動畫和繪畫哪些課程比較好？
動漫繪畫學習，“輕課”課程效果更好。
不過是網絡課程，課程內容比較系統，也適合零基礎學習。
動畫繪畫，學習那些東西:
首先，掌握繪畫軟件PS或SAI的基本用法，熟悉繪畫中常用的軟件功能。手繪或者已經掌握軟件的同學可以跳過。
其次，掌握壹點、兩點、三點的透視，重點學習線條的多種表現手法和線條的
動畫和繪畫哪些課程比較好？
動漫繪畫學習，“輕課”課程效果更好。
不過是網絡課程，課程內容比較系統，也適合零基礎學習。
動畫繪畫，學習那些東西:
首先，掌握繪畫軟件PS或SAI的基本用法，熟悉繪畫中常用的軟件功能。手繪或者已經掌握軟件的同學可以跳過。
其次，掌握壹點、兩點、三點的透視，重點學習線條的多種表現手法和線條的多種處理手法及造型應用，提高線條的美感，準確繪制線條之間的各種關系，掌握把握造型的基本方法。
造型和透視壹定要準確，邊界線是對素描最基本的要求，三大方面五大色調壹定要了解和掌握，同時材料的練習要能應付不同材料的表現。
零基礎學習動畫，要掌握人體的基本比例，骨骼和體塊的概括，同時可以建立人體框架，了解肌肉和脂肪的含義。掌握人體結構和動力學的標準畫法思路，了解五官結構和頭部光影的畫法。
零基礎動畫的學生在學習素描後，需要掌握色彩的基本原理和找出色彩的規律，使用色彩魔術的常用工具，掌握疊色法和直接著色法的技巧。避免臟、亂、焦、悶、灰(視灰情況而定)、飽和度過高、暴光、過暗等。
掌握頭部的基本結構和好看的五官及畫法；男女面部繪畫的差異；發型和頭部道具的搭配；能畫出好看的有個性特征的男女頭像。
掌握並能夠畫出日本繪畫風格中常見的不同類型的服裝；褶皺表現的很清楚；對角色設計有壹定了解，思路清晰；能夠獨立表達和完成自己的角色設計。
了解插畫中常見的構圖規律，結合前兩節的課程內容和演示，畫出基於角色的插畫線稿，合理構圖。
熟悉色彩選擇、色彩搭配和動畫繪畫上色技巧，掌握日本流行的上色方法，自覺畫面的準確性；按照演示課程的步驟，提高畫面完成度，完成高完成度的插畫繪制。
二、如何學習動畫和繪畫
《言葉之庭》的畫風真的很美，尤其是背景的處理。
其實學習動漫繪畫的方法有很多。回答:既然妳學過素描，臨摹對妳來說應該不會太難。妳可以先多臨摹自己粉絲的作品，在不同的畫風中找到真正適合自己的，等妳熟練了之後再創作自己的作品。我是自學的，但是之前沒學過素描，所以相對來說比較難。
既然妳可以在網上搜索視頻，我個人推薦嗶哩嗶哩，那裏有很多年輕人，教程也不機械，簡單易懂。
當然，這只是過度。如果要達到動畫的水準，需要更多的器材，但考慮到妳的問題沒有涉及，我就不提了。如果有必要就給我打電話。
動畫和繪畫入門
想學畫畫的初學者，不要直接講卡通人物。就算是自學也要從素描開始。妳可以在網上找壹些素描的課程，跟著學，對繪畫有壹定了解後再去學動畫。
壹開始畫的醜不像也沒關系。不要壹開始就把畫遮起來。最好和家人溝通，在得到家人的支持後，找壹個專業的班級體系來學習。老師的指導會對妳很有幫助。
如何安排兒童藝術課程
兒童美術專業課10-16歲素描更專業的素描訓練，比如靜物的塑造，空間感。
水粉畫的系統訓練，初級水彩單品和簡單組合色彩訓練
國畫適合有壹定國畫基礎的進壹步專業練習國畫、山水畫、花鳥畫。
書法對於書法有壹定的書法基礎，要加強更多專業書法作品的訓練。
兒童美術動畫班10-16卡通動物繪畫，卡通人物繪畫，卡通風景繪畫，針對對卡通繪畫有特殊興趣的兒童。
漫畫家對漫畫形象有特殊的感知和興趣，在熱門的漫畫設計方向進行系統的訓練。
動畫設計繪畫班多久或者幾個學期？
不會很久的，因為畫畫是大多數人壹輩子都談不到的東西，所以騙錢的學校只會教妳壹些簡單的技巧和軟件的使用。
2，動漫專業，我不說了，動漫教育是他媽的扯淡的東西，日本動漫發達，多少牛人在藝術院校學繪畫和平面設計，日本哪裏有動漫專業。傳統畫完了，漫畫自然就能畫好了，因為漫畫是壹種風格，不是畫。中國教育的猥瑣產業化，為了吸引生源和所謂的就業，可以名正言順的教人畫風而不是畫藝基礎，就像插畫壹樣。現在有很多張著嘴和閉著嘴的插畫。插畫是繪畫的壹種嗎？插圖是繪畫的壹種應用。
想學畫畫，就去專業的美院，去動漫專業學畫畫。什麽病！
總結了壹句話，不要通過學習繪畫的應用技術來學習繪畫。
六高分:求動畫專業的課程設置。
“動畫和卡通藝術設計師”課程列表
每周藝術繪畫和藝術理論課程電腦設計軟件及應用課程
第壹周美術基礎(靜物構圖等。)
計算機基礎應用綜合訓練
第二周，美術基礎電腦應用綜合訓練(人物動靜素描等。)
第三周，計算機辦公自動化在藝術技法中的應用培訓(建築場景寫生)
第四周，電腦辦公自動化在美術技法中的應用訓練(人物誇張變形及理論基礎)
第五周是美術技法綜合應用練習(素描人物服飾及變化)
第六周，色彩的應用(圖案和人物畫)，Photoshop的基本應用和漫畫技巧。
第七周，練習Photoshop和漫畫技巧在綜合繪畫中的基本應用。
第八周，綜合繪畫練習，綜合應用練習，作品設計。
第九周，Illustrator在繪畫創作中的基礎應用和漫畫技法
第10周動畫欣賞和動畫理論Illustrator的基本應用和卡通技巧
第十壹周分為鏡頭和動畫劇本創作練習。
綜合應用練習和作品設計
二維動畫軟件及綜合應用課程
第12周？Flash的基本應用:
1，Flash軟件介紹；2.操作界面；3.各種工具功能的詳細說明；4.基礎制圖；5.動畫壹個接壹個；6.插值動畫；7、各種動畫例子等。
第十三周？Flash的應用和技巧；
1，場景和組件；2.按鈕的應用；3.隱形按鈕；4.插入聲音和電影；5.綜合應用。
第14周綜合應用練習(動畫素描、動畫MTV、動畫短劇、動畫片頭制作等。)
第15周綜合應用練習和畢業作品創作
第16周綜合應用練習和畢業作品創作
第17周畢業作品創作及畢業作品綜合評價
我想畫卡通人物，但是我根本不會畫。應該從哪裏學怎麽學？最好能詳細壹點。
第壹，培養正確的學習方法
從學習素描開始，要知道素描的基本要素，如造型、比例、結構、明暗色調、質感、空間感等。在沒有接觸基礎訓練的情況下，學生往往無法直接畫出人像。培養正確的學習方法，是建立在對對象深刻理解的基礎上的。
第二，樹立良好的大局意識
整體是相對於部分而言的，部分是整體的壹部分，部分存在於整體中，整體通過部分反映出來。。對於初學者來說，壹方面是加強對整體意識的理解，另壹方面是在觀察和表現中註意整體關系，克服專註於某壹點的壞習慣。比如畫頭像的時候，壹定要整體觀察物體。比如畫眼睛的時候要考慮和耳朵或者鼻子的關系，而不是孤立的畫眼睛，落在壹個局部區域。妳必須把它們相互比較，有機地聯系起來。
第三，樹立身體的體積意識，掌握表演技巧。
把握形體，表達體量感和空間感是基礎素描的另壹個重要因素。不僅要明確物體的形狀、比例、大小，還要克服平面描繪，對造型有最基本的了解和掌握。沒有體積和空間的意識，我們就無法形成觀察體積和空間的習慣，更談不上很好地表達空間關系。空間的表現是繪畫的基本能力。
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在技術層面上，繪畫是壹種以表面為支撐面，並在其上添加色彩的實踐。這些表面可以是紙或布，添加顏色的工具可以是刷子、刷子、海綿或布條。在藝術語言的層面上，繪畫的意義還包括運用這種藝術行為加上圖形、構圖等審美方式來達到畫家想要表達的觀念和意義。
八動畫繪畫如何入門？
沒有美術基礎如何學習手繪漫畫？說到學習動畫，在學習的過程中，不僅要大量練習，還要註意學習效率，學習數量和學習質量都很重要！跟我壹起聽聽學習動畫的方法和技巧吧。
最後，如果妳的時間不是很緊，想快速提升，最重要的是不怕吃苦。建議妳報個輕班的魔鬼特長班，真的不錯。很多人進步很快，所以妳不怕吃苦！可以上網看看~
妳主修動畫和繪畫嗎
動畫設計專業的課程有:
繪畫基礎、設計基礎、動畫藝術概論、電腦繪畫、邊角呼應設計、場景設計、二維動畫制作、建模與設置模塊(三維模型制作、結構素描、骨骼設置、解剖)、布局與動畫模塊(三維布局、影視動畫鏡面設計、影視三維動畫制作、動畫運動規律)、材質貼圖與後期模塊(材質貼圖與渲染、燈光色彩技術、UV貼圖)。
課程內容豐富多樣，但是不要怕，努力是可以學好的。在這裏，我也推薦壹個加油站和輕班。這個課程有很多視頻可以學習。
動畫設計的前景非常樂觀，也是近幾年非常熱門的行業。可以說動畫設計的潛力是可持續的。就我們2012年對動漫設計人才的需求來說，根據相關數據記錄，近十年來我國動漫人才缺口可能很大，所以這個行業在未來幾年甚至十幾年都將是壹個沒有發展的大行業。