阿裏斯托芬（約前448年—前380年），古希臘喜劇作家，約著有四十部劇作，但只有其中十壹部流傳下來。在阿裏斯托芬之前的喜劇作家不勝枚舉，但他現存的十壹個劇本，卻是現存於世最早的希臘喜劇。阿裏斯托芬及在他之前的喜劇被稱為舊喜劇，後起的則被稱為中喜劇和新喜劇。公元前五世紀，雅典產生三大喜劇詩人：第壹個是克拉提諾斯，第二個是歐波利斯，第三個是阿裏斯托芬。只有阿裏斯托芬傳下壹些完整的作品。
現存作品：
前425年:阿卡奈人（The Acharnians）
前424年:武士（The Knights）
前423年:雲（The Clouds）
前425年:阿卡奈人（The Acharnians）
前422年:黃蜂（The Wasps）
前421年:和平（Peace）
前414年:鳥（The Birds）
前411年:利西翠妲（Lysistrata）
前411年:特士摩（Thesmophoriazzusae）
前405年:蛙（Frogs）
前392年:伊克裏西阿（Ecclesiazusae）
前388年:普魯特斯（或財神）（Plutus）
阿裏斯托芬是雅典公民，擁有土地。他交遊甚廣，是蘇格拉底和柏拉圖的朋友。詩人敢於在劇中抨擊雅典的當權人物，特別是克勒翁；曾被控告侮辱了雅典公民和城邦，但他並不退縮，仍舊繼續諷刺他們。阿裏斯托芬的喜劇觸及當時壹切重大政治問題和社會問題，描述了雅典奴隸主民主制危機時期的社會生活。
阿裏斯托芬的世界觀基本上反映了自由民中的農民的利益，他提出壹些新思想，但在政治上又有保守傾向。他堅決反對雅典集團和斯巴達集團之間的戰爭。他在《阿卡奈人》、《和平》和《呂西斯特拉忒》等劇中主張議和，同時也歌頌馬拉松時代抗擊外國侵略者的精神。內戰期間，雅典的民主越來越衰落，政治越來越腐敗，政治煽動家克瑞翁的氣焰特別囂張。詩人在《騎士》中大膽地把克勒翁描寫成壹個愚弄人民的騙子，還在劇中使象征人民的德謨斯返老還童，恢復馬拉松時代的精神。戰後，雅典經濟崩潰，壹般人民更加窮困，社會上產生了理想國思想，要求平均財富。《公民大會婦女》和《財神》等劇都反映了這些思想。但詩人的態度是矛盾的，他壹方面認為貧富不均的現象不合理，另壹方面又認為富裕意味著脫離勞動，而沒有勞動就不可能產生財富，因此他對於平均財富的思想也有懷疑。阿裏斯托芬對婦女問題也非常註意，他反對婦女沒有政治權利的不平等現象，批判輕視婦女的思想。他在《呂西斯特拉忒》中認為，婦女也了解政治問題，能夠挽救城邦，治理國事，但他又不主張婦女徹底解放。阿裏斯托芬反對詭辯派的新教育，提倡培養心靈、註重節制的舊教育。他對神采取嘲笑態度，同時仍舊擁護傳統宗教。
阿裏斯托芬留下壹些關於創作的言論。他在《阿卡奈人》中提出，他寫作喜劇的目的是為了發揚真理，支持正義，給人民指出教訓，把他們引上幸福之路。他在《蛙》壹劇中提出，推崇壹個詩人的標準，要看他是否為國家教好人民。酒神在劇中宣稱，使人類墮落的詩人應當處死。他最早明確地表述了文藝的社會功能。
《阿卡奈人》(公元前425)是阿裏斯托芬第壹部成功的喜劇。在“開場”中，農民狄開俄波利斯看見雅典公民大會不讓壹個提倡議和的人講話，他給了那人八塊錢幣，派他替他自己壹家人同斯巴達人議和。在“進場”中，雅典附近受戰禍最深的阿卡奈人(合唱隊)用石頭追打狄開俄波利斯，指責他叛國。他在“對駁場”中爭辯說，他並不想投靠斯巴達人，他本人也受到他們的蹂躪，但雅典人也要對引起戰爭負責。有壹些阿卡奈人不服，請主戰派將領拉馬科斯來幫忙，狄開俄波利斯當場和他扭打，把他打敗，並去和伯羅奔尼撒人通商。接著的“插曲”表現了作交易的場面，顯示和平的好處。拉馬科斯再度出征，在“退場”中，他跛著腳上場，他在戰爭中負傷，痛苦萬分。狄開俄波利斯卻由兩個吹雙管的女子伴著，飽食大醉，得意洋洋。
《阿卡奈人》通過漫畫式的誇張手法和表面上很不嚴肅的訕笑打諢的場面來反映生活，很像鬧劇。例如，狄開俄波利斯和拉馬科斯的爭辯本來是件正經事，但兩人卻在臺上撒野，通過扭打來解決問題；又如，有壹場寫壹個農民在戰亂中丟掉耕牛，幾乎把眼睛哭瞎，他來到狄開俄波利斯的市場上買“和平眼藥”，諧謔地表現了農民的和平願望。這些場面都很滑稽。但是，在“退場”中，堂皇的雅典將軍在臺上哇哇大叫的場面就很醜。在這些滑稽和醜陋的事件中，寄寓著非常嚴肅的思想。《阿卡奈人》的政治作用在於掃除雅典公民中的主戰心理，號召訂立和約。詩人在劇中指出，戰爭對政治煽動家和軍官有利，對人民有害；他認為戰爭雙方都有過錯，主張各城邦團結友好，發揚馬拉松精神，***同對付波斯的侵略威脅。阿裏斯托芬正是從這個思想高度去俯視腳下的現實，才把生活中醜陋的本質挖掘出來，盡情地加以嘲笑。
狄開俄波利斯是個典型的阿提刻農民，他頭腦清楚，有機智，有膽量。拉馬科斯是壹介武夫，頭腦糊塗，虛榮心強，外強中幹。
《鳥》(公元前414)也是阿裏斯托芬的傑作之壹，是現存的唯壹以神話幻想為題材的喜劇。劇中有兩個雅典人和壹群鳥壹起在天和地之間建立了壹個“雲中鵓鴣國”。這個國家是壹個理想的社會，其中沒有貧富之分，沒有剝削，勞動是生存的唯壹條件。這部喜劇諷刺雅典城市中的寄生生活，是歐洲文學史上最早描寫理想社會的作品。在藝術性方面，《鳥》無疑是阿裏斯托芬最優秀的作品。劇中情節豐富多彩，由合唱隊扮演的飛鳥出入林間，五色繽紛。全劇富於幻想，抒情氣氛濃厚。在阿裏斯托芬的劇作中，這部喜劇的結構最完整。
阿裏斯托芬的想象力非常豐富，他的戲劇情節是虛構的，往往流於荒誕，但主題很現實。他喜歡采用誇張手法，仿佛是壹面凸凹不平的鏡子來映照生活，鏡中的形象雖然是漫畫式的，但反映了生活的本質。他有時還采用象征手法，把壹些抽象概念擬人化。阿裏斯托芬富於機智，善於使用諧音字，並戲擬悲劇中的詩句，產生喜劇效果。他運用民間的樸素生動的語言，配合著城市裏的文雅語，臺詞靈活生動。他的劇中有美麗的詩，也有粗野的場面。海涅曾說，阿裏斯托芬的喜劇像童話裏的壹棵樹，上面有思想的奇花開放，有夜鶯歌唱，也有猢猻爬行。
恩格斯曾經稱阿裏斯托芬為“喜劇之父”和“有強烈傾向的詩人”。