中國人物畫的發展歷史悠久。早在漢魏時期,就出現了許多著名的人物畫家,如曹步興、顧愷之、陸探微、張僧友、生協等。顧愷之在《論繪畫》壹文中提出了“妙動心靈”和“以形寫神”的思想。謝赫在《繪畫》壹文中提出了著名的“六法論”,這是中國最早的繪畫理論。
?從形式風格和技法特征的發展史來看,中國人物畫大致可分為寫意和工筆兩大體系:以顧愷之和陸探微為代表的工筆風格稱為“密體”;以張僧繇為代表的簡潔概括的畫風,稱為“疏體”。唐代是人物畫發展的鼎盛時期,有大量才華橫溢的藝術家,風格各異。其中,吳道子被後人尊為“畫聖”。他突破了當時工筆重彩堆積的壹般畫風,開創了水墨畫的新形式,應該是寫意的先驅。中國寫意人物畫的發展相對較晚。它出現在工筆人物畫成熟之後的宋代。它是由石柯和梁凱把書法和草書的筆法融入到畫中,並以他們的天才,創造和表現了簡化的人物畫。
應追隨者的要求,本資料簡要介紹了寫意人物畫的基本技法。
壹、寫意人物畫的水墨分析
1,筆墨是中國畫最基本的造型方法。無墨則無筆,無墨則筆亡,筆主靈,墨顯韻。
2.好的用墨應該是“豐、厚、清、活”
3.童先生把畫面上的筆墨痕跡分為清、潤、重、諧、凈五種方法。
清晰,用筆有墨,筆路清晰,壹層壹層,無濁相;
滋潤,滋潤,雖然渴;
沈了,脊梁就重了,沈了,就粗了,起不來了;
和諧,不多不少,墨色變化,相得益彰,無縫壹致;
活著;很自然。和諧與生活有相似也有不同,生活更有意義。
1,濃墨法
黑色重墨
濃墨法要清晰可辨,濃而不濁。不能黑成死墨。↓↓↓
褲子上的濃墨與頭部和領口以下的濃墨相呼應,畫中濃墨畫出的點、畫、塊,既有節奏感,又渾然壹體。
2.淡墨法
墨水顏色中的壹種灰色調
淡墨需見筆,細中可見。
淡水墨畫追求壹種空靈的神韻,山水畫往往是壹層壹層的染,不求筆跡;人物畫中,多筆重復,尋找筆跡的層次,表現服裝的質感。
3、破墨法
兩種不同色度和不同水量的油墨在未幹時的添加方法
4、墨水染色法
先用幹筆擦,幹後再用淡墨浸泡。中間有筆痕,外面有墨暈。
5、焦墨法
沒有水的墨水是焦墨,幹筆要多用。壹支燒過的墨水筆要幹凈整潔,筆要保管好,不能滑。否則,墨韻枯萎無生氣,是死墨。↓↓↓
焦墨的渴筆用來表現漁民服裝的質感,穩重厚重。下半身的衣服被著色為墨水,用幹筆擦拭,然後用幹筆焦墨折斷,墨水和顏色相互交融,渾然壹體。↓↓↓
6、潑墨法
指畫在絲綢上的大量寬痕,往往整張紙都模糊不清,看似女子墨跡,實則是筆畫而成。↓↓↓
7、墨法
是隔夜幹墨加水形成墨與墨分離,含有渣滓。↓↓↓
畫中的人物和背景都是宿墨畫的,字跡清晰,反復串染,滴水不漏,畫面空靈厚重,蒼茫中透著壹種大氣。↓↓↓
8、去骨法
是壹種直接畫大面積黑塊而不畫交叉線,用拓片直接表現形狀的方法。↓↓↓
側躺著壹支大鋼筆,筆尖蘸著濃濃的墨水,筆根褪色,字跡有自然的濃淡變化。↓↓↓
9.沖洗方法
但墨線勾好後,大面積用清水或淡墨對濕墨進行洗滌和染色,使濕墨融化,幹墨保持原有的筆形,這是壹種辦法。↓↓↓
10,累計墨水法
它是壹種重疊和添加相同或不同油墨顏色的層的方法。用積墨法時,筆法要放松,刷痕要看得見,筆與筆之間要有空隙,否則會覺得‘累’和黑。↓↓↓
二、寫意人物畫的筆法分析
人物畫的寫意內容包括起筆、收筆、前進、轉筆、按筆等。,其中寫意畫對於人物畫的整體視覺效果是筆力、筆力、筆速、筆勢。↓↓↓
1.鋼筆氣
文氣,就是寫作時表現出來的精神氣質。
人與人之間的精神氣質不同,表現出來的筆法也不同。
王耔的武俠筆沈穩大氣,每壹筆都不動聲色,幹筆多,筆鋒冷峻,畫面氛圍牛逼。
任伯年的筆觸快如閃電,氣息貫穿,畫面感覺靈動。
齊白石的筆法高而飽滿,沈穩厚重,畫面自然而有趣。
2.筆力
筆力就是用筆的力量感。
量感強的線條硬朗硬朗,具有形式美。筆力的體現是通過提筆和按筆來實現的。提拉可以使線條變細變光滑。按下使點畫厚重凝重。↓↓↓
對壹個人物筆法的掌握是無法事先設計好的,而是由畫家瞬間的情緒引起的,隨著感覺和心情的變化而變化,是壹種自然的表達。↓↓↓
3.筆速
筆速是書寫速度的節奏。
任伯年平時用筆比較快。此圖用尖筆表現正面,隨意勾畫,如行雲流水。↓↓↓
齊白石平時用筆很慢。此圖用筆穿透紙的背面,沈穩厚重又不失灑脫的狀態。↓↓↓
王子武的筆凝重而幹澀,畫面給人壹種寧靜的感覺。
黃舟的筆飛快,畫面給人以動人的感覺,氣勢逼人。
4.鋼筆手勢
手勢是指向線的姿勢和方向感。↓↓↓
手勢要有統壹的視覺效果,即使有上千個筆畫,看起來也是天衣無縫的。
女媧制石圖
服裝線條密集,長短錯落,繁而不亂。畫中的每壹條線都有自己的方向。
三、寫意人物畫的色彩
(壹)顏色法
1.吸收中國傳統壁畫的著色方法,用筆平塗;
2.用西方油畫和水彩畫的觀察方法,用淺色渲染;
3、傳統寫意花鳥畫。
(二)顏色特征
1,寫意人物畫還是以水墨為主,設色是水墨的補充;
2.寫意人物畫的色彩以淺色平畫為主;
3.著色法要有墨法那樣的筆。
(3)具體的繪畫方法
1,平塗著色法
這種方法是在傳統的壁畫和工筆畫的基礎上,用鋼筆均勻地混合顏色,並畫在絲綢平原上。↓↓↓
2、淺色染色法
這種方法取壹些水彩色調,輕染植物色,壹般壹次。↓↓↓
3.染色和著色方法
是用淺色反復渲染的方法,也是中國畫常用的方法,墨色皆可。↓↓↓
此圖以人物頭部為主體,面部顏色先用幹筆擦,再染上淺色。畫面中色墨交融,古樸厚重,美不勝收。↓↓↓
4、搓色法↓↓↓
5、網點著色法
就是在寫意花鳥畫中用色點法表現人物的體積結構。用筆蘸墨色時,筆尖和筆根要有濃淡變化,這樣畫後才能看到濃淡。↓↓↓
人物面部先點綴淡赭色,再用清水連接。黃衣帶寬筆。↓↓↓
6、拋色法
是用大筆染的(有時用毛筆代替鋼筆),色塊的面積壹般較大。色塊主要用來烘托畫面的氣氛,產生強烈的對比視覺效果。用筆的方法和潑墨壹樣。
7、去骨著色法
人物不是用筆墨勾畫的,而是直接用顏色畫的,和無骨法壹樣。↓↓↓
8、噴射染色著色法
就是因為墨稿畫中人物飽滿,怕上色破壞了筆墨統壹的效果,所以用噴頭把顏色噴在臉上,只需要色相。↓↓↓
9、彩色返染法
生宣紙浸潤,彩墨可視為雙面最終的墨效。↓↓↓
10,彩色掩膜染色法
使用極淡的顏色,當畫面看起來很幹的時候,全部渲染。有些地方,比如女生的臉,可以塗上極薄的白粉,讓皮膚看起來很嫩。↓↓↓