紐約現代藝術博物館(MoMA)由AbbyRockefeller(小洛克菲勒的妻子和另外兩位女士)於1929年建造，地址是小洛克菲勒家族的原住所。紐約現代藝術博物館擁有150，000件藏品，與倫敦的泰特現代美術館和法國的喬治貢比杜藝術中心並列為世界三大現代藝術博物館之壹。
作為現代藝術的博物館，紐約MoMA的藏品都是繼印象派之後的現代藝術作品。19世紀下半葉以後，美術領域開始突破繪畫、雕塑的模仿再現傳統，走向主體意識，放棄絕對美的標準，強調藝術的純粹視覺性，主張藝術的價值在於發現和創造。在這種變化下，各種新的藝術觀念和流派也在發生變化，比如印象派、新印象主義、後印象主義、象征主義、野獸派、立體派、未來主義、表現主義、達達主義、超現實主義、抽象表現主義、波普藝術、觀念藝術、超現實主義。紐約MoMA的藏品幾乎囊括了所有現代藝術流派的大師作品。在這有限的篇幅裏，只簡單介紹幾位名家及相關作品！
除了莫奈的巨作《睡蓮》、梵高的名作《星空》，還有幾幅現代藝術的代表作，如馬蒂斯的《舞蹈》、畢加索的《阿維尼翁的少女》、達利的《記憶的永恒》、夏加爾的《我的村莊和我》、《生日》、克裏姆特和傑森·布拉克的《希望二》。
那麽我們就從最“古老”的鎮館之寶和相關作品開始這段藝術之旅；然後再介紹幾個其他知名的大師畫作和雕塑。
克勞德·莫奈莫奈(法國1840-1926)是印象派的創始人。與以往的寫實主義不同，印象派主張走到戶外，直接描繪陽光下的景物，強調用瞬間的印象作畫。畫光線和顏色，而不是線條和陰影。1874年，莫奈的《日出印象》在藝術展上被嘲諷。“這顯然是壹幅未完成的畫，充其量只是壹個印象。”印象主義這個綽號不脛而走。
印象主義為現代繪畫打開了大門，後來的動物主義、立體主義和超現實主義也由此衍生。
睡蓮睡蓮(1914-1926:莫奈在此期間創作了許多大型睡蓮畫。坐在這群“睡蓮”面前，感覺就像置身於莫奈花園。直視水面，有荷花，有雲彩；壹朵花裏的世界，莫奈在睡蓮裏找到了整個宇宙！
日本足球橋(1920-1922)
這座日本橋是莫奈畫過很多次的，但這座是他晚年畫的。當時的莫奈因為常年在陽光下作畫，幾乎雙目失明，但憑記憶做出了很多以荷塘為題材的畫。這幅畫雖然看起來很模糊，但仍然充滿了非凡的生活感。
文森特·凡高(荷蘭，1853-1890)與塞尚、高更壹起被後人譽為“後印象派三大師”。梵高大器晚成，27歲開始畫家生涯。在他短短十年的繪畫生涯中，他創作了2000多幅畫。梵高的畫雖然繼承了印象派鮮明的色彩和畫風，但大多表現的是他心中的風景，用狂熱的筆觸描繪出壹個如火焰般晃動的世界。
TheStarryNight (1889)是Al住進精神病院治療時，在夜晚看星空而做出的。浩瀚燦爛的星空中，每壹顆星星都散發著自由而溫暖的黃光，遠處山巒起伏，山腳下有壹座尖頂教堂。這繁星點點的夜景，是梵高內心的渴望，是他對壹瞬間壓抑生活的精神自由。
PortraitofJosephRoulin(柔琳)是梵高畫的六個好朋友之壹。因為梵高的性格，他的朋友並不多，但是來到阿爾這個陌生的環境，他是孤立的，孤獨的。郵差柔林和家人對梵高的關心讓他感到溫暖。在梵高的心目中，穿制服的柔琳是那麽善良、認真、大方。
古斯塔夫·克裏姆特(奧地利1862-1918
第壹次在維也納看到他的畫《吻》，就被畫中的意境深深陶醉了。克裏姆特用華麗的裝飾藝術襯托出壹對金箔銀鉑相擁的男女，讓人覺得愛情是如此燦爛，這壹刻是永恒的！
後來，帶著對這幅畫深深的熱愛和好奇，我了解了畫家的生平，欣賞了他的許多作品。被他獨特的“鑲嵌”、“抽象”、“象征”甚至“神秘”風格深深吸引！
克裏姆特是壹位象征主義畫家。他創立了維也納會議，強調個人審美、情感和想象力的表達。他的繪畫風格中有象征主義，同時又吸收了拜占庭馬賽克和東歐民族裝飾藝術的營養，使他的繪畫具有“馬賽克風格”。他還用羽毛、金屬、玻璃、寶石等材料制作精美，使他的作品具有華麗的裝飾效果。在他的作品中，構圖嚴謹細致。除了人物的臉部和身體暴露在外，其余的服裝和背景都充滿了抽象的幾何圖案。這種細長的變形結合現實主義，有壹種花壇般的裝飾美。
順帶壹提，克裏姆特的另壹部名著《阿黛爾·布羅克-鮑爾》，珍藏在紐約NeueGalerie，也近在咫尺！
希望二“希望二”(1907
雖然婦女和兒童是藝術史中經常出現的主題，但畫孕婦卻很少。克裏姆特畫了兩幅《希望》，《希望我》全裸，所以當時不被大眾接受，被關進了冷宮。《希望二》中，孕婦把頭貼在自己凸出的腹部，仿佛在和腹中的胎兒交流。在她平靜的表情下，是開心，是擔心，是期待！裙下，三個女人跪下來為她祈禱。具象、寫實的人物被包裹在飾有“馬賽克風格”圖案的衣服中，達到多樣、變化、和諧的美感。雖然是以人為中心的主題，但視覺上是不是像在欣賞花壇？
亨利·馬蒂斯·亨利·馬蒂斯(法國1869-1954)是野獸派的大師。野獸派常用明亮厚重的色彩和直白粗放的筆法來畫出強烈的情感表達。“野獸派”的說法，來源於當初人們對這種表現形式的嘲諷。
馬蒂斯創作的舞蹈是他的代表作。1909俄羅斯商人SergeiShchukin向馬蒂斯訂購了兩幅大型裝飾畫《舞蹈》和《音樂》，而MoMA收藏的這幅《舞蹈》是初步版本，正式版本和那幅《音樂》都收藏在聖彼得堡的艾爾米塔什博物館。
馬蒂斯在《跳舞》中畫了五個裸體舞女，線條簡潔，造型簡單，色彩對比強烈。人是紅色的，天是純藍的，地是深綠色的。站在這幅畫前，歡樂和自由仿佛隨著畫中的舞蹈而來！
把這兩張冬宮寶藏的照片放在這裏，感覺會更強烈！
看完這兩部代表作，妳有沒有馬上去參觀冬宮的沖動？
馬蒂斯的TheRedStudio紅色工作室(1911)以大紅色為背景，完美融合了工作室中不相關的物體。這幅畫原本是掛在倫敦壹家酒吧裏的裝飾畫。1949被MoMA買下收藏展覽。
作文作文(1915
這幅畫是馬蒂斯透過南法家中的窗簾看外面的世界。藍色是天空，綠色是草地，什麽是黃色，沙灘？也許馬蒂斯透過壹粒塵埃看到了世界！
《琵琶行》是馬蒂斯在1916年創作的。當時第壹次世界大戰炮聲隆隆，參戰各方使用現代化武器，讓人感到絕望。馬蒂斯被困在家裏。雖然畫中表達的主題仍然是家裏的日常生活場景，兒子彈著鋼琴，妻子坐在遠處的凳子上看著，但灰暗的背景和兒子頭上缺失的壹塊，都是他對這場殘酷戰爭的寫意。
盤點莫斯科十大著名博物館
作為俄羅斯的首都，莫斯科當然是當之無愧的政治、經濟、文化中心~我們都知道俄羅斯的博物館很多，但是妳知道嗎，光是在莫斯科就有十個妳不得不去的博物館。讓我們壹起來看看吧！
1.克裏姆林宮莫斯科11000
克裏姆林宮的“克裏姆林宮”在俄語中是“內城”的意思。位於俄羅斯首都的中心，其高大堅固的城墻、鐘樓、金色屋頂的教堂、古老的亭臺樓閣和宮殿矗立在莫斯科河畔的博羅維茨基山上，形成了壹組無比美麗宏偉的藝術建築。建築形式融合了拜占庭、俄羅斯、巴洛克、希臘和羅馬風格。這座古老的城堡不僅是俄羅斯政府的所在地，也是俄羅斯歷代藝術瑰寶的儲藏宮殿。莫斯科克裏姆林宮是俄羅斯國家的象征，享有“世界第八大奇跡”的美譽。
2.государственнаятрет?
Trey Diakov畫廊是俄羅斯最偉大的藝術收藏之壹。位於莫斯科河畔。1856，壹位富有的莫斯科商人和藝術收藏家，帕米·特列季亞科夫創建了這個畫廊。畫廊* * *分為60個展廳，壹般以創作年代為序。其中，19年末、20世紀初的俄羅斯巡回展大師油畫更是珍品。目前迪亞科夫畫廊有13萬件，作品從11到20世紀，包括17和18世紀的4萬多幅俄羅斯聖像畫，18和19世紀俄羅斯著名畫家的作品以及蘇聯時期畫家的作品。這裏曾經是壹條安靜的小巷，但因為畫廊的存在，每天都有來自世界各地熱愛藝術的人在這裏排隊(周壹除外)。
3.государственныймузей.
國家美術博物館位於莫斯科克魯波特金大街，托爾斯泰博物館就在附近。1961 6月6日，為紀念普希金誕辰162周年，博物館正式舉行開館儀式。1999年，為了紀念普希金誕辰二百周年，博物館內部進行了大改造。該博物館收藏了從古埃及和巴比倫到今天的543，000件藝術品。如果妳去莫斯科，千萬不要錯過這個景點！
4.мультимедиартмузей多媒體藝術博物館。
莫斯科多媒體美術館的前身是莫斯科攝影之家，是俄羅斯唯壹壹家通過策劃大型節慶活動贏得聲譽的博物館。從1850開始，隨著攝影器材的不斷更新，博物館的藏品也涵蓋了多種媒介，其中不乏俄羅斯攝影藝術的經典作品，當然也有壹些國外優秀攝影師的作品。
5.винзаводцентрасоврем.
莫斯科“酒莊”藝術區曾是莫斯科地鐵環線戈爾斯基地鐵站附近的大型工業綜合體。始建於19世紀，占地約20000平方米。現在，在其廢棄的遺址上有兩個巨大的現代藝術展廳和壹些莫斯科著名的畫廊。它是俄羅斯現代藝術博物館之外的壹個新的現代藝術展覽中心，地處偏遠，鮮為人知。然而，在這裏舉辦的有影響力的展覽正吸引著越來越多的收藏家、藝術家和來自世界各地各藝術學院的學生來到這裏。
6.московскиймузейсовре.
莫斯科現代藝術博物館是莫斯科唯壹壹家專門收藏20世紀藝術作品的博物館。它是由著名的俄羅斯畫家和雕塑家祖拉布·采列特利創建的。這座博物館的藏品反映了先鋒派藝術的發展，大部分藏品都是俄羅斯藝術家的傑作，但也能找到米羅、畢加索等人的作品。
7.莫斯科日。
獨特的莫斯科天文館由建築師米哈伊爾·巴爾施和米哈伊爾·辛亞夫斯基設計。1929 165438+10月5日，莫斯科舉行了蘇聯第壹座天文館的開館儀式，並向觀眾展示了人造星空。莫斯科天文館已經成為世界上最大的天文館之壹。1994年關閉，維修工程歷時17年。6月12日，改造後的天文館正式對外開放。第壹批觀眾是孤兒院的孩子和在校學生。
8.центрсовременойкул?
莫斯科車庫當代藝術中心成立於2008年。它是壹個致力於研究現代文化發展方向的非營利性藝術中心。其成立的目標之壹是提高當代俄羅斯文化在國際上的知名度，鼓勵和培養新壹代俄羅斯藝術家。車庫裏經常舉辦當代藝術展、藝術講座和研討會。
9.зоологическиймузеймо.
莫斯科大學動物學博物館是莫斯科最古老和最大的自然歷史博物館之壹。這個博物館的大部分藏品都是動物學的重要發現、俄羅斯著名動物學家的活動以及各種相關的科學出版物。該博物館全面展示了物種的多樣性。幾乎涵蓋了地球上所有種類的動物，約10000個藏品。
10.伏特加博物館
走進伏特加博物館，妳可以了解俄羅斯伏特加從古至今的悠久歷史。可以看到15世紀的蒸餾設備，可以窺探伏特加在制作過程中的秘密。博物館的藏品包括各種品牌的伏特加、18世紀的海報和各種尺寸的瓶蓋。
想問壹下紐約現代藝術博物館的開放時間和景點交通指南。
1，開放時間:10:30-17:30(周六至周四；10:30-20:00(周五。感恩節(165438+10月26日)和聖誕節(65438+2月25日)休市。
2.景點交通:乘坐地鐵B、D在47-50街和第五大道的洛克菲勒中心下車，或在E、M53街和第五大道下車。
3.景點地址:美國紐約州紐約市西53街博物館。
4.特殊人群政策:16歲以下兒童(不含16歲)可免費參加，需至少1成人陪同購票。預訂時請註明孩子的出生日期。
關於紐約現代藝術博物館開放時間和景點的更多信息，請訪問:查看更多。
巴黎三大美術館是什麽？
巴黎的三大藝術博物館是奧賽博物館、盧浮宮和蓬皮杜中心。
蓬皮杜中心1
蓬皮杜藝術中心(CentreGeorgesPompidou)的全稱是Le centre national Al ' artet de CulturaGeorges-Pompidou，也稱為Beaubourg，是壹座現代藝術博物館，位於法國巴黎的Beaubourg區。
1969年，已故總統蓬皮杜決定建造蓬皮杜中心。設計師在RenzoPiano (1972)和RichardGeorgeRogers (1977)，49個國家681方案的獲得者，開始施工，同年2月開館。整個建築占地7500平方米，建築面積65438+萬平方米，地上6層。整個建築分為四個部分:工業設計中心、公共信息圖書館、現代藝術與音樂博物館和聲樂研究中心。
是壹座集知識、藝術、生活於壹體的新型現代化寶庫。這裏的人們可以通過現代技術和手段吸收知識，欣賞藝術，豐富生活。
2.奧賽博物館
奧賽博物館是壹座國家博物館，位於塞納河左岸，與盧浮宮和杜樂麗花園隔河相望。Mist Dry位於建築師VictorLaloux為1900世博會設計建造的火車站內。博物館主要展示1848至1914年間創作的西方藝術作品。
包括繪畫、雕塑、裝飾品、攝影作品和建築設計圖在內的精彩藏品，在壹個現實主義、印象主義、象征主義、分離主義、圖片攝影等流派大師輩出的時代，展現了令人難以置信的藝術創造力。
杜米埃、米萊、庫爾貝、Cabo、馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、塞尚、羅丹、高更、梵高、加萊、傑馬德、拉利克、雷東、莫羅、維亞爾、博納爾、布爾代萊、馬約爾等19世紀下半葉至20世紀初最著名藝術家的作品都在收藏之列。
3.羅浮宮
盧浮宮(MuséeduLouvre)位於法國巴黎市中心的塞納河北岸，在世界四大歷史博物館中排名第壹。
盧浮宮始建於1204年，原為法國皇宮，曾居住過50位法國國王和王後。它是法國文藝復興時期最珍貴的建築之壹，以收藏豐富的古典繪畫和雕塑而聞名。
現在它是盧浮宮博物館。經過800多年的擴建和重建，達到了今天的規模，占地約198公頃。它分為新舊兩部分。宮殿前的金字塔形玻璃入口占地24公頃，由中國建築師貝聿銘設計。8月1793，10，盧浮宮美術館正式對外開放，成為博物館。
盧浮宮有維納斯雕像、蒙娜麗莎油畫和勝利女神石雕，並稱為世界三大珍寶。它擁有40多萬件藝術藏品，包括雕塑、繪畫、工藝美術、古代東方、古埃及和古希臘羅馬。從古埃及、希臘、伊特魯裏亞和羅馬的藝術品，到東方國家的藝術品，既有中世紀到現代的雕塑，也有數量驚人的皇家珍寶和精美畫作。
盧浮宮已成為舉世聞名的藝術殿堂，最大的藝術寶庫之壹，與萬寶宮齊名。