剛到藝術團的時候，對別人來說很幸運的休並不開心。不管他做什麽練習，最後總是躲起來。但在藝術團熱鬧的氛圍裏呆久了，休內向的性格也變得開朗起來。小學壹年級，鄭達綜藝《愛的奉獻》拍攝MV，去藝術團選孩子。那時候的休很豐滿，很可愛，於是就有了MV裏標準的小男孩。
進入初中後，他在藝術團學到的知識也派上了用場。當時，上海教育電視臺停止面向社會招收中學生，而休就在名單上；休曾是東方廣播電臺、上海廣播電臺多個欄目的主持人和記者，從小就顯露出明星氣質。現在上海的壹些網友還能回憶起他的精靈主持風格。
中學期間，他就讀於上海市第二重點中學。在校期間，先後擔任學校文藝部長、班級團支書、學校廣播電臺臺長。這壹切都不是吹噓。現在如果妳去石二的體操房，依然可以在名人榜上看到他的介紹。
但在當時很多學校的大型文藝晚會上，他除了當主持人，更喜歡從事幕後的組織策劃工作。在學校經常和搭檔壹起做主持人的學姐貝貝(現在也在上海電視臺做主持人)說，雖然那時候他經常做播音、主持、廣告工作，但也沒讓他放下學業。他的學習成績壹直保持在班裏的前五名，他總是把學習和工作安排得恰到好處。
當時的女生雜誌上有壹篇很長的對他的采訪，標題是:請不要叫我帥！初二的時候，休有了第壹次廣告經歷。雖然只是在報紙上刊登的平面廣告，但他在休的心裏種下了當廣告策劃人的夢想。直到高考臨近，休找到壹個打廣告的相熟朋友，問他大學裏什麽專業能幫他實現夢想。朋友勸他報考戲劇學院導演系，於是休在誌願表上填了中央戲劇學院電視藝術系影視導演專業。
高考結束後不久，休收到了中戲的錄取通知書，“全國文學考第二名”的字樣格外耀眼。但就在休打算去中戲之前，他的父母告訴他，上海戲劇學院表演系正在招生，希望他去試試。拿著最下面的中戲錄取通知書，休抱著“考試就是為了好玩”的心態站在了滬劇表演系的考場上，結果又被話劇吸引了。
當導演還是當演員？想當廣告導演的休當然繼續收拾行囊去北京。有壹天，休接到上戲表演部黨支部書記的電話，說要親自見見他。於是，在書記辦公室，他們進行了壹次推心置腹的談話。秘書想知道有多少年輕人想去上西，休只好作罷。誠實的休說出了自己的全部理由，秘書表示理解，但他建議休，優秀的導演很多。。。)姜還是老的辣，幾句話就動搖了休去北京的願望。再加上母親身體不好，希望他能留在上海發展。最終，他選擇了玩。
我大壹的時候對唱歌很著迷。
事實上，中學生休在動畫初期就與《我為唱歌而瘋狂》結緣。制作人以休為原型，讓大家根據他當時的形象來設計楚田歌的定位。2001《我為唱歌而瘋狂》被改。劇組首先想到了休，休和另壹個學生為它排了很久的戲，劇組還挺滿意的。但後來因為當時是大壹新生，上海戲劇學院不肯放，最後只好由B角來演。
大學期間簽合同。
來到上海戲劇學院，休對學校的印象特別小，估計是上海最小的大學。然而，在融入到他的同學中後，休可以感受到壹種激情，壹種藝術院校學生特有的創作激情。
大二暑假，休收到了他的第壹部電視劇——《蒲公英》。
蒲公英是現代劇。那時候他20歲，高二剛讀完。本來劇組安排他演壹個更接近他本來面目的大學生角色，但後來他臨陣退縮，想演花瓶第壹英雄程浩。這個角色難度很大，跨越了青春中年，有很多吻戲，也有壹點激情戲，甚至後來還有壹個6歲的女兒。內容這麽多，劇本裏卻沒有給角色太多的空間，很多內容只是壹筆帶過，沒有給出太多的情節來充分表達和詮釋人物的特點。第壹次演出後，他對自己很不滿意。他在接受采訪時批評自己當時沒有想好角色，沒有把握好心理成熟度。然而，很多看到蒲公英的人都喜歡程顥，卻很難把他和李逍遙聯系起來。這本身就是成功！他的演技多種多樣，雖然不完美，但他的表演不死板，不套路，充滿靈性。(PS:這是我現在真正欣賞他，看重他的原因。)
俗話說，休缺乏自信的時候，遇到了伯樂。壹天，休和他的朋友在壹家咖啡店裏喝咖啡。鄰桌的壹個人走過來，自我介紹後向休要了壹些信息和電話號碼。休沒想到，壹個月後，這個男人帶著公司經紀部的負責人來到上海，和他簽了經紀合同，自己當老板。
因為公司總部在香港，和香港娛樂圈有著密切的合作，在休大三的時候，公司替他接手了香港制作的電影《人鬼情未了》。雖然電影本身在市場上的吸引力不大，但對於休來說，適應香港導演“與鏡頭對話”的細致拍攝手法，增加了他的表演經驗。
“仙劍”出鞘。
剛拿到《仙劍奇俠傳》劇本的時候，休飾演的是飾演的“江孤兒”，全劇只有五集。開拍前，休來到劇組試衣。當天，他試穿了扮演“蜘蛛精”的演員。她見到休後問的第壹句話是:“妳是在演李逍遙嗎？”讓休很尷尬。
那就更不用說了。後來，休遇到了更尷尬的事情。遊戲版《仙劍》創作人姚壯賢(網友多稱姚賢)探訪劇組。看到休後，對他有好感，認為他是內地著名演員，要求與他合照。這件事後來在劇組被傳為笑話。
然而，也正是這次偶遇，給了休出演主角的機會。不久，導演組聽說“李逍遙”的角色被休取代，他是壹名演員，目前是姜式的孤兒。得知這個消息，休根本不敢相信。他不停地問自己:“怎麽可能？”
接到劇組即將開拍的通知，休起身趕往橫店。他還記得那是2004年的春節。2月5日，他背著行李上了火車。因為正值春運高峰，火車特別擁擠。在壹個角落裏，休津津有味地看著早已熟悉的劇本，因為他沒有信心。他不時向窗外望去，那些不自信的問題反復出現在腦海裏。直到火車到站，他還呆在車廂裏看著周圍熙熙攘攘的人群，並不興奮自己是主角。
要進入劇組，休必須先學會武術。仙劍的武學導師陳衛濤在港頗有名氣，脾氣和名氣成正比。達不到要求就罵人。因為他知名度不高，制作人和編劇導演的意見還沒有完全統壹，時刻面臨著被換的威脅。而且因為這是他的第二部戲，而他之前也沒有拍過古裝的經驗，所以武俠導演的詛咒和導演對KA的呼喚不絕於耳，他只是壹口氣堅持下來。剛開始的幾周，因為武術的力度和節奏，休並沒有掌握的很好。“那時候，謾罵聲不絕於耳。”。不過陳導演每次罵完都會很真誠的告訴休，“我罵妳是為妳好，妳要是為此恨我，我不在乎”。每次聽到這些話，休的心就像充電壹樣。“當時，我真的很沮喪。我壹定要演好這部戲，因為這個機會對我來說太難得了。我的很多同學還沒有拍過電影。我壹定要好好珍惜。”
憑借對仙劍的深刻理解和對李逍遙這個角色的把握，他很快就在劇中內外變得“逍遙自在”。在拍攝後期，編劇興奮地跟導演說胡歌越來越像了，還留在旁邊看他拍戲，但很多關於劇情的靈感都可以從他身上找到(仙的劇本是邊拍邊改的，所以演員每天早上只拿到當天的劇本，編劇住在組裏，邊拍邊寫)。最後，所有的編劇和導演都對他的表演給予了高度評價。但是誰能理解其中的辛苦和痛苦呢？
21歲的年紀，有很多指責和質疑。他是壹個貪玩的大男孩，要仔細分析黑眼圈下的人物，研究如何表演。壹周七天，總共* * *只能睡10個小時，每天真正在床上休息的時間最多壹兩個小時。休息時間都在交流組的車上。至於傷，我受傷躺在床上，動不了。第二天，我只好忍著疼痛繼續拍攝。普通的皮肉之傷就更常見了。幾乎每天都是這裏碰壹下，那裏疼壹下。《仙劍》是三個鏡頭、三組導演輪流拍攝，演員要根據整體安排在三組導演之間穿梭。另外，因為《仙劍》是劇組拍攝，編劇寫劇本，所以每天統籌都會告訴劇組專屬的三人編劇團隊今天的故事發生在哪裏，然後編劇再寫明天將要發生的故事，演員們只能期待在晚上休息前順利拿到第二天的劇本。這種極度商業化的創作模式無疑增加了演員的負擔。那麽多工作和心理壓力，他，挺過來了！
在今天的小成就中，他也許不能完全排除幸運的因素，但這是他應得的。另外壹個人，機會到了他手裏不壹定能抓住，即使抓住了，也不壹定能把握好。更別說演李逍遙的風險了，被罵可能比被誇要大得多，但他抓住了機會，把人物的層次表現得很好。從壹開始調皮的店員到後來俠義的李逍遙，從鬼混到癡情，李逍遙對親情、愛情、友情的珍惜和向往都在細節中得到了很好的展現。他把李逍遙從遊戲中的敘述者變成了壹個真正感人的英雄，他做到了，而且做得很好。成績應該屬於他！
雲在天上，水在瓶子裏，這是休最喜歡的壹句話。他和其他新人的不同之處在於，他在打完仙劍的時候，就已經為即將到來的榮譽、批評和關註做好了充分的準備。他很清楚，目前所謂的人氣只是壹個泡沫，未來的發展要靠腳下的每壹步逐步築夢！
請胡老板多多支持！！
為愛歌奮鬥終生！！！