壹般復制的動漫人物線條都比較簡單。我跟小夥伴學畫畫的時候，就讓她給我找簡單的沒有上色的漫畫。這樣的動漫角色比較好用，表情也比較簡單，動作也比較簡單。
還有就是壹般喜歡手繪的女生喜歡臨摹男性動漫角色，而喜歡手繪的男生更喜歡臨摹女性動漫角色。初級手繪也有偏愛q版的，因為q版相對最好，二級畫的應該是人物，尤其是上面說的，男生喜歡抄女性動漫人物，女生喜歡抄男性動漫人物。稍微高壹點水平的手繪師都會選擇插畫師部門的人來畫，這是人物、創意、場景的結合。
初級手繪師會選擇線條清晰幹凈，結構清晰的。像壹些線條清晰，結構簡單的線條畫，畫角比較平，非常適合初級手繪和萌芽。
總的來說，有些人喜歡手繪。其實每個人都有自己的風格。可能妳會喜歡比較純粹的風格，有些人可能喜歡比較陰暗的，有些人喜歡比較暴力的。所以臨摹動漫人物要看妳喜歡什麽風格，但前提是妳的手繪功底不是很好，建議從簡單的開始。
如何學習手繪插畫學習手繪插畫的方法是壹件非常有趣的事情，它可以讓妳用手中的畫筆和顏色創造出自己的世界。下面我就為各位朋友介紹幾種學習手繪插畫的方法:
1.學習基礎素描:素描是繪畫的基礎。學習素描技巧可以幫助妳更好的掌握手繪插畫。
2.多畫:光學會壹些技巧是不夠的，需要不斷的練習來提高。妳可以通過加入繪畫俱樂部和繪畫班來擴大妳的繪畫圈子。
3.懂拼貼:手繪插畫不僅需要畫出圖像，還需要拼出畫作的組合效果。我們可以在材料上創新，通過拼貼達到不同的效果。
4.收集靈感:通過更多地觀察事物，妳可以從日常生活中獲得靈感，並將其應用到妳的繪畫中。通過看書、看畫集等方式拓展自己的藝術視野。
5.用心感受:手繪插畫是壹種表達，是表達內心感受的壹種方式。繪畫不是簡單的技法，更多的是用心去感受我們內心的感受。
總之，學習手繪插畫需要我們耐心的學習和打磨。只要我們用心去做，就壹定能創作出屬於自己的精美作品。
手繪插畫怎麽畫？需要哪些材料？壹、怎麽畫
1，幾何素描建模訓練。
要從立方體、圓、組合等幾何入手。只有理解了幾何，才能把壹些復雜的東西簡單化，更容易畫出來。學生在開始階段很難掌握幾何的形狀、比例、透視，容易畫變形，需要大量的練習和學生之間的對比學習修改。
2、簡筆畫的學習。
類似漫畫，相對容易掌握。在教學過程中，首先老師安排學生畫壹個比較簡單的人物插畫，發壹些五官、頭、腳、手的信息給學生參考。其次，在繪畫過程中，學生發現手是壹個很難畫的部位。教師用人體結構的知識進行講解，用圖片欣賞和繪畫演示的方法讓學生了解關節的結構。
3.素描訓練。用簡單的臺詞對人物場景進行簡單的概括訓練，豐富自己的庫素材。經過這些基礎訓練，人物畫就有難度了，尤其是背景或者內容的表達。老師壹壹演示並點評，讓學生更快的理解接受和解決問題，以後的設計創作也會容易很多，為手繪插畫打下堅實的基礎。
第二，材料
1.手繪筆:繪圖鉛筆、自動鉛筆、針筆、簽字筆。這些筆是畫設計初稿時最常用的工具。
2.繪圖儀器:直尺、丁字尺、曲線尺、卷尺、放大尺、刻度尺、三角板、切割用尺、萬能繪圖儀、圓規等。畫圖的工具應該是準確、精密、優質的產品，誤差小的才是好的畫圖工具。
3、調色設備:調色盤、盤、筆洗、色標等。
4.手繪工具:切紙刀，各種美術刀，雕刻用的雕刻刀，膠帶。
擴展數據:
插圖是壹種藝術形式。作為現代設計重要的視覺傳達形式，它以其直觀的形象、真實的生活感和優美的感染力在現代設計中占據著特定的地位。它被廣泛應用於現代設計的諸多領域，涉及文化活動、社會事業、商業活動、影視文化等。
插圖藝術的發展有著悠久的歷史。從世界上最古老的插畫洞穴壁畫到江戶時代的日本民間版畫浮世繪，無不展示著插畫的發展。插圖最初是隨著19世紀初報紙和書籍的變化而發展起來的。
它真正的黃金時代始於20世紀五六十年代的美國。當時剛從美術作品中分離出來的插畫明顯是畫出來的，從事插畫的作者大多是專業畫家。後來受抽象表現主義學派的影響，他們從具象轉向抽象。直到20世紀70年代，插圖才回歸寫實風格。
參考資料:
-插圖