中國人物畫的發展歷史悠久。早在漢魏時期，就出現了許多著名的人物畫家，如曹步興、顧愷之、陸探微、張僧友、生協等。顧愷之在《論繪畫》壹文中提出了“妙動心靈”和“以形寫神”的思想。謝赫在《繪畫》壹文中提出了著名的“六法論”，這是中國最早的繪畫理論。
？從形式風格和技法特征的發展史來看，中國人物畫大致可分為寫意和工筆兩大體系:以顧愷之和陸探微為代表的工筆風格稱為“密體”；以張僧繇為代表的簡潔概括的畫風，稱為“疏體”。唐代是人物畫發展的鼎盛時期，有大量才華橫溢的藝術家，風格各異。其中，吳道子被後人尊為“畫聖”。他突破了當時工筆重彩堆積的壹般畫風，開創了水墨畫的新形式，應該是寫意的先驅。中國寫意人物畫的發展相對較晚。它出現在工筆人物畫成熟之後的宋代。它是由石柯和梁凱把書法和草書的筆法融入到畫中，並以他們的天才，創造和表現了簡化的人物畫。
應追隨者的要求，本資料簡要介紹了寫意人物畫的基本技法。
壹、寫意人物畫的水墨分析
1，筆墨是中國畫最基本的造型方法。無墨則無筆，無墨則筆亡，筆主靈，墨顯韻。
2.好的用墨應該是“豐、厚、清、活”
3.童先生把畫面上的筆墨痕跡分為清、潤、重、諧、凈五種方法。
清晰，用筆有墨，筆路清晰，壹層壹層，無濁相；
滋潤，滋潤，雖然渴；
沈了，脊梁就重了，沈了，就粗了，起不來了；
和諧，不多不少，墨色變化，相得益彰，無縫壹致；
活著；很自然。和諧與生活有相似也有不同，生活更有意義。
1，濃墨法
黑色重墨
濃墨法要清晰可辨，濃而不濁。不能黑成死墨。↓↓↓
褲子上的濃墨與頭部和領口以下的濃墨相呼應，畫中濃墨畫出的點、畫、塊，既有節奏感，又渾然壹體。
2.淡墨法
墨水顏色中的壹種灰色調
淡墨需見筆，細中可見。
淡水墨畫追求壹種空靈的神韻，山水畫往往是壹層壹層的染，不求筆跡；人物畫中，多筆重復，尋找筆跡的層次，表現服裝的質感。
3、破墨法
兩種不同色度和不同水量的油墨在未幹時的添加方法
4、墨水染色法
先用幹筆擦，幹後再用淡墨浸泡。中間有筆痕，外面有墨暈。
5、焦墨法
沒有水的墨水是焦墨，幹筆要多用。壹支燒過的墨水筆要幹凈整潔，筆要保管好，不能滑。否則，墨韻枯萎無生氣，是死墨。↓↓↓
焦墨的渴筆用來表現漁民服裝的質感，穩重厚重。下半身的衣服被著色為墨水，用幹筆擦拭，然後用幹筆焦墨折斷，墨水和顏色相互交融，渾然壹體。↓↓↓
6、潑墨法
指畫在絲綢上的大量寬痕，往往整張紙都模糊不清，看似女子墨跡，實則是筆畫而成。↓↓↓
7、墨法
是隔夜幹墨加水形成墨與墨分離，含有渣滓。↓↓↓
畫中的人物和背景都是宿墨畫的，字跡清晰，反復串染，滴水不漏，畫面空靈厚重，蒼茫中透著壹種大氣。↓↓↓
8、去骨法
是壹種直接畫大面積黑塊而不畫交叉線，用拓片直接表現形狀的方法。↓↓↓
側躺著壹支大鋼筆，筆尖蘸著濃濃的墨水，筆根褪色，字跡有自然的濃淡變化。↓↓↓
9.沖洗方法
但墨線勾好後，大面積用清水或淡墨對濕墨進行洗滌和染色，使濕墨融化，幹墨保持原有的筆形，這是壹種辦法。↓↓↓
10，累計墨水法
它是壹種重疊和添加相同或不同油墨顏色的層的方法。用積墨法時，筆法要放松，刷痕要看得見，筆與筆之間要有空隙，否則會覺得‘累’和黑。↓↓↓
二、寫意人物畫的筆法分析
人物畫的寫意內容包括起筆、收筆、前進、轉筆、按筆等。，其中寫意畫對於人物畫的整體視覺效果是筆力、筆力、筆速、筆勢。↓↓↓
1.鋼筆氣
文氣，就是寫作時表現出來的精神氣質。
人與人之間的精神氣質不同，表現出來的筆法也不同。
王耔的武俠筆沈穩大氣，每壹筆都不動聲色，幹筆多，筆鋒冷峻，畫面氛圍牛逼。
任伯年的筆觸快如閃電，氣息貫穿，畫面感覺靈動。
齊白石的筆法高而飽滿，沈穩厚重，畫面自然而有趣。
2.筆力
筆力就是用筆的力量感。
量感強的線條硬朗硬朗，具有形式美。筆力的體現是通過提筆和按筆來實現的。提拉可以使線條變細變光滑。按下使點畫厚重凝重。↓↓↓
對壹個人物筆法的掌握是無法事先設計好的，而是由畫家瞬間的情緒引起的，隨著感覺和心情的變化而變化，是壹種自然的表達。↓↓↓
3.筆速
筆速是書寫速度的節奏。
任伯年平時用筆比較快。此圖用尖筆表現正面，隨意勾畫，如行雲流水。↓↓↓
齊白石平時用筆很慢。此圖用筆穿透紙的背面，沈穩厚重又不失灑脫的狀態。↓↓↓
王子武的筆凝重而幹澀，畫面給人壹種寧靜的感覺。
黃舟的筆飛快，畫面給人以動人的感覺，氣勢逼人。
4.鋼筆手勢
手勢是指向線的姿勢和方向感。↓↓↓
手勢要有統壹的視覺效果，即使有上千個筆畫，看起來也是天衣無縫的。
女媧制石圖
服裝線條密集，長短錯落，繁而不亂。畫中的每壹條線都有自己的方向。
三、寫意人物畫的色彩
(壹)顏色法
1.吸收中國傳統壁畫的著色方法，用筆平塗；
2.用西方油畫和水彩畫的觀察方法，用淺色渲染；
3、傳統寫意花鳥畫。
(二)顏色特征
1，寫意人物畫還是以水墨為主，設色是水墨的補充；
2.寫意人物畫的色彩以淺色平畫為主；
3.著色法要有墨法那樣的筆。
(3)具體的繪畫方法
1，平塗著色法
這種方法是在傳統的壁畫和工筆畫的基礎上，用鋼筆均勻地混合顏色，並畫在絲綢平原上。↓↓↓
2、淺色染色法
這種方法取壹些水彩色調，輕染植物色，壹般壹次。↓↓↓
3.染色和著色方法
是用淺色反復渲染的方法，也是中國畫常用的方法，墨色皆可。↓↓↓
此圖以人物頭部為主體，面部顏色先用幹筆擦，再染上淺色。畫面中色墨交融，古樸厚重，美不勝收。↓↓↓
4、搓色法↓↓↓
5、網點著色法
就是在寫意花鳥畫中用色點法表現人物的體積結構。用筆蘸墨色時，筆尖和筆根要有濃淡變化，這樣畫後才能看到濃淡。↓↓↓
人物面部先點綴淡赭色，再用清水連接。黃衣帶寬筆。↓↓↓
6、拋色法
是用大筆染的(有時用毛筆代替鋼筆)，色塊的面積壹般較大。色塊主要用來烘托畫面的氣氛，產生強烈的對比視覺效果。用筆的方法和潑墨壹樣。
7、去骨著色法
人物不是用筆墨勾畫的，而是直接用顏色畫的，和無骨法壹樣。↓↓↓
8、噴射染色著色法
就是因為墨稿畫中人物飽滿，怕上色破壞了筆墨統壹的效果，所以用噴頭把顏色噴在臉上，只需要色相。↓↓↓
9、彩色返染法
生宣紙浸潤，彩墨可視為雙面最終的墨效。↓↓↓
10，彩色掩膜染色法
使用極淡的顏色，當畫面看起來很幹的時候，全部渲染。有些地方，比如女生的臉，可以塗上極薄的白粉，讓皮膚看起來很嫩。↓↓↓