公众是艺术生存发展的主体和动力所在，同时艺术也培育公众的审美趣味。马克思认为人与自然是相互依存的，一方面人通过生产劳动改造自然，使之适应自身的目的；另外一方面，通过这个过程，人不仅使自己的内在力量客体化，在改变自然的同时也改变了自身。艺术家艺术创作也关注他生活的环境与社会关系，他首先是公众中的一员，其次艺术家的身份，艺术的价值意义又是需要通过公众的参与参与来完成的，公众始终是艺术活动创造的主体和根本动力所在，公众对艺术的态度方式不是简单的占有、使用、消耗，而且也是一个自身的再生产过程，人的本质、人的需要、意识能力不是一成不变的，而是伴随着他创造的物化世界的发展而下断发展，随行人创造的“自然”变得越多来越丰富，人自身的主体性也日益丰富。公众在艺术鉴赏接受中耳濡赏目渲染时，不知不觉地受到潜移默化的影响和改造，因此消费的过程也是人的气质的培养过程，艺术消费的培养铸造了大众的审美审美与审美视界。而大众审美审美、审美鉴赏力的提升，有助于更好地理解艺术，更进一步地促进艺术的良性发展创造。