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第壹章樂音基本常識

1. 音樂基本常識

音樂的基本常識有很多,為妳介紹壹部分什麽叫噪音?什麽叫樂音?聲帶、琴弦、木頭板、馬達等物體振動時會發出聲波,聲波通過空氣傳播進入我們的耳朵,就使我們聽到了聲音。

聲音有噪音和樂音之分:振動無規律的聲音,如木頭板聲、馬達聲等,叫噪音;振動有規律,如人聲帶發出的歌聲,由琴弦發出的琴音等,叫樂音。音樂中所用的音主要是樂音。

什麽叫音高? 樂音聽起來有的高,有的低,這就叫音高。音高是由發音物體振動頻率的高低決定的,頻率高聲音就高,頻率低聲音就低。

比如女人唱歌時聲帶振動頻率高,男人唱歌時聲帶振動頻率低,所以男聲比女聲低。音樂中所用的樂音範圍有多大? 音樂中所用樂音的範圍從每秒種振動16次的最低音到每秒鐘振動4186次的最高音,大約97個。

現代最大的鋼琴可以奏出其中的88個音,是樂音範圍最大的樂器。人唱歌時因受生理限制,所能唱出的樂音僅是樂音範圍中的壹小部份。

什麽叫音名?什麽叫唱名?不同音高的樂音,是用C D E F G A G 來表示的,這七個拉丁字母就是樂音的音名,它們壹般依次唱成DO RE MI FA SOL LA SI,即唱成簡譜的1 2 3 4 5 6 7 ,相當於漢字“多來米發梭拉西”的讀音。DO、RE、MI ……是唱曲時樂音的發音,所以叫唱名。

什麽叫音列?把上面所說的90幾個高低不同的樂音按順序排列起來,構成壹個序列,這個序列就叫音列。音列如何分組?音名只有七個,而音列中的音卻大大超過這個數量,如何把音名相同而音高不同的音區別開來呢?方法就是分組。

人們把音列中的音劃分成幾個組。把音列中處在中央位置的壹組(即鋼琴、電子琴等鍵盤樂器中由中央C開始,向上的七個音)叫小字壹組,把比小字壹組高壹倍、高兩倍、高三倍的音分別叫小字二組、小字三組、小字四組。

樂音中當然有比小字壹組低的音,它們的分組是:比小字壹組低壹倍的叫小字組,低兩倍的叫大字組,低三倍的叫大字壹組,低四倍的叫大字二組。這樣壹來,音列中的分組由低到高的順序是:大字二組 大字壹組 大字組 小字組 小字壹組 小字二組 小字三組 小字四組樂音的範圍音樂術語叫做音域。

人聲的音域大約是:女聲由小字組的f到小字二組的a,男聲由大字組的F到小組壹組的a。那麽,妳的音域有多寬呢?有機會時無妨在鋼琴上試壹試。

從妳能唱出來的最低的那個音起,到最高的那個音止,這個範圍就是妳的音域。哪壹個音是標準音?國際上規定小字壹組的a音每秒振動440次,這個音就是標準音。

由於音列的各音之間都存在著壹定的數量關系,例如比某壹音高壹倍的音(又叫高壹個八度),其頻率壹定比某音高壹倍,比它低壹倍的音(又叫低壹個八度),其頻率壹定比某音低壹倍,所以規定了標準音的音高,也就等於規定了其它各音的音高。有了這個標準,人們在制造樂器時,在奏樂、唱歌時,定音就有了根據。

什麽叫全音?什麽叫半音?把C D E F G A B 這壹組音的距離分成十二個等分,每壹個等分叫壹個“半音”。兩個音之間的距離有兩個“半音”的,就叫“全音”。

在鋼琴、電子琴等鍵盤樂器上,C-D,D-E,F-G,G-A,A-B,兩音之間隔著壹個黑鍵,它們之間的距離就是全音;E-F,B-C,兩音之間沒有黑鍵相隔,它們之間的距離是半音。什麽叫自然音?什麽叫變化音?通俗地說,我們唱歌的時候,那些唱成1 2 3 4 5 6 7 的音,叫自然音;那些在它們的左上角加上#號(如#4、#1)或者b號(如b7、b3)的,叫變化音。

#叫升記號,表示把音在原來的基礎上升高半音;b叫降記號,表示把音在原來的基礎上降低半音。什麽叫音階?把C、D、E、F、G、A、B等各音中的某壹個音作為中心,由它開始由低至高(或由高到低)按順序排列起來,這個音的序列由於象梯子壹樣,逐級向上或向下,所以叫音階。

下面的兩個序列都是音階,前者是大音階,後者是自然小音階:什麽叫記譜法?壹曲子壹般都包含高低、長短、強弱等要素。把這些要素用各種記號、符號記錄在紙面上的方法叫記譜法。

古今中外使用過和正在使用中的記譜法是有很多的。拿我國來說,古今使用過的記譜法就有多種。

據說早在戰國時代,衛靈公手下的音樂師叫師涓的,就能用某種記譜方法記譜了。據文字記載,我國隋唐時期就產生了工尺譜、減字譜(古琴用),宋代又又產生了俗字譜。

工尺譜幾經沿變,至今仍有民間藝人使用。不過近、現代在我國使用比較普遍的是簡譜和五線譜,尤其以使用簡譜的人最多。

從世界範圍來看,使用最普遍的是五線譜。什麽是簡譜? 簡譜是用 *** 數字1、2、3、4、5、6、7來記錄音高的壹種記譜法,讀過書的中國人幾乎都認識它。

這種記譜法的是法國的修道士蘇埃蒂1665年提出來的。後來,將它加以改進和積極推廣的竟然是法國著名的哲學家、文學家盧梭。

由於這種記譜法不方便於記錄多聲部的、復雜的音樂,在歐洲幾乎從未普及過。1882年前後,美國人梅森到日本講學時把它傳入日本,19世紀曾有壹度在日本學校通用過,不過後來他們也不用了。

清朝末年,簡譜通過留日學生傳入我國。1904年,沈心工先生編寫的“學校唱歌法”壹書出版,曾風行壹時,從此簡譜便在我國普及開來。

我們認為,簡譜作為。

2. 樂理知識幫我復制下

樂理 壹、樂理的基本概念 音樂基本理論也稱基本樂理,是學習音樂的入門課程。

它要解決的問題是有關聲音的性質、律制、怎樣記譜(也就是怎樣讀譜)、音樂的基本要素、音與音之間結合的基本規律等等,而記譜(和讀譜)的方法是其中很重要的壹個部分。 記錄音樂的方法有很多種,在中國古代曾經使用過的就有文字譜、工尺譜等幾大類別,用於不同的樂器時又有琴譜、琵琶譜之分。

同文字類似,樂譜就是人們規定的壹套符號體系,不管使用什麽樣的記譜法,其目的都是準確地將音樂記錄下來,以便根據這個記錄來傳播和再現(表演)。 目前五線譜是國際通用的記譜方法,我們當然將它作為主要的介紹對象,本書在講基本理論的部分亦用五線譜來表達;然後再簡單地談壹下簡譜知識。

在掌握了五線譜之後,學習簡譜將會是非常容易的事情。 基本樂理概念100條 1:音(Tone) 是壹種物理現象。

物體振動時產生音波,通過空氣傳到耳膜,經過大腦的反射被感知為聲音。人所能聽到的聲音在每秒振動數為16-20000次左右,而使用到音樂中的音(不含音),壹般只限於每秒振動27-4100次的範圍內。

音的高低、強弱、長短、音色取決於物體的振動。 2:音色(Tone-color) 指音的感覺特性。

發音體的振動是由多種諧音組成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少及泛音之間的相對強度決定的。人們區分音色的能力是天生的,音樂的顏色分為人聲音色和器樂音色。

人聲音色分高、中、低音,並有男女之分;器樂音色中主要分弦樂器和管樂器,各種打擊樂器的音色是不同的。 3:***鳴(Resonance) ***鳴指的是壹種振動。

當壹個發音體振動時,引起了其它物體的振動,並發出了聲音,產生了***鳴。 4:基音(Fundamental tone) 物體振動時所發出的頻率最低的音是基音,其余的為泛音。

基音決定音高。 5:泛音(Harmonic overtone) 除了發音體整體振動產生的最低的音是基音,以基音為標準,其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同時振動,是泛音。

泛音的組合決定了特定的音色,並能使人明確地感到基音的響度。樂器和自然界裏所有的音都有泛音。

6:音高(Pitch) 音高是用壹秒鐘的振動的次數來表示的。頻率多則音高,頻率少則音低。

目前國際通用的標準音"a",是每秒振動440次的聲音。 7:音名(Pitch name) 音名指西洋樂制中代表固定音高的名稱。

這些名稱沒有統壹,在各個國家是不同的。被廣泛采用的是:C D E F G A B。

8:唱名(Syllable names) 唱名是指音階上各音的名稱。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。

大調的主音用1do,小調的主音用6la。 9:音域(pass) 人聲或樂器所能達到的最低音和最高音之間的範圍就叫音域。

音域可分為總的音域和個別音域、人聲和樂器音域。 10:調性(Tonality) 調性指調式類別與主音高度。

在樂曲中,主音是旋律、和聲的核心,其它音與之發生從屬關系最後中止在主音上。這樣的樂曲就是有調性的樂曲。

11:音階(Scale) 指調式中的各音,從以某個音高為起點即從主音開始,按照音高次序將音符由低至高來排列,這樣的音列稱為音階。音階由低到高叫做上行,由高到低叫做下行。

我們今天所說的音階,就是以最普遍的大音階(大調)與小音階(小調)為主。 12:五聲音階(Pentatonic scale) 由五個音構成的音階。

多用於民族音樂的調式。如:do、re、mi、sol、la、(do)。

13:大調(Major mode) 調式的壹種。七聲音階,其相鄰二音的間距分全音與半音兩種。

其音階除第三、四兩音間與第七、八兩音間為半音外,其余均為全音。大調的色彩較為明朗。

14:小調(Minor mode) 調式的壹種,七聲音階有"自然小調"、"和聲小調"、"旋律小調" 、"現代小音階"四形式。小調的色彩壹般較大調黯淡,常用來表達悲哀、憂郁的情緒。

自然小調(小音階)的二三兩音間與五六兩音間為半音。 15:純律(Just intonation) 與十二平均律不同。

音階中各音與主音的關系均為純音程。由於這樣形成的半音無法分平均,所以不能隨便轉調,現已被歷史所淘汰。

16:主音(Key-note) 調式音階裏的第壹音。十二平均律(Temperament)音律的壹種。

把壹個八度音均分為十二個半音,半音的音程都是相等的。鋼琴、豎琴等樂器均按此律定弦。

17:半音、全音(Semi tone、Whole tone) 將壹個八度音分成十二等份,每壹份為半音,兩個半音相當於全音。半音相當於小二度,全音相當於大二度。

18:協和音程與不協和音程(Consonant,Dissonance) 根據協和的程度可分為完全協和音程(純1、4、5、8度)和不完全協和音程(大、小3、6度)。除此之外都是不協和音程 19:音程(Interval) 指兩音之間的距離。

計算音程的單位稱"度",兩個音之間包括幾個音節就稱幾度。度數相同的音程又因為其所含半音和全音的數目不同而有純、大、小、增、減等區別。

20:十二音體系 (tweleve-tone system, tweleve-note system) 現代派作曲手法之壹。由奧地利作曲家勛柏格於1921年創立。

作曲家放棄傳統的調式、調性與和聲體制,將半音音階中的十二個音任意排成壹年音列,然後以倒置、逆行等技法加以。

3. 音樂基本常識

這裏是初識五線譜,最基礎的東西。

等妳記熟了,學習了調式,調性,妳就能區分大小調,和是什麽調了。

簡單說下

調性(Tonality)簡單的講就是24個大小調。然而這是如何產生的呢?首先我們應該對音階要有所認識。基本上西洋音樂是以七聲音階為基礎,大家從五線譜上就可以了解,音符照著線與間的順序排列,所得到的便只有C,D,E,F,G,A,B七個不同的音名。然而之前曾提到壹般所使用的***有十二個不同的音,那是因為以上七個音,其音與音之間的音程距離並非都是半音。以C大調為例,C,D,E,F,G,A,B,C*的排列除E,F與B,C*之間是半音音程外,其餘各音之間的音程都是全音。

大家要知道古典音樂從巴洛克時期壹直到目前為止,絕大部分的創作是以調性音樂為主。現代音樂中雖然有非調性(atonal)音樂的產生,但基本上大家還是習慣接受調性音樂。而流行音樂更是仍無法跳脫調性音樂的規範。為什麽會這樣呢?舉例來說,壹個人從家中出去,不論去多遠的地方、或是要離開多久,最後總應該再回到家裏。調性音樂中每個調子裏最重要的便是主音(tonic),樂曲通常由主音或主 *** 開始,結束時又將回到主音或主 *** 。此種模式最重要的意義在於使音樂進行具有強烈的方向感。

這種方向感的來源就在於音階的排列上。我們稱二音符間的距離為音程,如果壹個音階裏各音符間的音程相同,也就可以說它們之間的距離是壹樣,沒有親疏之分。如此便缺乏壹種趨勢,自然也沒有進行的方向可言。因此我們可以了解大小調中那二組半音音程位置的重要性。以下將音階中各音名稱順序列出:主音(tonic)、上主音(supertonic)、中音(mediant)、下屬音(subdominant)、屬音(dominant)、下中音(submediant)、導leading tone)、八度音(octave)。

由此可知十二個音各自能成為壹個調的主音,如此將得到十二個大調與十二個小調,總***便是所稱的二十四個大小調。

這裏是調式。

4. 音樂常識是什麽

音樂常識壹般有以下內容:

1、什麽是音樂?

2、什麽是樂音和噪音?

3、什麽叫音高?

4、音樂中所用的樂音有多大範圍?

5、什麽叫音名和唱名?

6、什麽叫音列?音列是如何分組的?

7、哪壹個音叫標準音?

8、什麽叫全音?什麽叫半音?

9、什麽叫自然音?什麽叫變化音?

10、什麽叫音階?

11、什麽叫記譜法?

12、什麽是簡譜?

13、什麽是五線譜?

14、什麽是小夜曲?

15、什麽叫波爾卡?

16、什麽叫瑪祖卡 ?

17、什麽叫小步舞曲?

18、什麽叫圓舞曲?

19、什麽叫學堂樂歌?

20、andante allegro。..什麽意思?

21、什麽叫哈巴涅拉舞曲?

22、什麽是聲樂套曲?

等等,涉及到音樂方面的各種常識性理論其實就是音樂常識.

當然也有關於音樂風格種類劃分,以及樂器等等..多方面的知識.

妳所給出的這個問題太籠統而且範圍太大.

5. 音樂常識是什麽

音樂常識壹般有以下內容: 1、什麽是音樂? 2、什麽是樂音和噪音? 3、什麽叫音zhidao高? 4、音樂中所用的樂音有多大範圍? 5、什內麽叫音名和唱名? 6、什麽叫音列?音列是如何分組的? 7、哪壹個音叫標準音? 8、什麽叫全音?什麽叫半音? 9、什麽叫自然音?什麽叫變化音? 10、什麽叫音階? 11、什麽叫記譜法? 12、什麽是簡譜? 13、什麽是五線譜? 14、什麽是小夜曲? 15、什麽叫波爾卡? 16、什麽叫瑪祖卡 ? 17、什麽叫小步舞曲? 18、什麽叫圓舞曲? 19、什麽叫學堂樂歌? 20、andante allegro。

..什麽意思? 21、什麽叫哈容巴涅拉舞曲? 22、什麽是聲樂套曲? 等等,涉及到音樂方面的各種常識性理論其實就是音樂常識.當然也有關於音樂風格種類劃分,以及樂器等等..多方面的知識.妳所給出的這個問題太籠統而且範圍太大。.。

6. 音樂基本常識

高音譜號 (G譜號) 畫這個譜號是從第二間開始的。

從第二線開始向上緊靠著第三線順時針往下畫半個園,再緊貼著第壹線畫壹個大於起口的圓形,然後,躲開這個圓形的開始的缺口,向上、向右、沖出第五線再向左,逆時針畫壹個小圓,回來,在第四線上定義。然後,從中間下來,穿過第三線、第二線,再穿過第壹線,伸出尾巴來後,再左轉,順時針畫半個小小的圓,結束時塗上壹個小黑點點。

這樣,壹個高音譜號就可以大功告成了。看起來復雜,實際畫起來妳會發現並不是很困難的。

低音譜號 (F譜號) 低音譜號就要容易得多了,您畫這個譜號時要記住;要從第四線上畫起。先畫壹個小小的圓點,然後緊貼第五線,順時針畫半個圓,穿過第四線向左壹撇,直到第二線止住。

再在第三間和第四間裏各點壹個小小的圓點。 C譜號 C譜號基本上是由上下兩個英文字母“C”反過來,再加上兩個豎線,(壹根粗、壹根細)組成。

這個譜號的特點是:兩個反過來的字母“C”最中間對準哪條線,哪條線就是“C”音(DO)。也叫做那條線的譜號,比如對四線,就叫“第四線C譜號”(也有人叫它次中音譜號),對準第三線就叫“第三線C譜號”(也有人叫它“中音譜號”)。

休止符 在樂譜上表示樂音休止的符號叫做“休止符”。 休止符是音符的克星,只要看到休止符的所到之處,音符都要不同程度的消失,樂音保持靜默的狀態,這就是休止符的作用。

但是有壹點壹定要說明:在音樂進行當中的休止符通常是有著特殊意境的,音樂並沒有中斷。可謂是“此時無聲勝有聲”。

切切不可把標有休止符的地方當作完事大吉,休止符也是音樂的壹部分,只不過是用休止符來表示壹種情緒而已。 各種音符都有相應的休止符號,它們與相對應的音符的音值是壹樣長短的。

還有壹種休止符是表示整小節的休止。(完全小節休止)它們適用於各種拍子 註:完全小節譜號後標的是幾拍,在小節內就存在幾拍(包括休止符在內)這叫完全小節。

不完全小節在譜號後標拍子,而小節內不夠那麽多拍,這種小節叫不完全小節,而不完全小節壹般是用做起拍。

7. 小學1

說過的我就不說了.2/4拍指以四分音符為壹拍,每小節有兩拍(以此推立)6/8以八分音符為壹拍,每小節有6拍常用速度記號(意大利文):Grave 莊板(名稱) 40(每分鐘節拍數)Largo 廣板 46Lento 慢板 52Adagio 柔板 56Larghetto 小廣板 60Andante 行板 66Andantino 小行板 69Moderato 中板 88Allegro 小快板 108Allegro 快板 132Presto 急板 184 Prestissimo 最急板 208常用力度記號(最前面是記號,中間是意大利文,最後是力度):pp pianissimo 很弱p piano 弱mp mezzo-piano 中弱mf mezzo-forte 中強f forto 強ff fortissimo 很強sf sforzando 特強fp sorto-piano 強後即弱3/4拍的強弱規律是:強 弱 弱2/4:強 弱4/4:強 弱 次強 弱3/8:強 弱 弱6/8:強 弱 弱 次強 弱 弱音的長短跟震動的持續時間有關音的高低跟振動的頻率有關音的強弱跟振動的幅度有關音的音色跟物體的形狀.材料.振動方式有關鋼琴有88個鍵,52個白鍵,36個黑鍵聲音分成樂音和噪音,樂音有固定的音高,又和諧又好聽.音樂世界主要是有樂音組成的為了稱呼音樂中所使用的樂音,人們采用七個英文字母.分別是CDEFGAB(這就是音名)我們所唱的do,re,mi,fa,sol,la,si是唱音.音程,就是兩個音之間在音高上的距離,這兩個音可能是壹先壹後發出聲音的,這叫做旋律音程,也可能是同時發出身影的,這就叫做和聲音程.名稱 包含全音的數目純壹度 0小二度 1/2 大二度 1小三度 1 1/2大三度 2純四度 2 1/2增四度 3減五度 3純五度 3 1/2(兩個是不壹樣的,壹個是四個音,壹個是五個音)小六度 4大六度 4 1/2小七度 5大七度 5 1/2 純八度 6因為是打字,我不想再打多點了,很辛苦.想知道更多的話,上網會更好,比如他們推薦的網站,要麽就買本樂理書。

8. 音樂常識

壹、教案設計 應側重的幾個方面: 1、教材分析。

2、教學目標。 3、教學中的重、難點。

4、教學過程與方法。 二、填空題(每個空0.5分,60個空***30分)。

1、《中華人民***和國國歌》原名為 。1949年中國人民政協第壹次全體會議上被定為 。

作品完成於1935年,作者是 。 年12月4日第五屆人大第五次會議上被正式定為國歌。

2、人民音樂家冼星海壹生的作品有近 件。其中,具有代表性的歌曲有: 、、等。

合唱曲有: 、、等。交響樂作品有: 、等。

3、《春節序曲》是我國著名作曲家 的交響樂曲,《春節組曲》中的第壹樂章。 4、小提琴協奏曲《梁祝》的作者是 、,作品完成於1959年。

5、中國第壹部新歌劇是 。 6、豫劇《花木蘭》的故事取材於南北朝的 。

劇情是女英雄花木蘭,女扮男裝、替父從軍,為國保家的故事。後改編為豫劇,又稱 。

7、越劇《紅樓夢》,是根據清代小說家 、的同名文學作品中主要情節加以改編的。 8、歌劇《小二黑結婚》,歌頌了民兵隊長二黑與村姑小芹爭取自由婚姻的故事。

劇情中描寫的是 省的某根據地。 9、我國的國粹藝術京劇,它的形成基本為三個階段, 年徽班進京為第壹階段; 年漢調進京為第二階段;此後,二者在相互結合的基礎上再揉進昆曲,最終於 年左右形成京劇。

10、德國偉大的音樂家貝多芬,壹生創作了 部交響曲作品,由於作品內涵深刻、技藝精湛,因此被世人譽為樂聖。其中最為著名的有: NO.3 、NO.5 、NO.6 、NO.9 。

11、約翰、施特勞斯(小),是 著名作曲家,他壹生創作了: 、、等壹百二十余首圓舞曲,因此被譽為 。 12、被世人譽為交響樂之父的奧地利作曲家 ,畢生創作了 首交響樂曲。

13、舒伯特是 著名作曲家,壹生中創作了多部交響曲。尤為令人稱道的是,他畢生還創作了六百余首藝術歌曲。

其代表作有: 、、、等。 14、著名歌劇《弄臣》、《阿依達》等,均出自在歌劇創作領域成就卓著的意大利作曲家 。

15、著名的歌劇《卡門》是法國作曲家 的經典之作。 16、俄羅斯作曲家柴科夫斯基,壹生不但創作了許多著名的交響樂曲,而且還創作了三部經典舞劇。

它們分別是: 、、。 17、波蘭著名作曲家肖邦,在他短暫的壹生裏,創作了大量優秀的鋼琴作品。

其中包括: 、、、等各種體裁的作品,為世界人民所喜愛,並被譽為 。 18、“Allegro Molto”在樂曲進行中表示 。

19、“Lento”在樂曲進行中表示 。 20、“Pianissimo”在樂曲進行中表示 。

21、“Fortissimo”在樂曲進行中表示 。 22、常用的單拍子有 種,其中之壹是 。

23、常用的復拍子有 種,其中之壹是 。 三、選擇題(每題1分,30題***30分)。

1、音樂術語中“Adagio”表示 。 A、慢 B、很慢 C、較慢 2、音樂術語中“Largo”表示 。

A、很慢 B、較慢 C、慢 3、音樂術語中“Allegro”表示 。 A、較快 B、快 C、很快 4、音樂術語中“Mezzoforte”表示 。

A、較強 B、很強 C、中強 5、音樂術語中“a Tempo”表示 。 A、較原來速度慢些 B、按原來速度進行 C、恢復原來的速度 6、音樂術語中“Vivace”表示 。

A、急速 B、活潑 C、歡快 7、越劇源於 省得嵊縣壹帶。 A、福建 B、廣東 C、浙江 8、歌劇《洪湖赤衛隊》,描寫土地革命戰爭時期,壹只活躍在地方的赤衛隊,在黨的領導下同反動派進行鬥爭,並取得勝利的故事。

故事發生地在 省。 A、江西 B、四川 C、湖北 9、評劇源於 省冀東地區。

A、甘肅 B、遼寧 C、河北 10樂音體系中的半音是指 。 A、兩音之間的距離 B、兩音之間的關系 C、相鄰兩音的距離 11、樂音體系中的變化音既是指 。

A、沒有固定名稱的音級 B、帶有變音記號的音級 C、帶有升降記號的音級 12、樂音體系中的主音是指 。 A、音階中主要的音 B、音樂中主要的音 C、音階中的第壹個音 13、中國民歌中的小調是指 。

A、小調式結構 B、作品短小 C、地方小曲 14、流行於陜北等地的“信天遊”屬於民歌中的 類。 A、小調 B、號子 C、山歌 15、兩個音先後發出為 。

A、分解 *** B、分解音 C、旋律音程 16、運用固定唱名法,G大調音階的第七級音是升F,這是 所致。 A、調式結構 B、曲式結構 C、作品的需要 17、《音樂之聲》是根據同名音樂劇改編,劇情講述了:能歌善舞的家庭女教師與退役軍官及其兒女之間的故事。

這是壹部 的音樂故事片。 A、英國 奧地利 C、美國 18、現代對“協奏曲”的理解是 。

A、壹組樂器與樂隊演奏 B、兩組樂器相互演奏 C、壹件樂器與樂隊演奏 19、根據法國作家小仲馬的同名小說改編的三幕歌劇《茶花女》是十九世紀意大利著名作曲家 的作品。 A、羅西尼 B、威爾蒂 C、普契尼 20著名的《第九交響曲》又名《自新大陸》,是作曲家 的不朽之作。

A、斯美塔那 B、德沃夏克 C、柴科夫斯基 21、《蘇爾維格之歌》,是著名詩劇《培爾金特》中女主人公在茅屋前紡紗時演唱的壹首歌。作者是 。

A、格裏格 B、拉威爾 C、舒伯特 22、我國現代歌劇《傷逝》,是根據魯迅的同名小說改編的,1982年首演於北京,其作品是我國著名音樂家 創作的。 A、徐沛東 B、谷建芬 C、施光南 23、著名管弦樂組曲《圖畫展覽會》,是俄羅斯“強力集團”成員之壹 的作品。

9. 壹些音樂常識

1.B

2.巴赫-德國 , 海頓-奧地利 , 肖邦-波蘭

3.肖邦壹分鐘圓舞曲 貝多芬- 月光奏鳴曲, 柏遼茲-幻想交響曲

4.:《嘎達梅林》- 內蒙古 《太陽出來喜洋洋》-四川 《阿拉木汗》-新疆

5.南陽 -宛梆 安陽 -大弦戲 、焦作 - 懷梆

6.百鳥朝鳳-嗩吶、漁舟唱晚古箏、十面埋伏琵琶

二.1.《義勇軍進行曲》,田漢作詞,聶耳作曲

2.豫劇、越調、河南曲劇

3.宮 商 角 徵 羽

4.G大調,d小調

5.6月的第二個星期六 , 文化遺產正在我身邊

三.1.A

2.朝鮮人鄭律成

3.何占豪,陳鋼

4.華彥鈞(瞎子阿炳)

5.上甘嶺

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