青銅器都是鑄造的，不是敲擊或鑿刻的。鑄造是將原料在熔化爐中高溫熔化成液體，然後倒入模型中。當溫度下降時，銅液凝結成模型中人所需要的物體。拆除模型就得到成品。
河南安陽發現了商代晚期的鑄銅作坊遺址(其他發現將在下壹節介紹)。我們初步了解了周朝以來的青銅冶煉和鑄造。
壹塊銅礦石，重約17.8公斤，曾被發現是孔雀石(氧化銅)，不含硫，礦石中混有赤鐵礦。熔爐是壹種紅色和黃色的陶器，被發現這種熔爐的農民稱為“將軍的頭盔”。這個熔爐可以容納127公斤熔化的銅。熔煉青銅所需的熱量約為1000度。這麽高的溫度，可能有高爐設備，燃料是木炭。
青銅器的模型是用陶器做的，陶器是由很多件組成的，有些叫外模，上面有花紋。當它被鑄造時，外模形成青銅器的外表面。壹部分是內模，鑄造時形成青銅器造型的內表面。當外模和內模都組裝在壹起時，內外之間的間隙被留下來用銅液填充以形成待制造的青銅器。所以模型的凹凸和左右應該和實際物體的凹凸和左右正好相反。在安陽發現了許多陶器模型和制作它們的“模具”。模具是模仿實際青銅器的形狀，是標準的毛坯。
用範濤直接翻模鑄造青銅器，是古代青銅器鑄造的壹般方法。圖案和文字都是鑄的，不是刻的(戰國時期的文字是刻的)。但商代有很多鑄造方法，比如雙鑄法在青銅器上創造了吊梁或吊鏈，尤其是殺鏈鑄造，是金屬冶煉技術上的壹大發明。
蠟模法；結構復雜或者裝飾鏤空，圖案設計難度大。通常裏面用蠟模，加上濕軟粘土包裹在圖案外面，之後自然就成了圖案。然後燒蠟熔化流出，剩下的縫隙在澆鑄時用銅液填充，即成型。很難確認是不是戰國以前用的。
在設計青銅器的裝飾時，我們會知道利用鑄造工藝的特點來避免鑄造工藝中的各種困難。殷代青銅器上常有突出的脊紋，這是由於陶器模型拼裝時不能完全密封的缺陷造成的，並被積極使用。而且每個陶模上的圖案形成壹個完整的單元，避免了兩個模型拼接時的圖案不匹配，從而達到對稱或重復連續圖案的效果。青銅器裝飾面的劃分也是由於範濤的劃分。所以裝飾和造型是緊密結合的。西周以後的青銅器紋飾粗糙簡單，也與器壁變薄有關。戰國時期充分利用簡單的壓印圖案的方法，產生了復雜的圖案。
古代青銅器的鑄造方法、造型和裝飾方法之間的密切關系，顯示了中國工藝美術中藝術與技術相結合的傳統。
壹、西周早期的青銅工藝
20世紀80年代和90年代西周早期(武王、成王、康王和趙浩棋)的青銅器在形狀和裝飾上與殷代的青銅器相似。造型的風格特點明顯相似。但碑文內容更為詳細，記載了當時的政治活動，不僅便於確定其年代，也為歷史研究提供了材料。武王時期的《大豐》，成王時的《後定》，康時的《丁羽》，都是著名的代表作。
河南洛陽和榮縣出土的青銅器具有重要的研究價值。如康侯、木伯組有二十壹件，葉淩組有四件(其中壹件出土於江蘇丹徒)，方鼎有四件，清組有六件，清組有六件，陳辰組有四十多件，都是為貴族稱王時制作的青銅器。
西周初年的青銅器中，大丁羽(康王二十三年公元前1056年制)重153.5公斤，高約壹米。它是古代青銅器中著名的重型武器。上面有題詞。內容是描寫康王如何賞賜大臣“於”。禮物中有“人”，被歷史學家認為是古代奴隸制的證據。鼎的形制(鼎腹的輪廓和鼎足的樣式)在西周時期已經流行。容器口的花紋是殷代的題材，但已按西周的方式處理。從大禹鼎可以清楚地看到青銅藝術從殷代至西周和春秋時期的演變。
二、西周和春秋時期的青銅工藝
西周和春秋時期(約公元前1200476年)的青銅器中，西周風格成熟的作品最具代表性。這些青銅器大多制作於西周晚期(約公元前9000年；800年)，即從共產黨到王玄的時期。
東周春秋時期，地方經濟政治中心不斷發展。戰國時期新的藝術風格已經逐漸醞釀。青銅器，代表了周代的文化，西周時期多為皇室和朝臣所用，東周時期很少，在諸侯和民族中極為流行，反映了民族間政治獨立發展的趨勢。
西周和春秋時期青銅器的新變化是，壹是器皿種類減少，爵、器、器、器等酒器和器如器、器等都已消失，這個時代最常見的鼎、壺都出現了新的樣式。
鼎的形狀較大(如王理統治時期的大可鼎)，口窄腹小。鼎腹側影扁平方方正正，鼎足上半部飾有獸面。如果鼎的形狀較小(比如鼎為王時)，鼎腹輪廓接近半圓形，鼎腳上下粗，中間略細，像動物的腳。整個裝置的輪廓是壹條連續的柔和曲線。
由於耳壺的發展，取代了毛、山，成為主要的青銅器(如協王時期的頌壺)。在飲食用具上，西周新出現的杯子(如李朝的杯子)和東周以後新出現的筷子逐漸被取代。
這個時代青銅器的另壹個特點是，產生了許多大型青銅器，如達克丁，高93厘米，重201.5公斤。虎杖白盤長137.2厘米，寬86.5厘米，高39.5厘米，重215.5公斤。往往有豐富而漫長的銘文，如潘(石齊，357字)，毛(石齊，497字)，最長的青銅器銘文，以及丁，丁松和郭基紫白盤的銘文都具有歷史和文學價值。大型青銅器的鑄造、銘文的長卷、青銅器的減薄，都顯示了冶煉和鑄造技術的進步。
1923年在河南新鄭出土的立鶴方壺，蓋扁龍紋，兩側鏤空龍紋耳，下有兩獸，壺口有雙蓮瓣立於中央的鶴，展翅飛翔，工藝精湛，反映春秋時代。
這壹時期青銅器的藝術特點，其造型如前所述，多為比例適當的柔美曲線，表現出新的創造。青銅器上的裝飾紋樣比較簡單，也有很多，如歪紋、環紋、雙頭動物紋等。其他的還有粗環線和豎刻度。還有逼真的龍紋。可以看出，盜樂紋和雙頭獸紋是殷、周初流行的饕餮紋和龍紋的變化，是按紋律重組的。在這壹時期，模式結構更加連續，有簡單的重復。
三、戰國時期的青銅工藝品和其他藝術品
戰國時期，在當地經濟發達的基礎上，文化進壹步發展。
古籍中有壹些關於戰國時期藝術活動和傳說的記載，既顯示了古人對藝術的認識，也揭示了壹些實際情況。《韓非子》記載壹位畫家花了三年時間為周君作畫？(咦？)，借著強光，可以看到“龍蛇異獸車馬，應有盡有。”顯然，這是戰國時期裝飾藝術的主旋律。古代偉大的愛國詩人屈原曾在楚王獻廟和共青祠的壁畫中看到過“天地、山川、神靈、奇偉、橘怪古聖”的奇幻神話畫面。古代著名工匠魯班用腳畫了壹個他知道自己醜，不想讓人看見的“我覺得小心”的形象。齊國畫家敬王，為齊王畫了壹個九級臺，不能回家。他畫了壹幅妻子的畫像來安慰自己，結果妻子被齊王搶走了。再比如，宋找了壹批畫師，都是“俯首帖耳，舔筆舔墨”，只有壹個人目中無人，“脫衣裸體”。被譽為真正的畫家。齊認為畫人們熟悉的狗和馬很難，畫人們從未見過的鬼也很難。由此可見當時繪畫藝術的發展。
戰國時期藝術的大量具體材料是近五十年來的考古發現。例如，以下地方出土的實物對藝術史研究具有重要意義:山西渾源李煜村；河北易縣、唐山；河南輝縣、薊縣；洛陽金村；山東臨淄；安徽壽縣；湖南長沙等。在這些地方已經發現了墳墓，或者還留有建築遺跡。出土最多的是青銅器，但也有瓦、玉、漆器和陶器。戰國時期藝術的研究，對建國後河北唐山、輝縣、洛陽、湖南長沙的發掘尤其有幫助。這些發掘提供了具有地域代表性和藝術價值的珍貴資料，提供了有關古人生活和文化的可靠知識。
戰國時期的藝術品大致可以分為四類:A、青銅工藝品(有金銀鑲嵌和銅鏡)，B、雕塑藝術品，C、繪畫藝術品，D、其他工藝品、漆器、玉器、陶器等等。
青銅器有、渾源出土的趙國，河北湯山出土的，輝縣出土的，洛陽金村出土的南朝鮮，安徽壽縣出土的和楚國，各地出土的齊和，有些是春秋晚期的，時間和地域風格變化有待考證。但顯然有壹個共同的趨勢。青銅器有類似的新造型，也有類似的裝飾題材和方法。裝飾部分要麽是傾向於寫實的立體動物雕塑，要麽是覆蓋著傾向於復雜重疊的組織。裝飾圖案是最常見的壹種，但有許多不同的方法來處理它。在鑄造技術上，可以用蠟模鑄造通雕紋飾，用簡單的壓制方法把圖案印在青銅器的原模上(不是模型上)，銅和錫的成分也有了新的比例。
戰國時期的青銅器風格華麗，氣勢磅礴。戰國時期青銅器的華麗風格尤其表現在金銀等鑲嵌物上。金、銀、銅等金屬或綠松石、水晶、玉石、瑪瑙等礦物被填充或鑲嵌在青銅器的縫隙中，產生多色效果。輝縣金村和谷瑋村的金銀金玉鑲嵌，是中國工藝美術史上的瑰寶。
戰國時期的銅鏡發現於楚國及其鄰近地區。圓形銅鏡(少數為方形)正面可以拋光，背面有條理、完整的花紋。這些圖案往往是在濃密的底紋上垂直旋轉的雲雷紋或幻想動物圖案，上下兩層由於不同的反射而呈現出對比效果。戰國銅鏡圖案是中國典型圖案之壹。為了使鏡面光滑，戰國時期的銅邊框合金中常加入少量的鉛，所以背面的花紋特別工整清晰(圖37)。
戰國時期的雕塑作品，顯然已經具備了表達趨勢的能力，開始刻畫面部表情。長沙出土的木俑(已知最早的木俑，圖35)和洛陽文人胡女銅像(圖34)的動態表現非常微妙。作為已知的早期雕塑藝術，這是壹次非凡的嘗試。其他裝飾雕塑，如山西省長治流域出土的猴形和鸚鵡形青銅飾品，洛陽金村出土的各種坐和跪的青銅人物，以及金銀雲紋和動物圖案的青銅洗上壹對即將跳入水中的青蛙，所有這些作品都顯示了動物的動作非常真實。洛陽金村出土的金銀獸首和龍首，輝縣出土的獸首形擺件，都采用了誇張的手法。並且善於利用不同顏色的金屬進行裝飾，並得到生動的效果。
在戰國時期的繪畫中，長沙出土的帛畫是最重要的，它是已知的第壹幅繪畫。
畫的內容，據郭沫若考證，是壹個善良美麗的女子，在象征善良和平的鳳鳥和象征邪惡災難的獨腳鳥的鬥爭中，祈求鳳鳥獲勝。那個女人優美的側影顯然非常引人註目。其他能幫助我們了解戰國時期繪畫藝術水平的作品還有故宮水陸攻戰紋銅壺、輝縣出土的樂言射獵青銅劍、薊縣出土的水陸攻戰青銅劍中的音樂表演、射箭、宮廷場景、九種戰鬥場景等。長沙出土的彩繪漆襯上有樹木、奔馳車馬、狩獵等場景。顯示了當時繪畫藝術的構圖能力。其他場景如金銀獵壺、銅章上的戰車、動物等，也在壹定程度上顯示了當時繪畫的壹般水平。
在工藝美術領域，漆器技術取得了令人矚目的成就。除了上述繪畫故事中人物的漆案外，長沙出土的漆盾、鳥盤、三鳳盤、二鳳盤、彩繪漆畫、拭子等都是現存最早的完整作品。用亞麻用竹子做輪胎是很常見的，漆面均勻幹凈，顏色鮮艷(紅黑)。圖案構圖極其巧妙精巧，線條細如發絲，或對稱厚重，描寫技術達到了很高的水平。戰國時期的漆器圖案和銅鏡圖案具有同等重要的地位。
玉石工藝也有出色的表現。洛陽金村出土的玉佩、玉壁及各種動物形玉飾，徽縣出土的大禹硫化、雕金鑲玉、銀帶鉤、玉鸚鵡等，為古代玉器工藝中的精品。金村玉器工藝半成品的發現，可以幫助我們了解其制作過程。但是古代的制玉技術對我們來說仍然是個謎。在戰國時期，壹些圖案造型的基本規則就體現在玉器工藝中。
戰國時期的陶器在造型上有自己的特點，有些是仿照青銅的，和青銅壹樣。然而，在陶器中具有顯著特征的作品尚未發現。戰國以前，洛陽曾發現壹對灰綠色釉的硬陶豆。如何在戰國時期繼承和發展它們，至今不得而知。戰國時期的彩陶是壹種風格獨特的創造。輝縣趙固區和洛陽邵溝附近發現彩陶，尤其是後者，在白底上使用紅黑兩色，非常漂亮活潑。此外，兩地陶器表面還打磨有深色裝飾圖案，多為簡單的幾何圖案，各具特色。
戰國時期的裝飾紋樣流行於青銅器、金銀錯置、漆器、玉器、陶器中，即壹條連續的緞帶扭來扭去，來回變化，並附有小漩渦，充分發揮虛實對比的效果和曲線的方向感和運動感。它的材質有龍、蛇、鳳、雲、簡牘，或者演變成純粹的圖案。處理方法也因生產材料、技術條件、裝飾件的不同而不同。不過這種作曲方式是戰國時代的特色。