勻的，在形式上不像彩線那樣多變，但它是均勻的，不是平的。柔和是指粉彩線要柔和，不要像五彩線那樣蒼勁。要柔，不能弱，不能軟，要柔中有剛。喬喬的意思是蠟筆的線條被微妙地改變了。在輕、細、勻、柔中，線條的起止更為微妙，邊緣不外露。
清雍正？粉彩過枝頭長壽？(壹對)
2.語氣柔和。由於透明和不透明粉彩與純色的區別，很多顏色中加入了適量的玻璃白。與五彩相比，色彩的透明度和純度比五彩低，冷暖對比、色相和明度比五彩弱，從而形成淡雅、柔和、潤澤的色彩特點。但好的粉彩是淡而不灰，柔而不媚。
清雍正？檸檬黃，國外彩色浮雕，花鳥寶瓶圖案，六角瓶
估值:？咨詢價格
成交價:6776萬元
？3、裝飾形象嚴謹細膩，無論是接近國畫還是圖案，都非常嚴謹細膩。描述詳細，壹絲不茍。風景如畫的鳥？有五種顏色把鳥的爪子誇張成兩條曲線。但粉彩畫是細致的，把鳥爪的結構、特征、動態都嚴謹細致地表現出來。它更現實，但在嚴格性上要靈活。現實主義中有裝飾。細致中蘊含著簡潔。粉彩就是外慎內住，外薄內簡。
清雍正？壹對粉彩長壽樹枝。
4、?粉彩雖然擅長細節，但講究整體效果，包括裝飾與造型的結合，裝飾的布局，色調的特點。
清雍正？粉彩玫瑰梅花地圖市場
5.畫中有“華”嗎？粉彩的壹個突出特點就是更多的吸收和借鑒國畫的構圖、技法、畫法。除了圖案強烈的粉彩裝飾，還有大量的此類作品。但絕不是國畫和工筆畫的再現。？由於造型和釉色的結合，結合工藝材料，雖然吸收了工筆畫，但有所變化。這種“化”是指將中國畫的工筆藝術融入到自己的工藝技法和藝術處理中，使之變成自己的風格和特色，富有陶瓷繪畫的裝飾風格。
清雍正？粉彩“蟠桃祭生日”圖片圓蓋盒
二、雍正粉彩的借鑒意義
清朝雍正年間，粉彩上升到了頂峰。雍正粉彩在康熙粉彩的基礎上有了很大的進步。無論是造型、繪畫技法還是紋飾，都達到了前所未有的高度，堪稱粉彩瓷器的代表作。？警官。民窯同時大量生產。窯變精品，可與琺瑯媲美。取得這壹成就的原因是它的地釉質量好。雍正粉彩盤瓷胎白度達到77.5%。陶瓷史家陳先生說:“雍正白釉的進壹步改良，符合釉上施柔彩的要求，從而達到互為用、相得益彰的效果。”雍正粉彩的制色技術很高，燒制前後琺瑯彩幾乎壹樣。另壹方面，粉彩顏料是不同的。除了紅色和黑色，其他顏色在燃燒前無法區分。顏料做好之後，壹定要試著燒。符合要求後才能正式上漆。低溫燒色後，顏色略突出於釉面。彩色表面有水晶光澤，壹些粉彩裝飾邊緣還呈現彩虹般的光暈。粉彩藝術大多吸收了中國繪畫的表現方法。整個裝飾構圖的表現，色彩都類似於中國的繪畫。與傳統五彩畫相比，裝飾性弱，寫實性強。
清雍正？粉彩菊花折邊盤？(壹對)
雍正始於1723年，雖然只有13年的短暫歷史，但雍正粉彩可以算是封建社會粉彩發展的代表。從康熙到雍正生產的粉彩，已經成熟。相比後期，對技巧的追求是復雜的，多彩的乾隆也應該是清晰的——有的。各種粉彩裝飾幾乎都集中在雍正。
清雍正？綠地粉彩金漆鏤空碎花香爐
雍正粉彩中的壹些傳統技法值得借鑒，在藝術上也有很多可取的地方，比如造型的簡麗與畫面的華麗相統壹。高白度胎釉與粉彩顏料的統壹，借鑒了與傳統繪畫的互補配合，如題跋、篆刻、書、畫、底等。這些完整的藝術技巧無疑極大地豐富了陶瓷裝飾藝術的手段。
清雍正？“秋葵蜻蜓”圖表上的蠟筆？(壹對)
粉彩以清麗雅致著稱，粉潤柔和，與白瓷的細膩密不可分；？它們相互映襯，相映成趣，形成了有機的結合。景德鎮因瓷而興，因瓷而興。是壹座有著千年窯火的產瓷古城。它有生產瓷器的悠久歷史。陶瓷工業的輝煌成就，尤其是燦爛的陶瓷文化，足以以其永久而獨特的魅力而聞名於世。
清雍正？粉彩蝙蝠桃“福壽”圖案橄欖瓶