首先，舞蹈本身的作用
1.舞蹈是壹門綜合藝術，集集體能力、藝術能力、智力能力、氣質於壹體，對青少年的各方面素質都有促進作用。然而，在我國今天實行的中小學教育大綱的美育體系中，只有音樂和美術兩種，隨著社會的發展和人民生活水平的提高，舞蹈課程(例如健美課)只在壹些大城市的大規模中小學開設，而大部分地區的大部分學校還沒有開設專門的舞蹈課程。舞蹈教育是壹種非常獨特的教育，它在小學和中學的作用是其他學科所不具備的。在小學教育中，舞蹈教育能更好、更生動地培養學生的品德，提高學生的身體素質，發展學生的智力和表演能力，讓小學生感知美、表達美。在實際的教學過程中，教師要註意壹些實際問題，這樣才能更好的發揮自己的作用，而在中學，學生是各方面的。舞蹈教育中對學生的訓練、表演和創作，可以開發學生各方面的潛能和能力，讓中學生用心去認識美、感受美、表現美。同樣，教師也要把握學生心理，采取“賞識教育”，讓舞蹈在學生成長中充分發揮作用。總之，在中小學普及舞蹈教育，可以更好地促進學生的身心發展，讓學生在舞蹈中真正感受美、認識美、理解美、表達美。
2.舞蹈可以增強體質，改變不良姿勢，使其動作協調美觀。兒童身體處於快速生長發育期，新陳代謝旺盛。身體各個組織器官的結構和功能都有很大的發展潛力和可塑性。在舞蹈的形體訓練中，壹般是正反兩方面都進行，所以身體的左右兩側是均衡發展的。男女在舞蹈中的角色是不同的，這符合男女的女性化特征。舞蹈配以悠揚或奔放的音樂，能得到孩子的青睞。
3.舞蹈訓練使學生變被動為主動，培養學生的自制力、自持能力和意誌力。孩子好奇心強，好動，愛模仿，表演舞蹈課，能滿足以上特點。表現力舞蹈的學習讓學生付出了巨大的努力和汗水，每壹個動作都要反復訓練和努力，可以培養學生克服困難的信心和力量，鍛煉意誌品質。
4.舞蹈讓孩子的個性得到很好的發展。現代家庭多為獨生子女，這是社會進步的表現，但也造成了獨生子女教育難的問題。有些獨生子女性格孤僻、霸道、以自我為中心，這些都不是社會主義接班人的好品質。通過舞蹈排練，加強了它的組織性和紀律性，因為集體舞必須與人合作，平等互助，從而消除了學生的個體特殊化心理。
5.舞蹈可以增強集體榮譽感。兒童舞蹈壹般以團體為單位，然後排練表演，形成壹定的團體。壹個舞蹈節目的彩排表演的成功是通過大家的齊心協力來實現的，可以增強集體向心力，為集體的成功而自豪。根據學習遷移規律，舞蹈排練中形成的集體榮譽感可以遷移到班級集體、學校集體，甚至是壹個民族、壹個國家的集體榮譽感。
6.欣賞優秀的舞蹈可以提高學生的審美能力，樹立民族自尊意識，感受民族舞蹈的魅力，了解民族舞蹈的文化魅力，開拓視野，團結各族人民，保存民族音樂舞蹈文化，並在繼承的基礎上發揚光大，從而達到愛國主義教育的目的。
7.即興舞蹈的創作和編曲可以培養學生對音樂的敏感性和感情的表現力，記憶力、思維力、想象力、創造力等各種東西也可以在其中得到鍛煉，讓孩子盡情享受，表達自己的思想感情，回歸孩子的天性，發展孩子的個性。
基於舞蹈的多種教育功能，我們將其引入音樂課堂，使之相互聯系，密切配合，使之更適合小學生的發展要求。學生在學習舞蹈的同時，也受到了音樂的影響。在某種程度上，舞蹈也被用來解釋音樂。借用我國著名音樂家吳祖強的壹句話，“從某種意義上說，在舞蹈藝術中，音樂是舞蹈的聲音，舞蹈是音樂的形式，是有形地反映人的指揮的最美的藝術想象產品之壹。”在這壹年的實踐道路上，幾位音樂老師在不知不覺中獲得了藝術素養，提高了水平，壹種藝術審美正在逐漸形成。同時，學生也感受到了自身的變化，培養了自信心。現在音樂課被更多的學生喜歡，被其他學校的老師表揚。
俄羅斯作曲家斯特拉文斯基曾說:“沒有行動的音樂是不可想象的。”由此可見，音樂和舞蹈是密不可分的。
二，舞蹈在音樂教育中的重要性
1.舞蹈，尤其是民族舞蹈，是了解壹個國家、壹個民族的風土人情、風俗禮儀的途徑，也是學習藝術風格、開闊眼界的途徑。舞蹈中的壹些動作和步法簡單、簡練，容易掌握。它具有即興性、可變性強的特點。舞蹈可以在壹般的步伐、動作、節奏下做各種即興創作。表演形式自由，可以唱歌跳舞，形象生動鮮明。這些特征與身體節律的形式是壹致的。奧爾夫認為，音樂中的節奏是比旋律更基本的因素，節奏、形體和舞蹈動作的結合可以稱為舞蹈。節奏作為壹種音樂元素，在舞蹈中起著核心作用，因此可以說節奏是舞蹈的靈魂。民族舞蹈節奏典型，具有強烈的民族特色，對孩子的節奏感、協調性和表現力大有裨益。
2.舞蹈進入音樂課堂後，不僅豐富了教學內容，改革了教學結構，而且結合教材提高了學生的音樂素質，發展了學生的智力，培養了學生的創新能力。總結教學實踐，我們得到以下啟示。
(1)任何壹節音樂課的教學內容都不應該讓孩子覺得難，而是要讓孩子覺得學習是壹件很有趣的事情，能夠和老師愉快地合作。興趣具有激發學生學習熱情，提高學習效率的作用。比如在學習《小蜻蜓》這首歌的時候，老師編壹些簡單的舞蹈動作，比如波浪，讓學生自己看歌詞，自己練習做動作，這樣信息反饋快，形式生動活潑，能引起每個孩子的興趣，適合孩子身心發展的特點。
將民間舞引入音樂課堂，改變了陳舊僵化的歌唱教學模式，使學生在歡快的氛圍中體驗和感受音樂，從而減輕了學習壓力，激發了學生學習音樂的熱情。我國各民族優秀民族舞蹈與歌曲教學相結合，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義，弘揚民族音樂文化。
(2)樂舞結合，提高了學生的音樂素養。
在音樂課堂教學中結合舞蹈教學，不僅是教孩子舞蹈動作，更是讓孩子在學習舞蹈的同時，逐漸了解音樂世界。例如，在第五冊《認識節拍2/4和3/4》的音樂知識教學中，通過叫幼兒的名字或花草鳥蟲的名字，結合動量、舞蹈遊戲和素描練習，讓幼兒對音樂中不同的節拍有壹個清晰的概念。壹個美麗而準確的
舞蹈動作示範能引起孩子對舞蹈的極大興趣，歌曲中音樂與舞蹈的完美結合更是讓他們興奮不已。音樂課教舞蹈的時候，當孩子掌握了所學的動作，就不要忙著音樂了。比如在《金孔雀輕輕跳》的教學中，先教學生幾組傣族舞蹈動作，然後讓他們安靜地坐下來聽整首歌。聽完後，老師和學生壹起分析，讓孩子對歌曲的基本旋律、速度、情緒有個初步的印象，最後聽老師的琴。這樣，孩子逐漸明白音樂和舞蹈是“好朋友”，形成聽音樂、做動作的好習慣。
目前，我國幼兒園、小學和中學作為美育的藝術教育，即作為必修課的藝術教育，主要是音樂和美術，而舞蹈教育則主要安排在幼兒園的教學內容中，受到更多的重視。其他各級學校如中小學，參與舞蹈教學內容的非常少(壹般只起到音樂課的點綴作用)，舞蹈教育大多只出現在課外興趣小組和文藝社團。舞蹈永遠處於輔助地位。