作者:加西亞·馬爾克斯(哥倫比亞)
這部小說講述了壹對男女之間的愛情故事。他們不能在二十歲結婚，因為他們太年輕；經歷了人生的種種波折，到了八十歲，他們還是因為年齡太大而沒能結婚。
在五十年的跨度中，馬爾克斯展示了愛的所有可能性，愛的所有方式:快樂的愛、貧窮的愛、高尚的愛、庸俗的愛、粗魯的愛、柏拉圖式的愛、放蕩的愛、害羞的愛……甚至，“甚至連霍亂本身也是壹種愛的疾病”。
摘錄:
“她因為年齡失去的，因為性格彌補了，因為努力贏得了更多。”
“當壹個女人決定和壹個男人上床時，沒有她跳不過去的籬笆，沒有她推不倒的堡壘，也沒有她拋不下的道德顧慮。事實上，沒有上帝能控制她。”
2.主人和瑪格麗特
作者:米哈伊爾·布爾加科夫(蘇聯)
《大師和瑪格麗特》是壹本怎樣的書？
是“惡意嘲諷蘇聯20世紀二三十年代社會現實”、“主張向惡勢力投降並為其服務”的怪誕小說嗎？
還是“啟迪人們內心的善良，凈化人們的心靈”，“幫助人們牢牢把握自己內心的道德標準”，贊美“人們對真善美的大膽追求”，“當代蘇聯文學中的壹大傑作”？
眾說紛紜。
這本書的作者布爾加科夫是不是壹個“不懂無產階級十月革命”“暴露了自己人道主義弱點”的平庸作家？
還是壹個思想深邃的文學大師，“以大無畏的精神挑戰壹切罪惡”，“集諷刺作家、奇幻作家、現實主義作家的天才於壹身”？
為什麽他要燒掉這部花了他兩年時間才寫完第十五章的作品的手稿，然後再執筆，前後歷時十二年，手稿改了八次？
當他知道自己身患絕癥，不久於人世，在生活艱難，精神壓力沈重的情況下，知道這部作品無法出版，是什麽力量支撐著他堅持修改補充，直到生命的蠟燭燃盡？
現在看來，至少可以說，有人評價他是“反政治的小說家，不嚴肅的幽默家”，形容他的作品是“刻意取悅讀者”、“惡意諷刺現實”。這些結論太草率了。
恢復布爾加科夫的名譽成為蘇聯文藝界的壹件大事。他的作品在80年代仍然如此受歡迎，壹定有內在的原因。
我們應該盡力通過作者的思想、生活、創作道路去探尋作者的創作意圖，在作品本身中尋找其藝術魅力的源泉和上述問題的答案。
摘錄:
“妳應該從我的記憶中消失，這樣我才能自由。”
3.生活的智慧
作者:叔本華(德國)
《人生的智慧》是叔本華寫於1850年的晚期作品，這使得叔本華成為享譽世界的哲學家。
在這本書裏，他以“優雅的筆調”和“格言式的筆法”，從世俗、實用的角度探討了真正幸福的生活應該遵循的原則。
叔本華從理性的角度談到“如何盡可能快樂地度過壹生”。書背附有叔本華的生平軼事和叔本華哲學的神奇魅力和影響。
本書自2001年9月出版以來，壹直深受讀者喜愛。這壹次，譯者對原著進行了修改，更符合叔本華的本意。該譯本是中國第壹部完整的德語譯本。
摘錄:
“我不打算改變它們，我要使用它們”
“壹個人與人交往的熱情與其智力的平庸和思想的貧乏成正比。”
4.沈默的大多數
作者:王小波
這本論文集收錄了思想文化方面的文章，涉及知識分子的處境與思想、社會道德與倫理、文化紛爭、國學與理學、民族主義等問題。
包括從日常生活中挖掘出來的各種真知灼見，涉及科學與異端、女權主義等等。
包括對社會科學研究的評論，涉及性問題、生育問題、同性戀問題、倫理問題和社會研究的方法。
包括創作談和文學理論，比如寫作動機，作者的學問，作者對小說藝術的看法，作者對文體和風格的看法，對影視的看法。
包括少量的書評，包括對文學經典的評論和對當代作家作品的壹些看法。
最後還包括對國外生活的壹些雜感和對壹些社會現象的評論。
摘錄:
“我認為當我看到壹個差異時，我認為這裏有優點和缺點。這是壹種資產階級心理。”
“無論妳相信上帝還是尊重自己，妳都必須有壹些信仰才能活在這個世界上。”
5.《亂世佳人》
作者:瑪格麗特·米切爾(美國)
小說中的故事發生在1861年美國內戰前夕。
斯嘉麗，壹個生活在南方的女孩，從小就深受南方文化傳統的影響，但她的血液中有野性的叛逆因素。
隨著戰爭和生活環境的惡化，斯佳麗的叛逆個性變得越來越豐滿和鮮明。在壹系列挫折中，她改造了自己，改變了個人乃至整個家庭的命運，成為時代塑造的新女性形象。
作品在描繪人物生活和愛情的同時，勾勒出南北在政治、經濟、文化等各個層面的異同，具有濃厚的史詩風格，堪稱美國歷史轉折點的真實寫照，是壹部歷久彌新的愛情經典。
摘錄:
“我們真的是天生壹對，因為和我壹樣，妳冷酷、貪婪、魯莽。在所有認識妳的人中，只有我會在看到妳的真面目後愛妳。我愛上妳是因為我想碰碰運氣。”
“世界上沒有什麽能把我們怎麽樣，但如果我們總是想恢復我們失去的東西，想著過去，我們就會毀滅自己。”
6.奧尼爾戲劇選
作者:尤金·奧尼爾(美國)
艾爾金·奧尼爾(1888—1953)是美國著名的悲劇作家，美國現代戲劇的奠基人。
他四次獲得普利策戲劇獎，1936年獲得諾貝爾文學獎，使他躋身於世界戲劇界，標誌著美國戲劇的成熟。
奧尼爾之所以受到世界戲劇圈的青睞，主要是由於他在悲劇創作方面的傑出成就。
他是壹個多產的作家，不知疲倦地工作。他寫了50多個劇本，幾乎都是悲劇。他的小說創作主題、涉及領域之廣、揭示的哲學意蘊之深刻、藝術風格之豐富多彩，在美國戲劇史上是獨壹無二的。
奧尼爾敢於另辟蹊徑，善於博采眾長，在戲劇藝術上進行了大膽的實驗和創新，從多個角度展示了他對人生真諦的探索和對戲劇藝術的執著追求，相當超前於時代。
他的創作過程和成就為後人留下了寶貴的財富，為美國戲劇的發展做出了傑出的貢獻，被評論家稱為“美國的莎士比亞”是當之無愧的。
摘錄:
“如果妳撕碎了謊言，那些碎片就是真相！”
7.人民的反抗
作者:袁嶽
這本書用講故事的方式記錄了數百位民謠歌手的經歷，書寫了美國民謠的歷史。
從學者艾倫·洛馬克斯到鉛肚，從民權鬥士喬·希爾到流浪民謠歌手伍迪·格思裏，從左翼民謠歌手彼得西格到民謠之王鮑勃·迪倫，從毒品到伍德斯托克...
這些人以壹種看似混亂不可思議的方式創造了歷史。這本書充滿了躁動，人與星，根與現代，藝術與商業。它們之間的交錯和矛盾，既展現了民謠的歷史，也從另壹個角度書寫了二戰後美國的歷史。
這本書能讓我們從根本上改變對民謠的看法，並深深喜歡上它。這本書嚴謹、清晰、簡單，充滿了敘事性，具有獨特的感染力。
摘錄:
“但是這個世界上有很多事情比失戀更重要。”
8.所羅門王的戒指
作者:康拉德·勞倫茲(奧地利)
這本書為什麽叫《所羅門王的戒指》？
洛倫茨解釋說:“根據歷史記載，所羅門王能夠與鳥類、動物、昆蟲和魚類交談。我也可以，雖然比不上所羅門王。我可以和所有的動物說話，但是只能和我特別熟悉的幾個動物說話。我承認，但是我不需要魔戒的幫助，他也不如我！
要不是戒指的力量，就算是最親近的寵物，老國王也聽不懂它在說什麽。而且，當他不再擁有魔戒的時候，他甚至會對動物鐵石心腸。所羅門王盛怒之下把魔戒扔得遠遠的，因為壹只夜鶯告訴他，他心愛的999位公主中有壹位愛上了壹個年輕人。
“所羅門王可能很聰明，也可能很愚蠢，這我不敢說。在我看來，用魔戒和動物對話有點不如。壹個鮮活的生命，可以在沒有魔法的幫助下，告訴我們最美好最真實的故事。大自然的真實面貌，比詩人所能描繪的境界要美好千百倍。”
摘錄:
“我們不要忘記最重要的壹點:動物因為沒有語言，所以能夠理解最細致的表情和動作！”
“我是自然科學家，不是藝術家，所以我根本沒有‘自由創造’或者塑造動物善良的特權，更何況我覺得根本沒有這方面的必要。因為真相本身就引人入勝，只要妳舉出事實，就足以向讀者說明動物的美。”
9.汪曾祺的小說經典
作者:汪曾祺
汪曾祺(1920-1997)，江蘇高郵人，著名作家。
65438-0939考入西南聯大中國文學系，師從楊振聲、聞壹多、朱自清等先生，是沈從文先生的弟子。
曾是中學語文老師，歷史博物館工作人員。解放後，在中國民間文學研究會工作，主編《北京文藝》、《談、奸、唱》、《民間文學》。
1962年初調到北京京劇團當編輯。曾任京劇副導演，中國作家協會理事，中國作家協會顧問。他在國內外出版了30多部小說和散文集。
本書精選汪曾祺最具代表性的經典小說，讓讀者集中領略其“京派小說”的獨特藝術魅力。這本書收錄了《復仇》《被指揮》《異兵》《八千年》《七裏茶館》《故鄉三陳》等經典短篇小說。
摘錄:
“有時候壹遍又壹遍的回想自己的童年，背兩千首我還記得的詩，或者蹲在窗前看南山。”
10.藝術故事
作者:貢布裏希(英國)
該書大體描述了從最早的洞穴繪畫到今天的實驗藝術的發展過程，以闡明藝術史是“壹部各種傳統不斷迂回變化的歷史，歷史上的每壹部作品都既回顧過去，又通向未來。”
貢布裏希爵士以其敏銳的洞察力和輝煌的文學作品，往往可以用幾句話解釋壹個時期的整個氛圍。他用壹個“藝術故事”成功地教會了成千上萬的人如何欣賞前人的畫作，這是壹部博學動人的傑作，也是最著名、最受歡迎、最經久不衰的藝術書籍之壹。
《藝術的故事》在西方問世至今已再版20余次，享譽世界，國內也有多個版本。這個版本是三聯書店版，是藝術史學家、貢布裏希研究專家範景中教授的著名譯本。它制作精美，引人入勝。