國內樂理基本都是從這本書開始的吧？這本書的主要內容是什麽？知五線譜，讀五線譜，是學習其他壹切理論的基礎。
2.斯波索賓的和聲聲學教程。
根據我們三十年的教學經驗，本書具有以下優點:從學術上講，它科學、細致、有序地總結了傳統和聲；合理透徹，為這門音樂科學建立了完整的邏輯體系。
從教學上看，該書循序漸進，章節合理，規則嚴謹易掌握，要求明確，易於記憶。它很容易被初學者接受，是初學者和和聲師的優秀指南。這也是這本書在國內供不應求的原因。
3、《拜爾鋼琴基礎教程》
拜爾鋼琴基礎課程主要包括:音樂入門知識；單手雙手觸摸按鍵；從全音符到八分音符的四手聯彈；識別低音譜中的音符等。
拜爾鋼琴基礎課程共有109練習題和34個附錄練習題，穿插《布谷鳥》和《啊！蘇姍姍等22首小曲，讓學琴者在這首鋼琴的開頭就體會到了演奏音樂的樂趣。
在註重趣味性的同時，要註重知識與實踐的聯系，與時俱進，力求內容嚴謹。為了符合中國讀者的閱讀習慣，本版對說明文字進行了改寫。
4.上音出版社《單聲部視唱練耳教程》。
唱和耳訓練不僅僅是唱音樂和聽音樂，更是對妳樂感的全面提升，包括妳要用視奏、良好的節奏感、音程敏感度、節奏感、音樂記憶力等。，這些基本都是靠視奏來練習的，當然也用樂器來代替聲音，但是良好的聽音能力和對節奏的音樂記憶對妳的綜合音樂技能是非常重要的。
壹聲視唱練耳課程(壹)(修訂版)按照調性和節奏兩個循序漸進的原則編排，突出某壹階段的重點，重點解決某壹問題。比如教程第壹章主要是解決基本拍感的問題，調性只是非升非降。第二章主要解決調性問題，節拍節奏只是對第壹章所學內容的回顧，沒有新的話題。
第三章是進壹步加強節拍節奏，調性依然是復習三升三降調。這種安排既突出了每章新題目的重點，又復習鞏固了舊題目，在教學實踐中取得了良好的效果。
5.西方音樂史
修訂壹部受讀者歡迎的音樂通史，目的不是重寫，而是提高其現代性。看慣了前幾版的讀者會覺得，這本書的外觀和內容變化很大，但章節和範圍基本沒變。
書名加上“西”字，說明我們認識到西歐和南北美洲的音樂體系只是世界文明的音樂體系之壹。本書範圍的另壹個局限是只講“藝術音樂”；
必須承認，“藝術音樂”這個概念本身是非常模糊的。流行音樂，爵士樂之類的確實有相當高級的技巧。
但不能指望這本書能平等對待西方音樂這壹寬泛的分支(現在已經成為獨立的研究課題)，常規的音樂史課程也未必能平等對待，而且這本書只是常規音樂史的手冊。
參考資料:
百度百科-樂理