中國素有“玉石之國”的稱譽。
舊石器時代晚期，人類用玉石制成刀、斧等勞動工具。自從出現“神”的概念後，古代又制成玉璧、玉璋、玉磬等祭鬼神禮器和兵器，如玉戈、玉鉞等。
從新石器時代的商、西周春秋晚期墓葬出土文物中，已發現有隨身佩戴的裝飾玉器和實用裝飾玉器。 玉料種類較多，玉制品器物也豐富多彩。
我國在商代就已制作玉器皿，如玉簋，但數量不多；戰國及漢代玉器皿有玉角杯、玉燈等；唐宋以後，玉杯、玉碗之類玉制器皿較多。玉制器皿成為玉器主要產品則是從明代開始的，到了清代，精美的玉器皿制品發展很快，其品種和數量達到了歷史之頂峰。
由於玉器皿制品總體造型及組件構成等諸因素，制作工藝極為復雜，因此對玉料要求也很高。這裏主要介紹軟玉精雕細琢制成之“器”——玉器皿。
常見玉器皿有瓶、薰、壺、爐以及碗、杯、碟、盒等，器形多仿古代青銅器，花色多樣。玉瓶有圓肚瓶、方瓶、觀音瓶、八棱瓶、葫蘆瓶等數十種；獸形器皿有如牛尊、羊罐、龍觥、鳳瓶、鴛鴦盒等。
玉器皿挺拔華美，但其造型復雜，僅配件造型就有蓋、頂、底、耳、環、鏈、提梁等，而內膛結構又有腹膛、蓋膛、足膛之分。此外，玉生肖掛件形象逼真、玉腰鏈古樸典雅、玉項鏈多姿多彩，既有欣賞價值，又有實用價值。
老年朋友對玉件器具鑒賞要點主要為：要求玉件用料需質色均壹，造型施藝之形狀規矩，觀賞評析器皿雕刻，如單面雕、雙面雕或浮雕、深雕及鏤雕技法，並與紋飾、紮絲、薄胎、活環活鏈、刻字等特殊技藝相結合，制件完整且琢磨光滑，在玉器上不得有顯微的開料、砣工殘留痕跡。 和田玉產生於5億年前的寒武紀，在距今4000萬年前的喜馬拉雅造山運動中，昆侖山隆起，因地球巖石演變形成的軟玉礦帶被擡升到海拔4000米以上。
隨著歲月滄桑，壹些玉石崩落山澗，隨著河流被帶到了和田，常年被水沖刷磨掉了原有的瑕疵，留下來的精華便是最好的玉。 “冰清玉潔”的和田軟玉，由此成為玉石中珍貴的極品。
2.鑒賞者應具備哪些要素及鑒賞過程
詩書畫鑒賞嗎？ 要掌握評判書畫藝術水平的標準 看壹幅畫的優劣或壹個畫家的藝術水平主要從兩個方面去看：首先看此幅畫反映出該畫家繪畫基本功的水平。
基本功的水平又從四個要素上看。 壹看畫家造型變型是否合理。
齊白石講：“太似則媚俗，不似則數勝，妙在似與不似之間。 ”黃賓虹講：“以不似之似為真似”，徐悲鴻講：“造型、解剖、結構準確”，這些都是在講造型的道理。
二看畫中的章法、構圖是否嚴謹。有的畫畫的，故意把壹些人物和山水畫的造型畫得極誇張，追求所謂抽象派、印象派，讓人看了不知是什麽東西。
造型過分了也沒有人願意看，他們的作品自然就被淘汰了。 三看該畫中反映出畫家的用筆、用墨、設色是否恰到好處。
妳看黃賓虹畫中的線很有力量感，有的線就像小鐵棍。石濤運筆，幹小帶濕，有血、有肉、有骨。
石溪、錢松喦都用顫筆，那線綿裏藏針。沈周點苔，那苔點既有沈著感，又有浮動感。
董其昌用墨讓人覺得高雅、純凈，梁楷用墨讓人覺得淋漓、酣暢。 惲壽平用色，讓人覺得艷而不俗。
四看該畫反映出畫家能否在傳統繪畫基本功的基礎上有所創新。別人都用前人用過的皴法畫，而妳又率先使用了壹種新的皴法，這就是創新。
其次看此幅畫反映出該畫家繪畫語言的水平。繪畫語言也從四個方面看： 壹看繪畫的選題和表達是否有創新。
二看該作品的氣韻是否生動。有的畫畫出的人物、山水、花卉都很呆板，象是擺在那兒的。
有的畫家畫的山水、花卉都帶著靈性，是活的，這就是氣韻生動。三看該畫的意境是否深邃。
有的畫看壹遍就夠了，過後就忘了，有的畫越看越愛看，百看不厭。四看該畫的格調是否高雅。
經驗之二：要會選擇鑒定家 中國的鑒定家大致分為三類。第壹類，對清以前的書畫作品看的多有鑒定經驗的。
第二類，對清以來的書畫有壹定的研究，但主要是對情至民國書畫作品看得多，有鑒定經驗。第三類，對清以來作品有研究，對民國期間的作品也有壹些研究，但對當代書畫作品看得多、收藏得多，有收藏經驗。
妳要收藏的作品屬於哪個時期的，就應該找對那個時期書畫看得多，研究得多，收藏得多，買賣得多的鑒定家去鑒定。 經驗之三：要會評估書畫的價格 會選擇鑒定家後，就該懂得如何評估書畫的價格。
因為只有懂得如何評估書畫的價格，收藏東西時才不會花冤枉錢。 經驗之四：會把握買賣的機遇，及時調整收藏結構 經驗之五：要有主見，不要追潮流 。
3.求國畫鑒賞知識國畫鑒賞方面的知識
必須要有壹定的專業知識中國畫的鑒賞鑒賞，指的是帶有壹定評論的欣賞。
是人們對藝術作品的感受、理解和評判，它帶有強烈的主觀因素，各人的審美觀、繪畫修養、文學修養以及自我感受不同，不同的人對同壹幅作品有不同的評判。 就是同壹幅作品，從不同的鑒賞角度或是不同的定位也有鑒賞上的差異。
賞與鑒是兩個概念，賞是對作品高下、優劣、好壞的評定；鑒是鑒定作品的真偽。鑒賞繪畫，似乎簡單，卻也必須註意方法。
古人有許多鑒賞的標準和格法，雖然反映地是古代鑒賞家的審美理想，有壹定的時代和審美特點，但對我們今天的鑒賞來說，有些還可以引作借鑒、參考。 當然，我們今天鑒賞作品，還有著新時代所提出的要求和準則。
壹）、傳統品評標準傳統的品評標準是在不斷地發展變化的，經過幾千年的沈澱與積累，對中國畫的品鑒影響深遠，至今仍為人們所借鑒。1、形神方面戰國時《韓非子》中提出的品評標準是：畫得象與不象。
“客有為齊王畫者，齊王問曰：‘畫孰最難者？’曰：‘犬馬最難。’‘孰最易？’曰：‘鬼魅最易。
’夫犬馬，人所知也。旦暮罄（見）於前，不可類之，故難。
鬼魅無形者，不罄於前，故易之也。”東晉顧愷之提出“以形寫神”論，把傳神作為評畫的頭壹個標準。
唐代朱景玄《唐朝名畫錄》中記載郭子儀女兒評畫的故事，她認為：評定兩幅肖像畫的高低、優劣不但須從形似去要求，而且更須從神似去要求。唐代張懷瓘提出“象人之美，張（僧繇）得其肉，陸（探微）得其骨，顧（愷之）得其神。
神妙無方，以顧為最。”成為唐代評價繪畫的美學標準。
這種以神、骨、肉論畫變成了壹種尺度，對人物畫談到神、骨、肉，對壹些走獸畫，比如畫馬，也談到神、骨、肉。杜甫在他的《丹青引·贈曹將軍霸》中寫道：“弟子韓幹早入室，亦能畫馬窮殊相。
幹惟畫肉不畫骨，忍使驊騮氣雕喪。 ”說的是韓幹學曹霸畫馬，只著重畫馬的肉，不著重畫馬的骨，所以使得馬的神氣大大削弱了。
宋代蘇軾提出“常理”的論畫標準。在形神方面只要合乎情理就行。
據米芾記載，蘇軾畫墨竹，“從地壹直起至頂”。米芾問他何以不分節？蘇軾回答說“竹生時何嘗逐節生？”這正是蘇軾用常理指導畫畫的結果，因為他觀察到竹子不是逐節生的，竹節是在幼芽時就形成了，後來從筍中脫出，長大了，長高了。
如果壹節壹節地畫，與竹子生長過程不符，失去常理。關於形神方面的論述很多，有重形的；有重意的；亦有重“形神兼備”的，爭論從沒有休止過。
作為造型藝術的中國畫，必須依靠形象來反映生活，並表現作者的主觀情思。因而現在的中國畫鑒賞以“形神兼備”為最。
形是具體的，神是抽象的，不能“賤形貴神”，舍形不能求意，只有“形具”才能“神生”。也不能只重形，那麽畫人物好像畫的是泥塑木雕，畫花鳥就象畫的動物標本，虛有皮毛，全無生氣。
“形者其形體也，神者其神采也”。形與神二者缺壹不可。
2、六法六法是中國繪畫史上最先提出的比較科學而系統的繪畫創作與批評的準則，它們始為品評人物畫的六項標準，其後逐漸應用到山水、花鳥畫科。 南齊謝赫的《古畫品錄》中提出的，“六法者何？壹、氣韻生動是也；二、骨法用筆是也；三、應物象形是也；四、隨類賦彩是也；五、經營位置是也；六、傳移模寫是也。”
謝赫把氣韻生動列為“六法”之首。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中引謝赫語，並把“氣韻生動”和“骨法用筆”同列為首要之法。
五代荊浩在《筆法記》中提出“六要”，發展了“六法”的品評，把“六法”更加具體化，其中刪去了傳移模寫，增加了用墨。“六要”是氣、韻、思、景、筆、墨。
北宋劉道醇對品鑒標準提出“六要六長”，使品鑒標準更為具體化，“六要”即氣韻兼力；格制俱老；變異合理；彩繪有澤；來去自然；師學舍短。 “六長”即粗鹵求筆；僻澀求才；細巧求力；狂怪求理；無墨求染；平畫求長。
“六要六長”使中國畫的品鑒標準更加清晰和明確，同時也是六法的變相，所不同的是具體地指出了他們的優點，避免了理解上的偏頗。而北宋郭若虛在《圖畫見聞誌》雲：“六法精論，萬古不移。
”清代鄒壹桂《小山畫譜》雲：“以六法言，當以經營為第壹，用筆次之，賦彩又次之，傳模應不在內，而氣韻則畫成後得之，壹舉筆即謀氣韻，從何著手？以氣韻為第壹乃賞鑒家言，非作家法也。”清代鄭績《夢幻居畫學簡明·論意》雲：“然筆意亦無他焉，在品格取韻而已。
”他們在繪畫作品的風格上，以其有無氣韻作為品評的標準。謝赫的六法論，為歷代作畫者、評論家所推崇，壹千多年來，論者眾多，對中國畫論及中國畫的創作發展及其品鑒，具有極大影響。
3、在繪畫的定格方面，南齊謝赫的《古畫品錄》是第壹部繪畫批評專著，他以“六法”準則，將三國至梁的二十七位作畫者的藝術，分為六品。 至唐代，不僅品數變異，而且叠加品名。
朱景玄第壹次提出“神、妙、能、逸”四格，把“神、妙、能”列為壹、二、三品，把逸品置於後。張彥遠提出“五等”，他在談“畫體”時，立下了自然、神、妙、精、謹細五等，他認為應把自然畫列為第壹等，把謹細畫列為末等。
他。
4.詩歌鑒賞有哪些基本知識
壹、表達技巧 1。
表達方式 常見的有記敘、描寫、抒情、議論。 2。
表現手法 ①渲染 ②襯托 ③含蓄 ④用典 ⑤象征 ⑥移情 ⑦虛實相生 ⑧抑揚 ⑨對比 3。修辭手法 修辭手法（比喻、擬人、對比、借代、誇張、排比、襯托、用典、設問、反問） 二、詩歌內容分類 贈友送別詩、借景抒情詩、思婦閨情詩、托物言誌詩、詠史懷古詩 羈旅行役詩、邊塞征戰詩、即景抒懷詩、山水田園詩 三、詩歌鑒賞有關的名詞術語 1、評價主旨類 2、分析手法類 3、議論類 4、語言風格類 5、行文技巧類 6、其它 四、熟悉幾種詩歌語言的類型： 1、平實質樸 2、含蓄雋永 3、清新雅致 4、形象生動 5、絢麗飄逸 五、詩歌的不同風格 1、雄渾 2、豪放 3、沈郁 4、悲慨 5、俊爽 6、沖淡 7、曠達 六、詩詞中常見的思想情感 1憂國傷時 2、建功報國 3、思鄉懷人 4、生活雜感 5、長亭送別 七、評價作品思想內容在註意的問題 1、了解作家的生平、思想、創作風格，有助於對其作品內容的理解和把握。
2、壹個時代有壹個時代的特點，壹個時代有壹個時代的文學，適當了解某個時代的風貌，同樣有助準確把握這個時代的文學作品。 3、許多古代詩詞的前面都有壹個不長的“序”，有的交代了創作的年代，有的交代了創作的緣由，有的交代了創作的經過，有的交代了創作的背景，有的又為整個作品奠定了情感基調，它對理解作品的思想內容也是至關重要的，因而不能忽視。
4、大多數作品的思想感情不是單壹的，其中可能交織著許許多多非常復雜的情感，這壹點要特別註意，當然，讀者有時也可以在原作的基礎之上發揮想象，進行二度創作。 八、詩歌鑒賞題的表述 靈活運用常見的古詩鑒賞術語，準確得體地表述自己“就詩論詩”的心得 “寫什麽”方面：寫景抒情；詠物言誌（情）；懷古詠史；即事感懷；邊塞征戰；山水田園；意象；意境；背景；主旨。
“怎樣寫”方面：浪漫主義；現實主義；詩眼；借景抒情；融情於景；直抒胸臆；虛實相濟；繪形繪聲繪色；動靜結合；化靜為動；煉字；起承轉合；賦比興；誇飾；用典；含蓄；對仗；韻腳。 “為何寫”方面：抒發……的思想感情；反映……的社會現實；表現……的情趣；寄托……的情懷（如愛慕、愁緒、惆悵、苦悶等）；表達……的追求；流露……的傾向；發出……的感慨；袒露……的心跡；造就……的情致。
5.文學鑒賞的方法有哪些
劉勰在《文心雕龍?知音》中提出： “是以將閱文情，先標六觀：壹觀位體， 二觀置辭，三觀通變，四觀奇正，五觀事 義，六觀宮商。
斯術既形，則優劣見矣。” 下面從三個方面具體說明如何鑒賞文學 作品。
（1）鑒賞文學作品中準確遣詞造句 的表現力量 語言是描摹事物，表現思想內容的 最基本的手段。 出色的作家總是根據表 達的需要，準確地遣詞造句，生動地描摹 出事物特征並深刻地表現出思想內容。
考生鑒賞文學作品要聯系具體的語言環 境，抓住關鍵詞句，鑒賞它的表現力量。 魯迅先生的小說《祝福》，通過塑造 祥林嫂這個典型人物，深刻地揭露了封建 禮教和地主階級對勞動婦女殘酷的精神 迫害，揭示了舊中國勞動婦女悲慘命運的 社_根源，猛烈地鞭撻了封建主義和地 主階級。
小說在描寫祥林嫂屢被摧殘、不 斷掙紮，為了掙脫死後被鋸成兩半的陰司 恐怖，到土地廟捐了門檻以後，又寫魯四 嬸對祥林嫂的致命壹擊。祥林嫂在冬至 的祭祖時節，“坦然地去拿酒杯和筷子” 的時候，魯四嬸慌忙大聲說：“妳放著罷， 祥林嫂！”這句話是極為普通的，但用在 這具體的語言環境中卻產生著深刻的揭 露力量，猛烈的鞭撻力量！ 鑒賞這處描寫時，學生首先要體會祥 林嫂捐了門檻後的神氣、語言和行動的表 現意義。
“不到壹頓飯時候，她便回來， 神氣很舒暢，眼光也分外有神，高興似的 對四嬸說，自己已經在土地廟捐了門檻 了”。“舒暢”“有神” “高興”，同以前的 祥林嫂相比，是壹個巨大的變化，是捐了 門檻帶來的巨大變化。
冬至的祭祖時節她 “坦然”地去拿酒杯和筷子，就是相信自 己已經贖了所謂的罪的具體表現。 這表明 就是被摧殘迫害至此，只要不再摧殘迫 害，祥林嫂還可以活下去。
然後考生要體 會魯四嬸這句話的意義。“妳放著罷，祥 林嫂！ ”地主婆子冷酷地宣告：雖然捐了 門檻，罪還是贖不了；生前還要被侮辱， 死後還要被鋸成兩半。
最後體會魯四嬸 這句話的嚴重後果。 祥林嫂聽到魯四嬸這 句話“像是受了炮烙似的縮手”，表現出 這句話的嚴重打擊。
這打擊比酷刑折磨更 殘酷，既打掉了生前的希望，又打掉了死 後免被鋸成兩半的希望。“不獨怕暗夜、怕黑影——猶如白天出穴 *** 的小鼠”， 表現出這壹打擊摧垮了祥林嫂的精神。
“記憶尤壞，甚而至於常常忘卻了去淘 米”，連在魯家從事奴隸般的勞動都不可 以了，這真是致命的壹擊。小說就這樣先 作鋪墊，後寫後果，寫出了魯四嬸這句話， 明確地揭示了殺害祥林嫂的兇手。
壹句極 普通的句子，用在具體語言中卻有巨大的 表現力量。 這樣鑒賞，我們就能體會到 準確遣詞造句的文學魅力了。
（2） 鑒賞文學作品中恰當運用修辭 方法的表現力量 修辭手法是作者描摹事物，表達思 想感情的手段。對文學作品中運用恰當的 修辭手法，我們不應只停留在識別這是運 用了什麽修辭手法，而要聯系具體語言環 境，結合這種修辭手法的要領，鑒賞具體 運用這種修辭手法的表現力量，深入體 會事物的特征和思想感情。
杜牧的《阿房宮賦》，簡要地敘述了 阿房宮的修建和被焚，細致地描寫了宮 裏的建築人物和財寶，夾以議論抒情，揭 露了秦始皇的荒淫和奢侈，諷誦了唐敬宗 的“起宮室，廣聲色”。作品鋪陳排比，多 用比喻誇張，把運用修辭手法和揭露統 治者荒淫奢侈，很好地統壹起來。
其中有 壹段這樣描寫了宮中妃嬪：“明星熒熒， 開妝鏡也；綠雲擾擾，梳曉鬟也；渭流漲 膩，棄脂水也；煙斜霧橫，焚椒蘭也；雷霆 乍驚，宮車過也；轆轆遠聽，杳不知其所 之也。”這段文字，運用了排比、比喻和誇 張三種修辭手法描寫宮中妃嬪，揭露了暴 君秦始皇的荒淫奢侈，體現了作者的強烈 感情。
考生閱讀這段文字時，要聯系具體 的語言環境，結合這三種修辭手法的具 體運用，鑒賞它的表現力量、揭露力量和 體現的思想感情。 （3） 鑒賞文學作品中巧妙安排篇章 結構的表現力量 篇章結構表現作者的思路，是組織材 料成為作品有機整體的手段。
對文學作品 篇章結構的鑒賞，我們不應只停留在識別 出它的特點，而應鑒賞作者這樣安排篇章 結構的表現力量。 《齊桓晉文之事》是壹篇很精彩的對話體議論文章。
在對話中，孟子以說服宣王放棄圖霸，施行他“保命而王”的仁政主張為主旨，把回答宣王的問話與反問宣王交相使用，使得宣王忽而尷尬苦笑，忽而衷心喜悅，雖躲躲閃閃，但終於表示了施行仁政的願望。 文章通篇記敘兩人的對話，看似很散，但孟子完全主導的對話進程，正構成了文章遞進深入的篇章結構。
這不但體現了孟子的對話才能和雄辯藝術，而且閃耀著嚴密的邏輯力量，有力地表現了主題。 。