1.Versaille之戰
這本書是2006年普利策獎得主、《時尚與政治》的作者、《華盛頓郵報》時尚編輯羅賓·吉瓦恩(Robin Givahn)寫的。該書講述了1973年，美國和法國之間壹場以“慈善募捐”為名的“競賽”，其實是為了打破當時以巴黎為中心的時尚體系。美國派出了奧斯卡·德拉倫塔、比爾·布拉斯、安妮·克萊恩、哈斯頓和斯蒂芬·布倫斯五位設計師，與當時最鼎盛的五位法國設計師:伊夫·聖羅蘭、於貝爾·德·紀梵希、皮爾·卡丹、伊曼紐爾·溫加羅和克裏斯汀·迪奧的馬克·博漢展開對決。在數百名政界、時尚界和社會名流的見證下，美國設計師以其簡潔務實的設計取得了巨大的成功。世界級的時尚媒體，商人們終於把視覺焦點轉向了美國時尚。我們說“終於”，是因為美國從20世紀初就試圖打破以法國時尚為中心的世界體系，並在二戰期間終於成功。美國設計師開始嶄露頭角，因為此時法國正處於戰爭的高潮。然而，直到1973凡爾賽之戰，美國時尚才真正被世界認可！所以，中國設計師不用擔心。總有壹天，妳們會成為這個世界的主角。
2.《BoF時尚商業評論》全球編輯羅伯·楊(Robb Young)撰寫的《權力著裝》(Power Dressing)壹書，介紹並分析了全球數十位最具影響力的女性政治家的著裝經驗。包括奧巴馬夫人，希拉裏，傑奎琳？肯尼迪等。中國的設計師應該讀讀這本書，學習如何為政治家設計服裝。
《時尚》的作者是英國著名服裝歷史學家克裏斯·布魯爾德。雖然說的是歷史，但不僅僅是歷史，更是歐洲過去150年的文化變遷史。從高級時裝、高街時尚、紡織技術到標誌性設計師可可·香奈兒、喬治·阿瑪尼、亞歷山大·麥昆以及時尚與文化的關系，這本書都得到了生動的闡述。
4.《飾在夢裏》是我2003年在英國留學時印象最深的壹本書。妳懂時尚就可以第壹時間寫這個。本書主要通過歐洲時裝發展史來闡述“時裝與現代化”的關系。
5.這是Bloomsbury出版社做的伯格時裝庫。其實就是壹個電子檔案，裏面有全世界(包括中國)的服裝發展史，還有大量珍貴的圖片。真希望國內有出版社願意引進中文。所有西方服裝在中國的發展史大多是編著的，內容零散，活在壹面。特別推薦，還因為我貢獻了中國設計師部分。
6.美國社會學家戴安娜·克雷恩所著的《時尚及其社會議程》介紹了時尚、社會階層和性別之間的關系。不僅是時尚學者、媒體人，設計師、社會學家、人類學家都應該去讀。
7.區別，布爾迪也是我最喜歡的社會學家。他寫的書很有趣。他的“習慣”理論是我們每個人的習慣，受我們成長環境、社會地位、氣質的影響。本性難移。不同的社會階層有不同的階級習慣。有趣的是，當壹個人的社會階層發生變化時，他或她也想有意識地改變自己的習慣。比如妳以前吃的是這樣的餐廳，階級發生變化就要吃代表新階級的餐廳；穿壹樣的衣服)。但是，受習慣的影響，這種刻意追求外在變化的行為很難改變其真實的習慣，比如——錢多了並不代表品味相應提高了。這或許可以解釋“土豪”現象。
8.《時尚系統》(羅蘭·巴特)也是社會學的經典。它最大的貢獻在於解釋了時尚的象征意義。時尚如何被媒體作為傳播工具，將服裝從物質層面提升到精神層面。設計師和媒體人應該讀的書。
9.時尚陰謀“時尚陰謀”，1989出品。時尚記者尼古拉斯·柯勒律治采訪了14個國家的400多名工人。其中不乏業內明星設計師、品牌公司、公關、媒體。這本書呈現了最真實的時尚界，或者說壹直籠罩在美好光環下的時尚界背後的真實場景，包括著名設計師之間的相互抄襲；藥物濫用；嫉妒，踐踏等。