這意味著作者為了避免講述壹個直白的故事，在小說的第壹段設置了壹個懸念，把整篇文章籠罩起來，故意給讀者制造壹個謎題，以引起他們的閱讀興趣。
比如湖北日報7月5日1964發表的《壹雙明亮的眼睛》就采用了這種手法。這篇文章的開頭是:
夜晚，黑暗，不透明。我(主角)去了壹個生產大隊。因為第壹次去，蘆笙，又沒有月亮星星，又沒有帶手電筒，真的很著急。就在這時，我遇到了壹個住在我要去的大隊的隊員，把我領走了。壹路上，他後來說:“同誌，註意，前面有溝！”過了壹會兒，他指給我看:“同誌，註意左邊的口塘！"最後，當我進村時，我指著壹條小巷說:"那住著我們的隊長。他會問候妳的。“可是第二天早上，我從船長室出來，看見壹個壯實的中年人，提著水桶，哼著輕快的曲子，向稻田旁邊的堰塘走來。當他走近時，我瞥了他壹眼。嘿，多好的人啊！他怎麽會瞎呢？就這麽想著，我就看出他不太在乎在地下池塘裏挑水。我大吃壹驚，喊道，”...這是壹個池塘，不要掉進水裏。”他轉過身來，眨了眨眼睛，仿佛看見了我:“妳不就是昨晚我給妳帶路的那位同誌嗎？"……
看到這裏，讀者不禁要問自己:他瞎了嗎？為什麽可以這麽利索的在晚上把人領走？為什麽他比有眼睛的人的“眼睛”還要亮？這叫“切入懸念”，下面就等著作者的“閃回事件”了——讀者還得接著看。
世界藝術大師卓別林有壹句名言:“我總是試圖用新的方式創造出人意料的東西。”如果我相信觀眾期待我走在街上，那麽我會跳上壹輛馬車。”(引自卓別林——偉大的流浪漢)，這告訴我們，第壹步，要巧妙地“驚喜”創作結構。但更重要的是，描述的情節必須合理。所謂“合理”，就是這種“驚喜”與小說中人物的發展合拍，符合客觀規律和生活邏輯。這不是荒謬的，也不是虛構的。這既奇怪又自然。
比如美國作家歐亨利的《麥琪的禮物》就非常巧妙地做到了這壹點。
這部小說是關於美國聖誕節的。壹對恩愛夫妻準備互贈禮物，兩人都想買給對方壹個驚喜。妻子看到丈夫有壹塊祖傳的金表，卻沒有手鐲，就把自己最珍貴的金表長女剪掉賣了，用賣金發的錢買了壹條表鏈。丈夫呢？看到妻子有壹頭漂亮的金發，卻缺少壹套合適的昂貴的梳子，她賣掉了祖傳的手表，壹直陪伴在身邊，她也非常珍惜，用賣手表的錢買了壹套漂亮豪華的梳子。結果兩人壹見面，丈夫拿了妻子送的新表鏈，手表不見了；妻子從丈夫那裏拿了壹套新梳子，她長長的金發不見了！這對夫婦不得不相視苦笑。
在這裏，雖然有給故事主人和讀者的“驚喜”，但都在情理之中。因為他們夫妻恩愛勝過對“金發”和“表鏈”的感情。而“金錢至上”的資本主義世界，對於下層小人物來說，只能是這樣壹個辛辣的結局。
表面上看，這種創作方法沒有意料之外的情節，沒有激烈的矛盾沖突，壹直是淡淡的氛圍。但是，在這種直白的敘述中，有攻擊靈魂的感情；在這淡淡的蒼涼中，有壹種說不出的生命魅力，往往是“無情”而更深情，無聲勝有聲。
比如張傑的《摘麥穗》，講的是壹個農村的小女孩，家裏很窮。每年夏天收割小麥的時候，她總會提著壹個籃子，在已經打完麥的麥田裏摘麥穗。這時，來了壹個賣麥芽糖的老大爺。其他孩子用撿來的麥穗和老人交換糖，但是小女孩舍不得。這位老人經常免費為她敲糖果。別人嘲笑她，說她要嫁給這個老頭。她不太了解，老人也覺得沒什麽。大家都只是開開玩笑，再也不提了。可是她——這個小女孩，在老人沒有再來賣糖的時候，她在村頭等著，等著...
她在等什麽？就為了吃老人的糖果？不，這裏面有壹種說不清的味道，壹種淡淡的憂傷，壹種人與人之間可以交流的情感……這叫“形神相聚”，是壹種“無結構”的結構，是壹種內在精神編織的“復雜”風格。
作者在寫小說的時候，看似導演劇本的導演往往會讓舞臺上的角色拿著這樣或那樣的道具。壹個好的導演，會用這個“道具”拍出不止壹個角色，還有很多和這個“道具”相關的角色；讓矛盾雙方而不是壹方來處理這個“道具”。這樣就可以從這個“道具”中挖掘出人物的精神世界，揭露生活的本質，完成作者對這壹發現的美學思考。
當代英國作家斯坦·巴斯托的短篇小說《二十先令的銀子》就是如此。我們看到“20先令銀幣”本身就是作者的壹個道具。利用這個道具，作者先是讓文章中有錢的梅斯頓夫人故意把它裝進壹套衣服裏，然後讓她的仆人福迪克夫人把這套衣服送到洗衣店，但坦白說，在送到洗衣店之前，她得翻出自己的口袋。福迪克是個窮人，丈夫癱瘓，急需用錢。這枚銀幣該給她帶來多少歡樂:妳可以給妳可憐的丈夫買水果、香煙和壹瓶酒；也可以買壹些非買不可的衣服...而梅斯頓太太希望福帝克悄悄地把這枚銀幣藏起來，花掉那二十先令，然後她會要求福帝克付錢。如果Fordyck付不起，她就達到目的，證明窮人是卑鄙骯臟的，她是高尚的。
妳看，作者用這個道具自然是“壹舉兩得”。既展現了世界上窮人的物質貧困，也揭露了富人的精神無恥，深刻揭示了這個世界上人與人之間的關系是多麽的殘酷！這部小說的結局是:經過壹番艱難的思想鬥爭，福迪克太太終於沒有用上這筆“陷阱”錢。當梅斯頓夫人問起時，她顫抖著把它還了回去...但這枚“二十先令的銀幣”卻在讀者心中留下了深深的烙印。
小說作家要學會在生活中發現隱藏在偶然中的必然性，並將這種必然性運用到小說創作中。能引起讀者尋根究底，津津有味地追隨，能揭示生活中不易發現的本質意義。
例如，法國小說《項鏈》的作者莫泊桑就很好地運用了這壹技巧。故事是這樣的:盧瓦爾夫人，壹個店員的妻子，為了贏得人們的好感和羨慕，在準備參加上流社會的聚會時，向女友借了壹條項鏈戴上。那天晚上，項鏈和她的美麗真的讓她眼前壹亮。沒想到，她高興得在回家的路上把項鏈丟了。為了賠償項鏈，她不得不承受經濟壓力。經過十年的努力，她和丈夫還清了買項鏈欠下的債務。誰知，就在她還清債務後，發現借的項鏈是假的。真是壹夜風頭得十年苦，壹時虛榮得半輩子苦。
“夢幻項鏈”→“借項鏈”→“失項鏈”→“還項鏈”→“假項鏈”這壹系列情節，無壹不掩飾著“偶然中的必然，必然中的偶然”，引人入勝，發人深省。
今天的現代主義小說家面對壹些人的精神危機有壹種恐懼感。所以他們常常用荒誕的、超現實的、純粹主觀臆想的“抽象”的東西來編織和描述——來體現他們的世界觀。而且，在寫作中，從表面上看，往往是割裂的、意識流的、難以理解的。但細讀之下會發現，這幾部小說是相互聯系、相互補充、相互促進、融為壹體的。堪稱“銀絲珠璣，計點壹線”。
如美國作家亨利·斯利薩的短篇小說《之後》。它反映了核戰爭的恐怖，談論了核戰爭後的世界。核戰爭現在還沒發生，怎麽形容？現代主義作家用它們來打碎當代世界的“碎片”，主觀荒謬地講述。* * *之後分為醫生、律師、商人、長官四個板塊。這個醫生、律師、商人、長官之間沒有任何聯系，看似無關緊要。但“博士”壹段說的是，他曾經教授模因論，培養學生發展完美記憶，並已出版了6本這方面的專著。但是核戰爭之後，他失業了，人們也不想再記起這件事了。核戰爭的恐怖讓人不敢記！所以，他不得不教“速成課”——“如此難以忘記”。《律師》那段說:以前殺人犯都判死刑，但是核戰爭後人口減少了90%，七個孤獨的日子裏的比例是800: 1。所以這個男殺人犯現在的死刑是:娶18個女人，使他的妻子總數達到31。《商人》壹段講述，他以為核戰爭後，死了很多人，服裝產品銷量會壹落千丈，但壹位優生學教授告訴他，由於原子輻射，壹個孩子有兩個頭，接近出生總數的65%。所以包括帽子在內的服裝產品會逐漸暢銷，供不應求。商人們松了口氣。《酋長》這壹段講述了幾個文明的白人為了躲避原子輻射毒害，跑到了壹個偏僻的孤島上。他們帶走了壹個儀器——壹個有小孔的金屬物體。任何壹個有原子輻射毒的人，只要看壹眼就會發出聲音。這些白人與島上的土著酋長會面後，用這種儀器進行測試:當時島上的土著對準儀器，儀器壹片寂靜；白人看著樂器，樂器在尖叫。白人喜出望外，要求留下。但是當白人進入村莊後，酋長下令殺死他們，並和他的人壹起吃他們的肉。結果他們染上了原子輻射毒，然後他們瞄準了儀器，儀器響了。從此，原子輻射毒無處不在。
這四個互不關聯的情節堪稱“筆斷意不斷”，由四個不同的荒誕方面串聯起來，反映了核戰爭後世界上某些階級的心態。現代主義作家就這樣披上了他們對當下和未來的人生觀。
這種小說手法就是利用文本中壹明壹暗兩條線索平行交叉，從人物中引出壹個人物，從故事中引出壹個故事，既使兩個人物和兩個故事產生了密切的關系，又豐富了人物的性格，促進了主題的深化。
比如魯迅寫的小說《藥》。故事的明線是:清朝末年，華老栓的兒子小栓得了癆病，人們都說吃血饅頭治病就好了，於是老栓等到衙門裏殺了人的壹天早上，就拿洋錢買了沾了犯人血的饅頭，急急忙忙帶回家給小栓吃。這篇文章的暗線是:那天清晨，老栓去取血饅頭時，被打死的犯人是革命家於霞，小栓吃了他的血饅頭，但這種藥並沒有治好小栓的病。小栓最後還是被癆病害死了。作者把這明暗兩條線交叉起來，形成壹個雙環——在本文結尾的墓地裏，蕭栓的墓和於霞的墓錯落在壹起，蕭栓的母親和於霞的母親都在埋兒子燒紙...
“藥”的主題:“無知的人享受革命者的鮮血，這不是治病的良藥；資產階級脫離群眾的革命不是拯救中國社會的良藥。”很自然的，他跑出了墓地。
這個創作技巧就是作者不妨按下他要著力刻畫的人物，就像伸出去打人的拳頭，先收縮壹下。這樣，打出去更有力量；而準備貶低的人，妳不妨先讓他“威風壹下”，再讓他從“威風”上摔下來，再“摔”得更慘。在這裏，我們來看壹下“想先提拔”的典型例子，是馬風寫的《我的第壹個上級》。
小說的主角是縣農建局副局長田。表面上看，這個老場長衣冠不整，披著壹件爛棉襖，無精打采，疲憊不堪，慢吞吞的，幾乎看不出壹個領導的樣子。但隨著作品的逐漸深入，變態的巔峰突然升起:他在海門搶險過程中，熟悉大局，自信果敢，勇往直前，不顧1954抗洪時壹直沒好沒嚴重的關節炎，率先在驚濤駭浪中奮戰，直至克服險情！
正是運用了“先抑後揚”的方法，作品塑造了壹個活生生的社會主義英雄。
各種小說中都有“先抑後揚”的例子，比如《水滸傳》中的“宋武醉酒打蔣門神”。作者首先描述了蔣門神是多麽強大。很多武功高的人都不是他的對手。這是“先提拔”，但宋武壹出現，蔣門神幾個回合就倒了:壹方面襯托了宋武的強大，另壹方面也欺負了蔣門神。這兩種寫法經常交替使用，相輔相成。
運用這種手法的小說題材簡單，場景簡單，人物較少，情節相對平淡。但是，如何塑造壹個完整的形象，從壹個簡單的主題和短短的篇幅中挖掘出更深層次的主題，就得“藏月於盆中，以小見大。”
以下是作家葉文玲的《藤椅》簡介:中學老師楊健領回了學校發給他的壹把新藤椅，壹家人其樂融融。但高興之余，大家都在想，新藤椅該放在哪裏？在家裏經營的這個15平米的房間裏，住著老少六口人，現在連壹把椅子都擠不進去。因此，老陽不得不遺憾地把藤椅還給學校。
妳看，這部作品，沒有任何傳奇，沒有任何復雜的情節，是那麽的平凡瑣碎，那麽的直白，那麽的淡淡悲涼...但是真的震撼了讀者的心！解放30年了，為什麽楊小姐壹家還住在蝸居裏？！確實是四人幫十年的“無知者”政策，是“白紙王”散發的精神汙染...再說，我們是不是應該清醒清醒，盡快擺脫這些“無知者”的余毒和“白紙”的偏見！讓藤椅和比它更重要的東西來到楊先生家？！大海能盛明月，哪怕壹小壺水也能盛明月。如何以小見大，壹葉知春，取決於作者運用這種方法的技巧。