黃進良，男，1985，無字，半月軒和小源的主人。擅長水墨人物畫。他在國內外舉辦過多次個展。出版有書畫集、金明人物畫、無畫選、評論集、紙上行走、文化隨筆集、世界上最美的浪漫之城100。書畫作品被中國美術館、中國長城博物館、美術館、畫院及世界各地的書法愛好者收藏。其藝術成就曾被《藝術報》、《書法報》、《中國書畫報》、《中國畫家》、《藝術探索》等媒體版面介紹。現任全球翰墨文化藝術研究院院長兼學術委員會主任，《中國書畫導刊》主編，中國教育學會會員。
中文名:黃進良
別名:無
國籍:中國。
民族:漢族
出生地:河南省周口市
出生日期:1985。
職業:畫家、作家
畢業院校:安徽工程大學、中國美術學院。
經紀公司:合肥小源文化傳媒有限公司
代表作:《金陵十二釵》、《宋詞系列人物》、《鎮宅圖》。
輪廓
黃進良畢業於安徽工程大學藝術學院，後就讀於中國美術學院中國畫系。現為全球翰墨文化藝術研究院院長兼學術委員會主任，中國美術家協會會員，中國教育學會會員，中國藝術評論家協會理事，中國人物畫研究會理事，中國老年書畫學會秘書長，《中國書畫導報》主編，中國藝術網總編輯，安徽合富小源文化傳媒有限公司總經理， 主持編輯《中國書畫藝術精品年鑒》和《20世紀中國青年藝術家叢書》。
代表作品
世界上最美麗的浪漫城市100(吉林出版集團有限公司，2008)
《世界美女排行榜》(吉林出版集團有限公司，2009)
沒有畫可供選擇(中國國際文化出版社，2010)。
行走在紙上(香港天馬圖書出版公司，2010)
《金明畫鐘馗》(中國現代文藝出版社，2010)
《1000地理知識走遍中國》(鳳凰出版集團，2011)
金燦燦的人物畫(中國現代文藝出版社，2011)
“金燦燦鐘馗明信片”(中國郵政集團公司，2011)
個人展覽
2007年4月:金色輝煌書畫藝術展(安徽蕪湖)
2007年6月-10:安徽省高校金光書畫藝術巡回展
2008年6月5438日+10月:“帶我的女人上路”金明亮女士藝術展(北京)
2065年2月438+00:黃進良在鐘馗(香港)的寫意畫展
2065年5月438+00:金色明亮水墨畫邀請展(丹麥哥本哈根)
6月2010，小源青峰-金燦燦女士藝術展(香港)
藝術活動
2004年:作品入選首屆中韓青年書畫交流展。7月，作品參加馬來西亞創價學會藝術交流展。
2005年獲安徽省文化廳舉辦的全省青年文藝作品大賽青年組壹等獎。
2007年6月5438+10月:中國藝術網主辦的“金燦燦人物畫研討會”。
2008年，他被中國收藏家協會授予中國最有前途的青年畫家之壹。
2009年6月:主持策劃“全國優秀藝術家走進湖南”活動，擔任組委會主任、執行委員。
2009年6月5438+10月:作品入選“2009香港亞洲藝術展”。
2010年5月:應丹麥康納藝術家協會邀請，在哥本哈根舉辦“金亮水墨畫邀請展”。
2011110:策劃並主持全國中老年人書畫創作座談會，擔任組委會主任。
學者評價
著名青年畫家黃進良先生的家鄉在安徽，他得益於徽州的壯麗景色。在我看來，他是當代最傑出的青年人物畫畫家。縱觀當代，像作家壹樣被稱為畫家的人比比皆是，但很少有成功的。所以，今天無數的書畫家，並不比書畫家好多少。然而，黃進良先生卻沒有落於世俗，而是突然獨辟蹊徑，在中國古典人物和花鳥畫的世界裏自由馳騁，獨樹壹幟。黃進良先生的話沒有錯，但它來自於《論語》中的那句“我與眾不同，不可或缺”。他以此典故為詞，實在是自勉，無可非議。它是壹種“以物遊”般的自由境界，是藝術創作的心理前提和追求。沒有自由，就沒有馳騁，沒有馳騁，就沒有自由的繪畫。這是很高的境界。然而，當代的年輕畫家很少有人能理解這壹點。吳先生不僅精通書畫，還繞開了文學。小說、評論、雜文、詩歌都有涉及，技術不錯，令人佩服。當代壹些畫家壹生難以提升境界，原因在於學識淺薄，天賦不足。吳先生橫跨文學、繪畫、書法等多個門類，多產且成績斐然。不用說，他的天賦很高。
明代畫家董其昌曾說:“畫的東西，自然在胸中顯露，恍惚中變化，就像它們的對象壹樣。足以激發人們的崇高理想，激發人們的英雄主義。”繪畫是壹種直達內心，激發人的英雄主義的精神活動，也是壹種追求。董其昌主張藝術家要凈化靈魂。只有寧靜純凈的靈魂，才能表現天地之大美，才能理解其中的情趣和意象，包括道和物。吳先生是個“童心未泯”的人。在和我的幾次接觸中，我發現他可愛幽默的談吐，配不上他成熟的畫風和流暢的書法，但似乎是必然的結果。明代學者李贄深刻分析了藝術家的童心對藝術創作的推動作用。吳先生的童心是他心靈純凈平和的體現，也是他的作品達到極高境界的原因。
畫家大致可以分為四類。過去有壹句話:“才子之畫，質高而遠；詩人的畫優雅迷人；奇人的畫，超有活力，也很苦；畫家的畫有真有假。“壹類才子如吳道子的畫，壹類詩人如王維的畫，壹類奇人如徐文長的畫，壹類畫家的畫，是當今畫壇許多藝術家的耳朵。君子無畫，才子之氣，因其才而甚高；有詩人的意義，因為它繞過了詩和賦；也有奇怪的數字。十幾歲時，他遊遍了中國。大學時代在日本、馬來西亞舉辦畫展，捕捉天地奇觀，融於筆端。所以他作品中的人物都是無憂無慮，瀟灑空靈，自然不凡。
中國美術家協會主席劉大為先生曾在評論中稱贊吳先生。“他深沈的生活氣息，自由的筆觸，優雅悅目的色彩，不落俗套而又豐富的構圖，形成了他鮮明的個人藝術風格，使他在傳統技法和表現當代人文特色中找到了新的位置。”劉先生造詣很深，名揚天下。他見過無數的年輕畫家，卻如此欣賞他的哥哥。可見他並不在主流畫壇。
畫風方面，我覺得吳先生的畫風接近六朝。在六朝時代，神韻極其重要。所以東晉畫家顧愷之主張“傳神”說，南朝齊梁畫家謝赫則主張“神韻”說。傳神、神韻是人物畫最基本、最高的要求。接觸過中國美術史和繪畫創作的人都知道，山川好抄，人物難寫。山川是否相似，沒有絕對的標準。不像這裏的山河，有相似的山河。但是，人物不同。李白和蘇軾，自古以來也只是少數人。如果畫在紙上，不相似就會顯得笨拙。如果是名家做的，會被永遠嘲笑。山水畫和所有的橋是壹樣的，而人物畫是單橋之道，這也是為什麽歷代山水大師很多，大家都很新鮮的原因。吳先生的表現人物，寥寥數筆，線條，神韻已出，無論是畫采菊東籬下，還是柳永深情嘆殘月，無論是月下花叢前的窈窕淑女，還是心地善良的鐘馗，都深藏不露，古樸空靈，栩栩如生，極富表現力，深得人物之精華和氣質之神韻。
唐代畫家、學者張彥遠把書畫分為古代和古代。他說，“上古之畫素雅，魯谷之流也；中古畫細、精、美，顯鄭之流；現代繪畫，復興和準備”，意思是每個時代提倡的繪畫風格不盡相同，畫家也有鮮明的時代風格。張彥遠生有親戚，藝術造詣極深，深謀遠慮。在這裏，他對過去並不富裕卻又浮躁的畫風進行了批判。古畫和中世紀的畫和當代的畫很難區分。名畫有其名，名家也有其名的道理。如果今天的畫家能借鑒古代痕跡的古樸，融入中世紀的精細精致韻味，再加上天資和勤奮，為何難以成名？不，先生，我經常看古人的畫。每次在全國各地的展覽館、美術館見到歷代名畫，我都在畫前終日廢寢忘食，對古聖先賢深有體會。事實上，無論是畫家、書法家、學者還是詩人，理解是天賦的第壹原因。悟性高使他閱歷豐富，吳老師勤奮敏銳。古代人畫畫很正常，也是天經地義的事。曾先生送給我壹幅美女圖，是我特意向他要的，因為我們都喜歡明朝的才子唐寅。唐銀山的仕女畫聞名於世。吳先生青年時期以仕女畫為典範，認真研究，博采眾長，融合了唐代仕女畫的畫風，才有了今天的境界。
作為壹個人物畫畫家，即使以後走遍世界五大洲，我也不能錯過幽雅的蘇州。我幾歲了，歲月蹉跎。將來，我希望吳燦先生來我的家鄉欣賞流水橋，畫壹朵淑女桃花。妳可以看到，我的蘇州祖先唐伯虎在桃樹下半醉半醒，在畫完《窈窕淑女》後，她嘆道:“清醒的時候，我只坐在花叢中，醉了的時候，我還是來消磨睡眠。半醒半醉日復壹日，花開花落年復壹年”，這是“無所不能”的自由境界，也是藝術創作的最佳時機。花開花落年復壹年，會有壹年的收獲。希望吳先生以其過人的才華和過人的勤奮，早日成為世界著名的學者。(宋·/文)
社會評估
我認為他是壹個尊重傳統，不拘泥於傳統的優秀畫家。他的經歷讓他有機會在很多方面進行嘗試，融合東西方文化，提煉出對自己專長有幫助的創意概念。今天只是他創作和探索的另壹個新時期的開始。我相信，憑著他勤奮敬業的態度和對中國畫藝術的熱愛，他將來壹定能在中國畫領域更上壹層樓。(中國美術家協會主席:劉大為)
作為中國年輕壹代的人物畫畫家，黃進良在作品中表現出的堅毅可以充分說明他的潛力。而且他熟悉美學史，對他的創作有很大幫助。(中國美術家協會理事、湖南省美術家協會主席:陳白壹)
黃進良創造性地吸收了中國傳統水墨畫和水彩畫的精華，並在新文人畫的基礎上加以改進。他的鐘馗作品不同於傳統鐘馗的猙獰面目，而是融入了更多的人性元素，讓鐘馗變得“可愛”。而他的仕女作品，崇尚“雅”“美”的精神境界，令人嘆為觀止。(著名畫家:黃永玉)
作品欣賞