1.傳統繪畫
2.使用簡單的線條畫
3.運用幾何作圖法
4.基礎素描
擴展數據
手繪從事建築、服裝展示設計、櫥窗設計、家居。
軟裝載設計
、空間花藝設計、藝術、園林、環境藝術、攝影、工業設計、
可視通信
其他專業學生學習的重要專業必修課。
手繪在學習效果圖的過程中，臨摹是非常重要的內容和環節。是衡量大學生手繪能力的重要指標。同時對大學生的畢業就業也有很大的影響。與之相對應的是電腦效果圖。
手繪與我們的現代生活密不可分。建築、服裝、插畫、動畫中的手繪形式是分類的，各有特長。對於建築師、研究者和設計師來說，手繪設計的學習是壹個完整的過程。
職業
這個過程。
手繪訓練是針對手繪技能需求的教育訓練，對於現代社會設計美學的傳承具有不可替代的現實意義。
參考來源:
:手繪
如何在小學生的插畫中畫出簡筆畫如下:
1.先在紙上畫壹條弧線和壹個弧形鉤。
2.然後這個弧繼續在另壹邊畫壹個弧和壹個弧鉤。
3.將兩條弧線連接在壹起。兔子的大身體已經出來了。
4.在兔子頭上畫兩個短耳朵，就更可愛了。
5.然後畫兔子的眼睛和另壹只手。
6.最後加壹個領結作為裝飾。用自己喜歡的顏色填充領結，然後在眼睛下方用粉色畫幾個小點作為腮紅。整個簡單的手繪小圖案就完成了。
插圖是附在書報雜誌上的壹種圖畫，可以補充文字內容，從而突出文章主題，提高藝術表現力。在小學美術教學中，插圖的形式更加多樣，很多插圖有趣生動，更容易讓學生接受，能提高美術教學內容的表現力。
在美術教學中，教師通常會讓學生先欣賞教材中的壹些插圖和文字，在明確了學習的內容後，再讓他們自己完成壹件美術作品。在欣賞插圖的過程中，學生很容易被繪畫中插入的豐富的圖案和色彩所吸引，許多畫面可以與插圖中的風景和人物聯系起來，這可以提高學生在創作時的想象力，提高他們的動手能力和用腦能力。
手繪插畫怎麽畫？需要哪些材料？壹、怎麽畫
1，幾何素描建模訓練。
要從立方體、圓、組合等幾何入手。只有理解了幾何，才能把壹些復雜的東西簡單化，更容易畫出來。學生在開始階段很難掌握幾何的形狀、比例、透視，容易畫變形，需要大量的練習和學生之間的對比學習修改。
2、簡筆畫的學習。
類似漫畫，相對容易掌握。在教學過程中，首先老師安排學生畫壹個比較簡單的人物插畫，發壹些五官、頭、腳、手的信息給學生參考。其次，在繪畫過程中，學生發現手是壹個很難畫的部位。教師用人體結構的知識進行講解，用圖片欣賞和繪畫演示的方法讓學生了解關節的結構。
3.素描訓練。用簡單的線條對人物場景進行簡單的概括訓練，豐富自己的庫素材。經過這些基礎訓練，人物畫就有難度了，尤其是背景或者內容的表達。老師壹壹演示並點評，讓學生更快的理解接受和解決問題，以後的設計創作也會容易很多，為手繪插畫打下堅實的基礎。
第二，材料
1.手繪筆:繪圖鉛筆、自動鉛筆、針筆、簽字筆。這些筆是畫設計初稿時最常用的工具。
2.繪圖儀器:直尺、丁字尺、曲線尺、卷尺、放大尺、刻度尺、三角板、切割用尺、萬能繪圖儀、圓規等。畫圖的工具應該是準確、精密、優質的產品，誤差小的才是好的畫圖工具。
3、調色設備:調色盤、盤、筆洗、色標等。
4.手繪工具:切紙刀，各種美術刀，雕刻用的雕刻刀，膠帶。
擴展數據:
插圖是壹種藝術形式。作為現代設計重要的視覺傳達形式，它以其直觀的形象、真實的生活感和優美的感染力在現代設計中占據著特定的地位。它被廣泛應用於現代設計的諸多領域，涉及文化活動、社會事業、商業活動、影視文化等。
插圖藝術的發展有著悠久的歷史。從世界上最古老的插畫洞穴壁畫到江戶時代的日本民間版畫浮世繪，無不展示著插畫的發展。插圖最初是隨著19世紀初報紙和書籍的變化而發展起來的。
它真正的黃金時代始於20世紀五六十年代的美國。當時剛從美術作品中分離出來的插畫明顯是畫出來的，從事插畫的作者大多是專業畫家。後來受抽象表現主義學派的影響，他們從具象轉向抽象。直到20世紀70年代，插圖才回歸寫實風格。
參考資料:
-插圖