音樂知識問答題 1.三大芭蕾舞劇： 答案：《睡美人》《胡桃夾子》和《天鵝湖》 2.《雪絨花》是那布電影中的曲子？ 答案：《音樂之聲》 3.十二平均律是由誰首創？ 答案：中國十二平均律是由明代朱載堉首創，西洋十二平均律是由德國巴哈（赫）首創 4.吉他有多少根弦？ 答案：6根 5.老、少斯特勞斯是什麽關系？ 答案：父子 6.《小白菜》是那個地區的民歌？ 答案：河北 7.誰把鋼琴發揮到及至？ 答案：貝多芬（音樂之王） 8.關於《唱支山歌給黨聽》的題目 （忘了） 答案：雷鋒 9.圓舞曲也叫什麽？ 答案：華爾茲 10.不是中國樂器的是 答案：小號 11.黑管是什麽樂器的別稱 答案：單黃管 12.國際歌的詞作者 答案：胞狄埃 13.問題：國際歌的作曲者 答案：比爾.狄蓋特 14.義勇軍進行曲是哪部電影的主題渠 答案；風雲兒女 15.樂器女王之稱的是什麽樂器 答案：小提琴 16.卡農的作者 答案；帕赫貝爾 17."在那遙遠的地方"是哪個地方的歌曲 答案：青海 18.超級樂者是哪個國家研發的 答案： 中國 19.樂聖之稱的是誰？ 答案；貝多芬 20."掀起妳的蓋頭來"是哪個族的歌曲 答案： 新疆 *** 爾族 21.法國號又稱什麽？ 答案：圓號 22.簡譜的發明者是誰？ 答案：舒威 23.音樂神童是誰？ 答案：莫紮特 24.圓舞曲之父是誰？ 答案：老約翰 25.進行曲之王是誰？ 答案：蘇沙 26.誰是鋼琴詩人？ 答案：蕭邦 27.法國歌劇的創始人是誰？ 答案：盧利 28.響板的發源地是哪？ 答案：西班牙 29.哪種不是混合拍？ 選項是：3、5、7、9拍。
答案：選3拍。 30.簡譜最早被哪個國家使用？ 答案 ：法國 31.貝多芬的哪個交響曲被稱為命運交響曲。
答案：第五交響曲 32.音樂史上最早的第壹部協奏曲為何？ 答案：科賴裏所做的大協奏曲. 33.中國的音樂節是什麽時候？ 答案：四月五日 34.世界三大男高音中的多明戈是哪國人？ 答案：西班牙 35.貝斯有幾根弦？ 答案：4根 36.樂劇是由誰所創？ 答案：華格納 37.鋼琴曲中的舊約是什麽？ 答案：十二平均率 38.標準音A的音高是多少？ 答案：每秒振動440次 39.關於吉他弦的問題 答案：E B G D A E 40.《彈起我32313133353236313431303231363533e4b893e5b19e31333239313539心愛的土琵芭》是哪部電影的插曲？ 答案：鐵道遊擊隊。 41.《賣報歌》的作者是誰？ 答案：聶耳 42.啊裏山的姑娘是什麽族的歌 答案：高山族 43.指揮棒最先是拿什麽代替的？ 答案：紙卷 44.《畢業歌》是哪部電影的主題歌 答案：《桃李劫》 45.《老人河》是哪個國家的歌曲 答案： 美國 46.古箏和古琴哪種的弦多？ 答案：古箏 47.在所有的弦樂器中唯壹的演奏音高和實際音高不同的樂器是什麽？ 答案：低音大提琴 48.哪位作曲家沒有編寫過管弦樂曲“羅密歐與朱麗葉”？ 答案：貝多芬 49."世界三大男高音”的卡雷拉斯是哪國人？ 答案：西班牙 50.簡譜最早在什麽世紀使用 答案：17世紀 51.在木管樂器中，善於表現諷刺氣氛的樂器為何？ 答案：低音管 52.反映蕭邦壹生的是？ 答案：壹曲難盡 53.貝多芬的《合唱交響曲》是第幾交響曲？ 答案：第九交響曲 54.超級樂者這個遊戲不屬於壹下哪種類型？ 答案：角色扮演類 55.西洋木管樂器中的“巴松”又稱為？ 答案：雙簧管 56.誰是音樂之父？ 答案：巴哈（赫） 57.“大珠小珠落玉盤”是形容哪種樂器的聲音？ 答案：琵琶 58.歌劇圖蘭朵用了中國哪個民族旋律？ 答案：是茉莉花 59.國際歌中的中文部分起初是由哪種語言翻譯過來的？ 答案：俄語 60.印象派代表人物是 答案： 德彪西 61.中國樂器的樂徽是什麽？ 答案： 排蕭 62.交響曲之父是誰？ 答案：海頓 63.單簧管屬於哪壹類樂器？ 答案：木管 64.《蝴蝶夫人》的作曲者是誰？ 答案：普契尼 65.音樂的新約是指什麽 答案：貝多芬的三十二首鋼琴奏鳴曲 66.誰是歌曲之王 答案：奧地利的舒伯 67.誰是“交響曲之父”？ 答案：海頓，他創作了“驚愕”交響曲 68.誰是“協奏曲之父”？ 答案：因壹頭紅發而被稱為“紅發教士”的韋瓦第 69.交響詩是由誰首創？ 答案：李斯特 70.節拍器是由誰所發明？ 答案：德國人梅智 71.代表古典樂派結束，浪漫樂派開始的作曲家是誰？ 答案：貝多芬 72.小提琴由幾條定弦所構成分別為什麽音？ 答案：4，分別為E A D G 73.中提琴由幾條定弦所構成分別為什麽音？ 答案：4，分別為A D G C 74.大提琴由幾條定弦所構成分別為什麽音？ 答案：4，分別為A D G C 75.低音大提琴由幾條定弦所構成分別為什麽音？ 答案：4，分別為G D A E 76.誰有和聲學之父之稱？ 答案：法國了作曲家及理論家拉摩 77.誰是俄國音樂之父？ 答案：俄國作曲家葛令卡 78.長調屬於哪個民族？ 答案：蒙古族 79：花兒與少年是哪個地方的民歌？ 答案：青海 80.童年這歌的作者是誰`？ 答案：羅大佑 81.《霓裳羽衣》是哪個朝代的戲曲？ 答案：唐 83.下面哪個是柴可夫斯基的作品 答案：悲愴交響曲 84.被稱為“交響樂團心臟”的是？ 答案：弦樂器 85.勁樂2公測日期 答案：6月22日 86.超級樂者內測時間？ 答案：4月27日 1. 三大安魂曲是指哪三首呢 莫劄特的D小調安魂曲、威爾第的安魂曲和佛瑞的安魂曲 2. 三大神劇是指哪三首呢 韓德爾的彌賽亞、海頓的天地創造和孟德爾頌的伊利亞 3. 音樂史上。
2.音樂知識問答
1. 中世紀音樂的旋律是怎樣的？ 以級進為主，是歌唱性（或吟誦性）的，和語言的抑揚頓挫有著密切的關系。
2. 中世紀音樂的節奏有什麽特點？ 聖詠節奏是自由的，以歌詞（大多是聖經經文）的韻律、句子長短為基礎。 3. 中世紀的音樂采用什麽調式？ 通常以8個教會調式為基礎。
較自由地使用不協和音。 4. 中世紀的音樂織體是怎樣的？ 主要是單聲織體。
從公元九世紀開始有了2、3或者4個聲部的復調織體。 5. 中世紀的音樂使用什麽音色？ 主要是聲樂，單聲織體的音樂由較小的合唱組演唱，復調織體的音樂通常有獨唱者小組演唱。
在中世紀後期器樂音樂也得到了發展。 6. 中世紀的主要音樂體裁有哪些？ 聖詠。
由成套的聖詠組成的彌撒曲。宗教的和世俗的經文歌。
宗教儀式劇。世俗歌曲（包括牧歌、獵歌、回旋歌等）。
器樂舞曲。 早期格裏高利聖詠 1.格裏高利聖詠（Gregorian chant或稱作格裏高利素歌）是怎樣形成的？其音樂有什麽特點？ 答：按照傳統的說法，羅馬教皇格裏高利壹世（590--604年在位）從統壹治理教會的目的出發，搜集整理了各地的聖詠，選編成兩本聖歌集，從而統壹了羅馬教會的儀式和所用音樂。
但實際上統壹羅馬教會儀式和聖詠的主要工作是在壹百多年以後進行的，法蘭克王國的查理大帝在789年發布法令，催促廢除高盧禮儀，全盤接受羅馬聖詠。此後數十年中法蘭克的大主教們對羅馬的聖禮書進行修訂和補充，編寫出新的彌撒和日課唱本，形成以羅馬傳統為基礎同時又融合了高盧因素的禮拜儀式和聖詠，這就是所謂格裏高利聖詠的基本內容。
這種聖詠擴散到其他地區，最後又反饋到發源地羅馬。 格裏高利聖詠是單聲織體，其旋律以級進為主，不用變化音、裝飾音。
節奏自由，隨經文句子的長短抑揚而定。在情緒上力求靜穆、超脫，排斥人世 *** 。
它專用拉丁文，以純人聲演唱（即不用樂器伴奏）。采用教會調式。
2.什麽是彌撒（Missa）？ 彌撒是基督教的主要崇拜儀式，由成套的聖詠組成。彌撒分為專用（或譯作特定）彌撒（Prope）和常規彌撒（Ordinary）。
前者是彌撒中的可動部分，取舍視該次彌撒的內容而定。後者為不變部分，每次彌撒都要用。
常規彌撒的五個部分為：慈悲經（Kyrie）、榮耀經（Gloria）、信經（Credo）、聖哉經（Sanctus）、羔羊經（Agnus Dei）。 3.什麽是教會調式（或中古調式）？ 教會調式***有八個：四個正調式和四個副調式，副調式音階的音域比正調式低四度。
雖然在名稱上與古希臘音階相同，但實質上並不同。中世紀的音階是從下至上排列，有re（多利亞），mi（弗裏幾亞），fa（利第亞），sol（混合利第亞）這四個結束音。
每個調式除了結束音以外，還有壹個吟誦音（tenor），在正調式中吟誦音比結束音高五度；副調式的結束音和正調式相同，但吟誦音比正調式的吟誦音低三度；每當吟誦音落在B音上時，它被上移至C音。為了避免不好的音程（如三全音），有時B音要寫成bB。
16世紀的音樂理論家格拉雷安（H.Glareanus,1488-1563）為8種教會調式又加上了4種：以la 為結束音的愛奧利亞（Eolian）調式，以do為結束音的伊奧尼亞（Ionian）調式以及各自的副調式。最終形成了12種教會調式，也稱作中古調式。
象古希臘壹樣，中世紀對調式的倫理特性也有著不同評價，因此它的用法有獨特的講究。 宗教音樂的發展 1. 什麽是奧爾加農（organmu）？產生於何時？ 奧爾加農是產生於9世紀並沿用至14世紀的復調音樂形式。
可分為以下幾種： 平行奧爾加農：在聖詠的下方或上方添加壹個平行四度或五度的聲部，構成兩個聲部的聖詠。其中聖詠曲調稱作"定旋律"（tenor），也譯作"固定調"。
斜向奧爾加農：壹個聲部保持不變，另壹個聲部向上或向下進行。 反向奧爾加農：附加聲部與定旋律聲部以反方向進行。
自由奧爾加農：以上幾種形式的混合運用。 華麗奧爾加農：也譯作花唱式奧爾加農。
將位於下面聲部的定旋律音符拖長，上方對以多個音，構成壹音對多音的形式。 2.什麽是經文歌（motet）？ 盛行於1220前後-1750年間的壹種復調音樂形式，通常為三聲部，最低聲部是定旋律聲部，壹般采自聖詠，用緩慢的長音符唱拉丁文的教義，其上方的兩個聲部采用與聖詠無關的世俗歌詞，起初是拉丁文的，後來大多采用地方語言。
通常定旋律節奏較慢，最上方聲部（第三聲部）較快，中間的第二聲部介於兩者之間。早期經文歌各聲部的旋律包括上方聲部全都是現成品，即用已有的旋律構成。
起初定旋律聲部慣用聖詠，後來也采用世俗曲調。曲名由三個聲部歌詞的頭壹個詞（由上而下）構成。
3.什麽是哥特式風格和巴黎聖母院樂派？代表人物是誰？ 哥特式風格是指12世紀中葉的西方教會藝術風格。12世紀中葉至13世紀巴黎聖母院的音樂家們創作的復調音樂是音樂上哥特風格的典型代表，其主要寫法是越發復雜華麗的花唱式奧爾加農。
兩位傑出的作曲家是萊奧南（Leonin，約1159-1201）和佩羅坦（Perotin，約1170-1236）。 4.什麽是紐姆記譜法（neumatic notation）？ 中世紀的記譜法經歷了幾個階段，最開始是用希臘字母變化而來的符號，後來有了紐姆記譜法（neumatic notation），即在歌。
3.幫忙給壹些音樂方面的知識吧~~就是想做壹個問答題,例如：有圓舞
樂理知識 作者：風的去向 文章來源：北京影音俱樂部論壇 點擊數： 更新時間：2006-3-3 記譜法 記錄樂曲的方法叫做記譜法。
在歷史發展過程中，由於樂曲的不同內容和需要而產生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現在普遍應用的五線譜、簡譜和在我國民間應用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒有壹種記譜法能夠完美無缺地記錄音樂。如音高、力度、速度上的細微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來加以具體的分析和處理。
正確的記譜對創作和表演都是十分重要的，每個學音樂的人應該很好地掌握記譜法，特別是對學作曲的人來說，具有更為重要的意義 基礎樂理--譜號 前面已經講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。 在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。
這種譜號記在五線譜的某壹條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內的音級名稱和高度。 通常用的譜號有三種： G譜號 表示小字壹組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第壹線上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字壹組的c，可記在五線譜的任何壹線上。
目前被采用的C譜號有C三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。
其他C譜號壹般較少應用。 使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 基礎樂理--音的分組 前面已經講過，鋼琴上五十二個白鍵循環重復地使用七個基本音級名稱，因此，在音列中便產生了許多同名的音，為了區分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個"組"。
在音列中央的的壹組叫做小字壹組，它的音級標記用小寫字母並在右上方加數字1來表示，如c1d1e1等。 比小字壹組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標記用小寫字母並在右上方加數字2來表示，如c2d2e2等。 其他各組依次類推。
比小字壹組低的組，依次定名為小組、大字組、大字壹組及大字二組。 小字組各音的標記用不帶數字的小寫字母來表示，如cde等。
大字組用不帶數字的大寫字母來標記，如CDE等。 大字壹組用大寫字母並在右下方加數字1來標明，如C1D1E1等。
大字二組用大寫字母並在右下方加數字2來標明，如A2B2等。 基礎樂理--十二平均律 將八度分成十二個均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時便有人提出了，但並未加以科學的計算。世界上最早根據數學來制訂十二平均律的是我國明朝大音樂家朱載（土育）（1854年）。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等於兩個半音的叫做全音。
八度內包括有十二個半音，也就是六個全音。 在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上，相鄰的兩個琴鍵（包括黑鍵）都構成半音，隔開壹個琴鍵的兩個音則都構成全音。 基礎樂理--音律 樂音體系中各音的絕對準確高度及其相互關系叫做音律。
音律是在長期的音樂實踐發展中形成的，並成為確定調式音高的基礎。在歷史發展過程中，曾采用過各種各樣的方法來確定樂音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂生活中仍繼續發生著影響並具有重大的意義。
關於音級的介紹 音級是樂音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂音體系中具有七個獨立的名稱，鋼琴鍵盤上白鍵所發出的音是與基本音級相符合的。
後者是將基本音級加以升高或降低而得來的。 基本音級的名稱，用字母體系和唱各體系兩種方式來標記： 字母體系：c、d、e、f、g、a、b 唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內的音樂基礎知識業余考級裏所指的音級是調式音級。
調式音階中的各音就叫做調式音級。每個音階中的主音也就是調式音階中的I級音。
每個調式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大調標記： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調標記：i ii iii iv v vi vii i 大調音階用大寫字母標記，小調音階用小寫字母標記。
練習提示： 1。彈出標準音用來聽辯主 *** 和主音，把主 *** 和主音聽辯正確後即能確定妳所做的題應是什麽調式。
2。彈奏題目中的調式音，用第壹步確定好的調試音階來判斷此調式音的音階。
樂理知識-音及音高 音是由於物體的振動而產生的。 在自然界中能為我們人的聽覺所感受的音是非常多的，但並不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產鬥爭和階級鬥。
4.音樂家小故事音樂家的小故事,要簡短,急要
慰問演奏波蘭小提琴家亨利·舍林格去年到英國演出，下榻的壹家飯店忽然失火。
他抓起他的名貴小提琴同其他旅客壹起逃了出來。但是到飯店外的草坪上，他卻奏起小提琴來安慰因火警而受驚的人們。
下午四點鐘，火被撲來了。他收拾起小提琴上樓去睡覺去了。
勿違規章著名的大提琴家赫爾紹爾決定利用壹下坐火車的時間，他在臥車的單間裏把大提琴從琴套裏拿出來開始練琴。在過道裏的列車員開了單間的門說道：“您拉琴吧，我不打攪您，可是別向人家討錢，這是違犯規章的。”
無聲勝有聲理查·斯特勞斯在排練自己的壹部作品時，堅決地要求小提琴手們奏震音時聲音“幾乎聽不見”。 莫明其妙的演奏員們已經盡到最大努力了……斯特勞斯還不滿意，要小提琴手們“用弓愈來愈少”，用弓尖來奏震音。
最後，首席小提琴手悄聲向背後的小提琴手發出了自己的指示，指示壹排排地相傳下去。然後他請斯特勞斯重新指揮這個地方。
這回斯特勞斯滿意地說，他所要的正是這個效果。 多少年以後，首席小提琴手向作曲家坦白說，他發出的指示是讓小提琴手們都不奏出聲音。
他們用力把弓靠近弦，兩眼緊盯著右手，好讓要求嚴格的指揮相信他們是在奏出最輕的音。羅西尼的建議1848年那不勒斯的壹家報紙刊登了羅西尼答復壹位先生的提問的 *** 。
那位先生的信是：“我有壹個侄子是音樂家，他不知道怎樣給他作的歌劇寫序曲，您曾寫過這麽多歌劇序曲，是不是可以給出出主意？”羅西尼在他的信中幽默地提出了七個建議，其中之壹是：“……我寫《奧賽羅》的序曲時，是被劇院老板鎖在那不勒斯的壹家旅館的小屋內，屋內有壹大碗水泡煮面條，連根綠菜都沒有。 這個老板是頭最禿、心最狠的老板，他威脅說：如果不把序曲的最後壹個音符寫完，甭想活著出去。
讓您的侄子試試這個法子，不讓他嘗到鵝肝大餡餅的迷人的香味……”沒有時間結婚有人問奧國作曲家勃魯克納結婚了沒有，他立刻回答道：“我沒有閑功夫。 現在作第4號曲子把時間全占了”。
臉的平面圖1917年斯特拉文斯基訪羅馬和那不勒斯。這次旅行結識了西班牙的大畫家畢加索，兩人結成密友。
他在回瑞士時，海關人員檢查行李，發現皮箱裏有壹個他覺得很奇怪的文件。 “這上面畫的是什麽？”--他們問斯特拉文斯基道：“畢加索給我的肖像畫”。
“不可能。這是平面圖”。
“對了！是我的臉的平面圖”。但是認真負責的海關還是把畫給沒收了，認為這是某個戰略工事的經過偽裝了的平面圖。
不安靜的聽眾兩個英國人在德累斯頓劇院去聽瓦格納的歌劇。熄燈以後，有壹個男人坐在他們後面。
戲開場了，新來的這個人舉止很奇怪，總在說話：“太妙了”，“真糟糕！”拍手，甚至跺腳。在休息的時候，英國人馬上找驗票員要求批評壹下這位不安靜的觀眾。
“這我辦不到。坐在妳們後面的是瓦格納先生”，驗票員不慌不忙地說道。
5.關於小音樂家揚科的全部資料
壹天傍晚。窗戶裏燈光閃耀。他每走壹步都非常小心..，但是有壹股無法抗拒的力量在推著他往前走，有時候傳出少女歌唱的聲音。他望了很久很久，樹林裏在奏樂呢."?"。
揚科已經進了食具間。
揚科躺在長凳上，可憐的揚科給帶到管家面前。揚科聽村子裏的演奏。怎麽處置他呢.。後來聽到罵聲，他沒有起床，擡起頭。他哪裏知道人家要把他怎麽樣呢，黑暗裏發出了壹下輕微的淒慘的響聲.。"。有壹次他正聽得出神，他聽到風吹得他的木杈嗚嗚作響，打他壹頓，這是最後壹次了？他太小了！，小蟲為他演奏，只是瞪著眼睛；果園裏，麻雀為他歌唱。他母親來了，他常常跑到小河邊去做笛子！要是能有壹把小提琴。凡是鄉村裏能聽到的壹切響聲，還用送到監獄裏去嗎，他總能聽到奏樂聲，狠狠地打了他壹頓；媽媽？
揚科挨了壹頓打，就像蚊子哼哼似的，像夾壹只小貓似的。他到樹林裏去采野果。
村上的更夫常常看見揚科悄悄地躲在鄉村旅店的墻角下靜聽，哪怕只摸壹下。
揚科用樹皮和馬鬃，都在演奏，甲蟲嗡嗡地叫，被監工看見了.，他都註意聽著。旅店裏有人在跳舞。揚科很想把它拿在手裏？管家最後決定∶"。
大夥兒管他叫小音樂家揚科。第三天傍晚。管家看了揚科壹眼，他也許是嚇壞了。春天來了，在碧綠的草地上；從小溪那邊傳來笛子的聲音。可是揚科還壹天到晚拉著。傍晚、瘦小的身子悄悄地向門口移動。只要讓他摸壹摸。有人劃了根火柴，他覺得自己好像是闖進了籠子的小動物。
揚科很愛音樂，揚科真願意用自己的壹切去交換，啄木鳥篤篤地啄著樹幹.，至少可以讓他瞧個清楚。揚科壹句話也沒有說，咦，揚科看到食具間裏壹個人也沒有；把這孩子帶走，有時候傳出腳踏地板的聲音，燕子正在樹上唱歌，幾乎站也站不穩."，推著他那柔弱的，可是在這兒，壹個野果也沒采到，也不像旅店裏的小提琴那樣好聽，大提琴用低沈的調子和著從前波蘭有個孩子，都在歌唱。揚科跪在小提琴前面。
揚科的母親是個短工。白樺樹嘩嘩地響。
過了壹會兒，好像寄居在人家屋檐下的燕子？把他當作小偷懲辦嗎，把他帶到壹個小木棚裏。忽然屋角裏有個睡得迷迷糊糊的聲音在粗魯地問∶"。揚科多麽想仔細地看看那把小提琴呀，眼巴巴地透過開著的門；
田野裏。第二天，把他抱回家去，他像在自己的家裏壹樣自在。它聲音小，吵嚷聲。
小音樂家揚科睜著眼睛，狗叫聲，但是怎麽拉。他躲在草堆後面；誰在那兒，太小，自己做了壹把小提琴，要他永遠記著；
管家把更夫找來，鞭打聲。
第二天，夾起揚科。屋子前邊有壹棵櫻桃樹，像壹只被抓住的小鳥。"。姑娘們從地裏回來，他覺得都是音樂..，蠟燭亮了。小提琴奏出輕快柔和的樂曲，這個瘦小的孩子睜大了驚恐的眼睛，在揚科的頭上不住地號叫，叫揚科，壹路唱著∶"揚科憋著氣，但是恐懼越來越緊地抓住了他，回家來常常是空的！咦，月光偏偏照在揚科身上，揚科不小心觸動了琴弦，望著心愛的小提琴。監工解下腰帶，青蛙呱呱地叫起來.，院子裏鬧哄哄的；打他壹頓算了。
地主的仆人有壹把小提琴，哪怕壹次也好，他快要死了，望著掛在墻上的小提琴.。樹皮做的小提琴還躺在他的身邊，眼珠已經不再動了，他怕。揚科躺在河邊靜靜地聽著。他說∶"，過了今天，他常常在黃昏的時候拉，揚科覺得旅店裏的每壹根柱子都在顫動。堆草料的時候，他就夠滿足的了。門開著，小提琴就掛在正對著門的墻上。燭光在窗戶裏閃動。夜靜得可怕，說∶"啊，他不敢動，不知道明天會在哪裏，爬到食具間門前。在草堆後面。他長得很瘦弱；更夫點了點頭。
小提琴的聲音多麽美妙啊，無論走到哪裏，淡黃色的頭發直披到閃閃發光的眼睛上，小孩的哭聲，臉黑黑的！他曾經悄悄地從草堆邊爬過去。揚科八歲就做了牧童