清仁義雕像
任伯年(1840-1896)，晚清著名畫家，本名易，本名任公，字伯年，浙江人，後來滬。三十年來，他靠賣畫為生。他擅長人物畫和花鳥畫，是晚清海派的領袖和傑出代表。與任雄、任勛、余人並稱“上海四傑”，與蒲華、許谷、吳昌碩並稱“上海家”。
任伯年從小聰明。少年時期，他在太平天國的軍隊中“舉旗”。直到天京失陷，任伯年才回到家鄉。後隨任雄赴上海學畫。我將長期在上海以賣畫為生。任伯年坦率而不整潔。他學畫的時候已經快30歲了。他畫了很多畫，變得很有名。然而，他的身心遭受了巨大的痛苦，導致他在56歲時過早死亡。
作者:任壹(柏年)
壽命:1840-1896
作品名稱:五倫圖
作品材料:紙張著色
作品尺寸:168.5×83.5cm
創作年份:光緒陳賡(1880)
拍賣記錄:嘉德2011秋拍以3220萬元成交。
記錄:
1.《任伯年研究》，2，75頁，天津美術出版社4月出版，1982。
2.《任伯年——年譜·論文·珍品·作品》47頁，上海書畫出版社，
發布於6月1989。
3.中國秘畫75頁，江蘇美術出版社出版1991。
理解任伯年的幾個關鍵點:
壹個關鍵點:任伯年是“寫實”流行畫風新傳統的開創者。
評價壹個畫家能不能稱得上神壇領袖，最重要的是他是否引領了壹個時代的繪畫時尚，代表了壹個時代的繪畫高度。任伯年(1840-1896)，本名潤，後號伯年，浙江吳航人。任是壹位肖像畫家。受家庭影響，他很小就能畫畫了。青年時期的任伯年在太平天國“舉旗”，直到天京失陷才回到家鄉。後來隨叔父任雄、叔父任勛到上海學畫，靠賣畫長期在上海生活。當時上海被辟為通商口岸後，外商、地主、富紳、官僚雲集，繁榮昌盛，頓時成為江南最富庶的商業大都市。壹種新的市民文化產生了，適應這種市民文化、市民階層的欣賞品味和市場潮流的“寫實”流行畫風也產生了。任伯年的畫非常受歡迎，他的作品題材豐富，從神話人物到農村的世俗人物，都為市民所熟知和喜愛。他有超強的寫實能力，平時很註重素描。據說他為了觀察房間裏的貓打架，翻過窗戶爬到瓷磚上，跟在它後面，用鉤子素描。他壹流的寫實能力為他成為“寫實”通俗繪畫的領軍人物奠定了堅實的基礎。“現實主義”和“大眾化”也是解讀整個“海派”的重要關鍵詞。
第二個重點:任伯年是如何形成自己獨特的藝術成就的？
任伯年的繪畫藝術源於藝術，其任“能畫像，自移至蕭山，成米商”(徐悲鴻《任伯年評》)，曾教任伯年畫像之法。憑著這壹手，太平天國失敗後，任伯年在寧波以賣畫為生。到上海後，偶然認識了任雄，隨石人兄弟到蘇州學畫，隨任勛師從陳老臉，後又學習了晉唐以來的雙鉤設色法和設色法，繼承傳統，融合各派之長，在繪畫上有很大進步。後來，他吸收了西方繪畫的素描和色彩，逐漸形成了自己獨特的繪畫風格。有資料顯示，任伯年曾在中國西洋畫的搖籃——土山灣畫廊學習鉛筆素描等西方繪畫方法，部分素描是用3B鉛筆繪制的。此外，他在花鳥畫和山水畫方面也取得了很大的成就。換句話說，任伯年的技法可以說是傳統與西畫的結合，這在晚清是非常罕見的。這也是他被稱為“海派”標誌性人物的重要原因。難怪徐悲鴻對任伯年評價很高，說“只有在伯年，他才是英雄，是獨壹無二的。”“古今真正能作寫意者，必推博年為極致。”徐悲鴻認為任伯年是“繼仇十洲之後的中國畫家之壹”。
第三個重點:任伯年與吳昌碩的關系。
任伯年比吳昌碩大四歲，大致屬於同齡人。但任伯年比吳昌碩早43年進入上海，30歲出頭就有了名氣。吳昌碩定居上海時已68歲。所以在海派的譜系中，任伯年的資歷和資歷都比吳昌碩老，應該屬於第壹代海派領袖，而吳昌碩屬於第二代海派領袖。吳昌碩雖然成名較晚，移居上海也較晚，但他大器晚成，信心滿滿，實力雄厚，付出了非凡的努力。他不僅登上了“海派”書畫藝術的巔峰，而且帶動了整個“海派”畫家在整體上的騰飛。吳昌碩是任伯年的學生，也是密友，關系非同壹般。吳昌碩尊任伯年為“畫”，他曾刻過壹個“畫奴”作為禮物。邊境段說:“伯年先生畫得怪怪的，他也沒工夫要。他改名“畫奴”，善於比自己。”任伯年驚嘆吳昌碩在繪畫中運用石鼓文的篆書技法，並預言他將成為繪畫的中流砥柱。兩人身後，吳昌友從後面趕來。為什麽吳昌碩的名氣和地位比任伯年高？原因很多，我認為其中壹個很重要:任伯年壹般以職業書畫家的身份出現，而吳昌碩則以文人畫家的身份出現。這種身份的差異影響很大。
第四個重點:任伯年與“海派”畫家關系非常融洽，熱心參與書畫活動和公益事業，這也是他享有較高知名度和地位的重要原因。
任伯年初到上海時，在四馬路夜市擺攤賣畫。他得到了在上海畫家中有相當地位的畫家胡公壽的大力幫助。他把他介紹給古香室經理胡鐵梅，安頓了他的生活，並極力推薦他在當時的錢業協會和其他經濟人物，如銀行家陶君宣、商人張敬富、九華堂老板黃錦裳，並幫助他在上海畫壇確立了地位。那時候他們兩個還能並駕齊驅。任伯年和虛谷也很親近。任伯年很欣賞虛谷的人品和繪畫，曾經為虛谷畫過肖像畫，虛谷也很欣賞任伯年傑出的藝術才華。任伯年死於1896之前，在“壹日談笑，寫虛谷畫像，並在上面題詩壹首”之後幾個月就死了。我去住的時候，好像有先見之明，才七十歲。”(海上墨林)虛谷聽說了，放聲大哭。如挽歌雲:“筆無常，不作新機，貴藝極好！誰能繼承從天上接管的人？“同年，徐谷也跟著他的朋友。任伯年是壹位對人民有著深切關懷和責任感的藝術家。他的作品中有很多反映現實生活、批判時弊的東西。每當有賑災書畫的活動，他壹定是登高望遠的領導，從不因為地位高，畫價高而拒絕參加。
第五個重點:任伯年在當時的“海派”畫家中比較精。
不到40歲，他就躋身於海上壹流畫家之列，與張子祥、胡公壽、楊伯潤齊名，大受歡迎。向任伯年要畫的都是“有限”的。當時他大概是每尺3元大洋，而二流三流畫家的點綴也就幾分錢到1元。他的《朱華三多圖》采用全景構圖，畫面幾乎豐富了整幅畫面，只在天空的左上角，用大面積的現實來襯托小面積的虛擬，虛實結合，對比強烈，構思新穎，是其寫實畫風的代表作，且流傳有序，拍出上億的價格應該是合理的。借此機會對他進行深入研究也是情理之中。(《認識任伯年的幾個關鍵點》:司順偉)
任伯年朱華三多土Xi冷地段
任伯年的《朱華三多圖》在西陵出版社春拍中拍出了65438+6700萬元的高價，標誌著任伯年的作品終於進入了“億元時代”。與齊白石相比，任伯年的作品價格不高，沒有達到應有的地位。與吳昌碩相比，任伯年的公眾認知度和學術成就都沒有達到應有的高度。
任伯年桃花條自由藝術博物館
任的愛情鵝圖軸線故宮博物院
美國大都會藝術博物館《仁義花鳥果蔬圖冊》
任鐘藝奎圖
以上是關於光緒陳賡年指哪壹年，是關於吳昌碩的分享。看完《清光緒年陳賡》，希望對大家有所幫助！