向日葵是荷蘭著名畫家梵高的作品。高的代表作。我家墻上就掛著這樣壹幅畫。整個畫面是由深黃色和淺黃色組成的。那個大花瓶裏，十幾朵向日葵形態各異:有的盛開；有些含苞待放；其他人正在成熟。
所有的向日葵都充滿活力和力量。每次站在壹幅畫前，久久不願離去，真的讓人看膩了。
倫敦大學做了壹個有趣的研究:讓壹群沒見過真花的蜜蜂“欣賞”花卉名畫，看看蜜蜂的反應。結果發現蜜蜂多次停在梵高處。我要品嘗高高的向日葵裏的“甘露”。
向日葵真的是世界名畫！梵高？高是壹位旅居法國的荷蘭畫家，他壹生坎坷，但壹直致力於繪畫。在他落魄的時候，也沒有失去支撐他生命和精神的畫筆。梵高？高認為繪畫必須表現人的情感和精神。對他來說，黃色代表太陽的顏色。他把向日葵畫成飽滿滾燙的黃色，深深地表現了他對生活的熱情，對生活的贊美！梵高？我被高度感動了，梵高？高的《向日葵》給了我美的熏陶和精神的鼓舞。
2.向日葵作文怎麽寫我喜歡花和草，但最喜歡的還是向日葵。
我在院子裏種了壹棵美麗的向日葵。向日葵的花很大，中間有壹個很大的圓盤，裏面是壹排排淡黃色的小花，圓盤周圍有壹圈金色的花瓣，非常漂亮。
等它熟了，花盤中間的小花就會長成葵花籽，是我們全家的最愛。壹天早上，我去拜訪它的時候，發現它正對著太陽，好像在向太陽問好。
中午我去給它澆水的時候，它擡頭看著太陽，輕輕點頭，好像在和太陽竊竊私語。傍晚，太陽快要落山了，我又去看了壹遍。我發現它在太陽前微微晃動，好像在向太陽告別。
妳看，向日葵和太陽的友誼是多麽感人啊！我愛我的向日葵。
3.我最喜歡的藝術作品，梵高的《向日葵構圖》，450字，是梵高在法國南部畫的同壹主題的系列作品。
看到這幅畫的時候，我驚呆了。我整個身心都感到溫暖，壹種奮發向上的感覺在我心中盤旋。我想作者梵高在創作他那幅神奇的畫時就充滿了這種感覺！這幅畫的整體畫面非常和諧，讓人感覺很舒服。向日葵在掙紮，被太陽曬得金黃的花瓣迎著太陽，散發出壹股強大的能量。
看到向日葵的時候，嬌嫩的花朵給人壹種溫暖的感覺。那沈甸甸的壹筆，也是向日葵那種精益求精的精神。
簡單的花盆讓整個畫面充滿靈氣；水平和垂直的圖案突出了紋理。色調純凈而強烈，表現了梵高積極向上的態度。
整個畫面略顯抽象，但向日葵卻異常清晰明亮，像壹輪火紅的太陽。看完這幅畫，我的內心被它震撼了，* * *也迸發了出來，融入了崇高的境界。
4.介紹壹下如何在梵高的作文中寫壹篇參考範文:
荷蘭阿姆斯特丹最有特色的就是掛在天上的金色太陽。我沒有去過那個以風車聞名全球的地方，在我極其有限的想象力內，我只知道那是壹個用色彩拼湊起來的國度。我欠文森特100多年前的知識？梵高。阿姆斯特丹的金色太陽是他用壹生畫出來的。
我通過壹本薄薄的小書認識了他。他本人就像書封面上他的肖像壹樣肅穆憔悴，頭發擰成憤怒的金黃色，眼神裏有壹種難以捉摸的神秘。他全神貫註於思考，渾身散發出的熱情近兩百年都沒有減少。他突然向我射出他那雙炯炯有神的眼睛，那雙眼睛裏的銳利迫使我不得不呼吸。然後他就消失了。我摸索著他留下的色彩痕跡，走進他的世界，用平淡的語氣聽他的故事，試圖用他繪畫的碎片和時間裂縫中色彩的痕跡，找出他能窒息的原因。
梵高小時候是壹個乖巧、溫柔的孩子，和他的弟弟截然不同。他對顏色很敏感。他總是在五顏六色的畫廊裏流連忘返，在肚子裏搜尋所有的詞語來描述他對這幅畫的感受。父親渴望他能追隨父親的腳步，成為壹名傳教士，但又渴望有壹把刷子，能把自己心中積攢已久的熱情塗抹壹遍。
不能說梵高是繪畫天才，因為我沒見過壹個著名的畫家不是從小就學習繪畫的。不可否認，梵高不是繪畫天才，因為我從來沒有見過壹個把畫筆貢獻給單調線條的畫家，如此生動地把偷來的靈魂放在原本空白的畫布上，震撼了疲憊的視覺。梵高壹直堅持自己的風格，雖然他不流暢甚至扭曲的線條經常被循規蹈矩的畫家嘲笑，雖然他充滿熱情的畫作經常被藝術經銷商冷漠的目光照看。他生活貧困，經常沒有飯吃，但他從不冷著身子離開畫架。每當饑餓來臨時，他會用色彩撫慰空空的肚子。他從未放棄過自己的畫筆，只因為他曾與繪畫許下了壹個永恒愛情的誓言，此生永不放棄。
我以旁觀者的身份站在他的世界裏。我看到他被他愛的人拋棄，我看到他沮喪，我看到他被別人誤解，我看到連街頭小販都瞧不起他，甚至把他打倒在地。綁在他身上的畫架被砸得粉碎，他心中的熊熊火焰燒成了灰燼。
然而，他明亮的眼睛從未因此黯然失色。鮮艷明亮的色彩從他的畫筆下流淌出來，蜿蜒成壹個流動的靈魂噴泉。(文章閱讀網:)
事情不公平。在他面前不被理解，他所做的壹切在別人眼裏都成了可笑的符號。他用他的顏色畫出的金色向日葵被人唾棄，他甚至被* * *嘲諷。他們說他不如他們，他們還能用身體給自己買面包。他怎麽樣？他壹無所有。他連壹幅畫都賣不出去，甚至還要給畫商賠償。
最後，他瘋了。很正常吧？在他清醒的時候，很多人已經打過他，罵他是“紅發瘋子”。他的瘋狂迎合了別人的眼光？這很不正常吧？在那個時代背景下，沒有壹個畫家對藝術瘋狂過，他是被逼瘋的。對藝術的癡迷使他孤立無援，失去左耳填補生活空虛後仍無法找回異性的愛。
他的死是靈魂的救贖。幸運的是，在這個冰冷的世界裏，他的哥哥西奧陪他走過了孤獨的人生旅程。
他已經等不及被世界認可的那壹天了。當別人開始正視他的時候，當別人稱他為“偉大的畫家、傑出的畫家、哲學家”的時候，他已經去世四十七年了；當壹幅“虹膜”賣到了5400萬美元時，他已經去世將近壹個世紀了。
這壹切來得太晚了。
但不可否認的是，原本繁華卻空蕩的阿姆斯特丹，因為他的存在而充滿了生機，無論是生前還是死後。
我用手指輕輕撫摸著畫布上那束盛開的向日葵，五彩繽紛的顏色在猛烈燃燒。多少年過去了，誘人的金色從未被時間風化，反而在時間的洗滌下越來越有朝氣。我屏住呼吸，回憶梵高的壹生。我恍然大悟，正是因為梵高壹生熱愛狂熱的色彩，把無處安放的激情放在靈魂裏，他的畫作才充滿了永恒的靈魂之火...
不得不承認，在這個上帝已死的時代，真正能讓人脫離肉體體驗的是藝術家。而梵高卻用自己短短十幾年的繪畫生涯，練就了偷魂術。
荷蘭上空金色的太陽刺痛了人們的眼睛，那光芒就像梵高不安分的靈魂。
5.為向日葵展寫作文壹大早，來到花園，壹進門就看到很多向日葵。
向日葵已經開了很多了，它們像金色的圓盤壹樣擁擠在周圍。圓盤從這些向日葵中浮現出來，有的只是展開兩三片葉子；有的花瓣全部攤開，露出嫩黃的花瓣；有的是花花草草，骨瘦如柴，看著就要爆了。
有這麽多向日葵，壹朵連著壹朵。看看這個，再看看那個。如果把眼前地面上的向日葵看成壹幅畫，那畫家的功力真是驚人。
我突然覺得自己像壹朵向日葵，穿著金色的衣服，站在陽光下。微風吹過，我翩翩起舞，金色的衣裳隨風飄動。
不光是我，滿地都是向日葵在跳舞。風過去後，我停止了跳舞，靜靜地站在那裏。
蝴蝶飛過，告訴我清晨飛翔的喜悅；小蟲爬到我腳下，告訴我昨晚做的好夢。過了壹會兒，我想起我不是壹朵向日葵，我在看壹朵向日葵。
6.關於梵高的作文梵高
文森特·梵高，1853-65438年3月30日+0890年7月29日+0890年7月27日，他因精神疾病在法國盧瓦爾河畔的歐威自殺，兩天後去世。上帝是公平的，天才壹定要吃很多苦。就像愛迪生和愛因斯坦壹樣。。他們不是正常人。他們在某些方面甚至不如正常人，是智障。巫師梵高也是變態。
梵高有壹次在快要精神崩潰的時候，用刀片割掉了自己的壹只耳朵。他在試圖用這壹舉動來喚醒自己，阻止心中愈演愈烈的瘋狂指向壹個無辜的耳朵——也許在那壹刻，他與世界達成了和解，但他卻對自己倍加痛恨，痛恨鏡中醜陋畸形的男人。結果他的手勢就像壹列失控的火車沖出了軌道，伴隨著* * *或者* * * *般的劇痛，那只血淋淋的耳朵成了自己的犧牲品。會不會是在梵高的心目中，耳朵這輩子已經是壹團肥肉了——只能聽到世間的喧囂，卻對內心的狂亂充耳不聞？或者說，他太害怕沒日沒夜地聽自己的* * *了——那比外面的雷電更刺耳，卻也刻骨銘心？否則，他的刀鋒不會隨機選擇發泄的對象——哪怕是針對壹只微不足道的耳朵，也是有目的的。在冰流的鐵和熾熱的身體最初的接觸中，梵高對自己和整個世界充滿了毀滅的欲望，他不得不打破壹些東西來獲得平衡。這叫可怕:
對於梵高的截耳來說，海水的聲音也是血和鮮紅的聲音。他似乎被世界的鮮血和大海的黃昏淹沒了。耳朵是他肩膀上的夕陽，遭受了沈重的打擊。在女作家陳染的小說裏，有這樣壹句話:“我不愛這只耳朵的怪人，我只愛這只追求死亡和燃燒的怪耳朵，我願意永遠做這只耳朵的寡婦。”帶著聲音掉在地上的耳朵，是世界上最溫柔的彈片，是壹場無聲戰爭的紀念品——在我們的想象中，它代替主人枯萎的心壹直在跳動，像永不停息的掛鐘。在世人眼裏，梵高是個瘋子。但在這只耳朵的聽覺裏，世界是瘋狂的。
這是壹個痛苦的收割者，他的鐮刀終於收割了他的耳朵。
世界未能拯救垂死的病人。梵高放下了流血的刀片——很快，他拿起了左輪手槍。他似乎越來越把自己當成假想敵，不斷選擇武器攻擊。最終的結果自然是毀滅性的:在法國阿爾勒的壹片麥田裏，他用那只用來拿畫筆的手扣動了扳機。每當我欣賞梵高壹個多世紀前的遺產(甚至是印刷作品)時，不知道為什麽，我總能隱約聞到煙味——或者死亡的味道。但與他的死相比，他的瘋狂似乎更可怕。壹只被* * *過的耳朵比壹具被槍擊過的屍體更讓人震驚。梵高死了，但他留下了壹只著名的耳朵——這最後的遺物似乎沒有失去聽覺，收集後人的評論。故事中存在的這只流血的耳朵，依然像埋在我們生活中的聽診器，刺探著我們的良知。梵高死了，耳朵還活著，還有記憶。妳為什麽不在他有困難的時候幫他壹把呢——這個世界，妳聽到了嗎？妳的耳朵長在哪裏？
有認真的個性和獨到的畫風，用色彩來詮釋自己的作品。由於這種全面風格的‘阿爾的女人’並不多見，所以人們會認為這是妳我的作品，是我們合作多月的成果。"
我大概會把這幅畫和我記憶中普羅旺斯的其他風景刻成版畫。很想送妳壹份，完整的總結，比較有思想，有計劃。我哥哥說勞澤特制作了壹些蒙蒂塞利的石版畫，看起來像阿拉伯人的頭像。但是到了巴黎妳就會明白其中的困惑了。我還沒看過妳的油畫。但是我希望過幾天能回去。
文森特·梵高之死之謎背後的真相，這個發生在100年前的悲劇，至今仍是壹個謎。但是總有壹天所有的謎團都會被徹底解開。
7.500字的作文《向日葵》站在梵高的畫前。喜歡或者不喜歡他的人，都是被壹種精神所感動，那就是用生命去換取畫的完美。
梵高最喜歡畫向日葵。他曾說:“我想畫半打向日葵來裝飾我的畫室，讓純凈或和諧的金色在各種背景和藍色背景上閃耀。”
梵高的《向日葵》是他最成功的作品，是他藝術和熱情的高度濃縮。他的《向日葵》，濃濃的金黃色，有力的筆墨，表現出花飛的空氣，也表現出秋天成熟的向日葵裏，花沈重而飽滿的感覺。淺藍色的背景襯托出黃色的花朵，加強了作品歡快明亮的基調。'
梵高的向日葵像滾燙的火球壹樣燃燒著。他把自己無法接受的熱情轉移到了繪畫上。
極度熱情的梵高，壹生沒有壹個朋友。他多愁善感，關心窮人，卻無法幫助他們。他渴望像太陽壹樣無私地發光，但當時的社會人們無法理解。他滿懷激情地畫向日葵。太陽火辣辣的。他不顧炎熱，努力畫畫。他已經融入了自己的畫中。
然後，我們看到了梵高對向日葵和生命的激情表達。
作者向我們介紹了梵高的名畫《向日葵》。文章不僅介紹了這幅畫本身的藝術特點，還描述了梵高的創作特點和背景，讓我們更好地了解這位著名畫家。從這幅世界名畫《向日葵》中，這位年輕的作者不僅感受到了梵高熾熱的激情，也欣賞到了他對完美藝術的執著追求。