基础知识
一、背景材料
何其芳（1912~1977），现代散文家、诗人、文艺评论家。《秋天》是何其芳20岁 左右写一首现代诗。
①诗人将视野投向乡野，投向普通人的活动场景，以观者的身份言身外他人之事，表现出一派明朗彻底的诗意诗风。
②诗作采用直陈其事的写法，表面看来看似简单、直白，缺少象征的奥义，实则意味着情味既深又长。诗中透出那么一种气氛，那么 一种神韵，这是最能勾住读者心魄的东西。
③在《秋天》里，诗人用最精粹的语言描绘农家生活，每一首诗都是一幅画面，三节诗 又组成三幅复合画面。画面的组合造成了既流动又整合的特殊格局。
这是一幅绚丽多彩的乡村秋景图。诗不长，只有三节，却将幽谷、农舍 、渔舟、牧羊女……诸般皆是收笔下。这是栖息在农家的秋天，是游戏在渔岸的秋天，是梦寐在牧羊女眼里的秋天，是充满诗意的秋天。
震落了清晨满披着的露珠，
伐木声丁地飘出幽谷。
放下饱食过稻的香镰刀，
用背篓来装竹篱笆第一肥硕的瓜果。
秋季生长在农家里。
画面幅是“农家丰收图”。
>“满披”形象生动。“飘”字贴切传神。伐木声与清晨、露珠等意象构成一幅清净润泽的有声画。“稻香”使人心情愉快。“饱食”写丰收之景， 拟人。“肥硕的瓜果”也见出丰收之景。最后一束，画龙点睛。“栖息”意味着永恒，是拟人。
这里不是写某个农夫，而是写某个农夫，而是写 常见的农家活动。写了两个场景，一是山谷伐木，一是篱间背瓜果。山谷伐木安置篇首，丁丁之声悠远地飘来，诉诸听觉；震落了清凉的露珠， 诉诸视觉和前锋。真是一片世外风光，启迪人追思那邈远的印象，《诗经》中不是有“伐木丁丁，鸟鸣莺莺。出自幽谷，迁于乔木”之句吗？ 和《幽谷》在何其芳早年诗中常出现，不过那都是写虚的，是用比喻义、引申义，而这里却是写实的，别有一番情韵。农夫背瓜果的心情和表情在诗中 中未点明，但读者可以想到，那是欣欣然、笑盈盈的。“栖息地”本用来描绘有生命的物类，现用这节诗的结果，多年秋天在农人家里的状况， 将虚无的东西（秋天）视象化了，创造出松弛、娴静的动力。
向江面的冷雾撒下圆圆的网，
收起青鳊 鱼似的乌桕叶的影子。
芦苇篷上满载着白霜，
轻轻摇着归泊的小桨。
秋天的游戏在 渔船上。
第二幅画面是“渔家秋景图”。
“冷雾”烘托出一派朦胧的诗意，又与季节活跃。“青鳊鱼似的” 乌桕叶的影子”比喻似拙实妙，耐人寻味。“归泊”既写景，又暗示时间，与此前“清晨”呼应。“游戏”进行虚实相生。
画面还包括 一系列活动：撒网，收渔，摇桨。这些平时活动的画面，在诗人笔下都蕴含着淡而远、清而静的神韵。“挥”常在何诗中出现，仿佛“信手拈来” ，展现出渔人悠闲与自得的心情。也许在早年其芳的心目中，秋天就真的是那么宁静、悠远。
草野在蟋蟀声中更加苍阔了。
>溪水因枯竭见石更清洌了。
牛背上的笛声哪里去了，
那满流着夏夜的香与热的笛子 孔？
秋天梦寐在牧羊女的眼里。
第三幅画面是“少女思恋图”。
原野上一片蟋蟀的鸣叫声 羊儿的咩咩声阵阵传来，秋天的美景让人赏心悦目，牧羊女却失去了往日的劳动力。夏日里的笛声悠远、绵长，不见了那吹笛的声音 少年？姑娘的心事谁能猜得透？
秋天特有的读书。充满诗情画意。以问句出现，语言摇曳多姿。
“满流”与“香与热”“笛孔”搭配，在“夏夜”的映衬下，诗味浓郁然。“牧羊女”可曾见过“栖息在农庄”“游戏在渔岸”的 秋天？那牛背上的笛声是否表达过、勾起过少女的情怀？她的眼里一定写满了秋天的悲伤，她的心里一定微颤着喜悦与梦想。
总之，《秋天》这首诗通过绘画的不同场景、画面，创造了一种既来自人世又远离尘俗的动力。这种动力具有清静、清远、清甜、清柔的特点。它写的是寂静的夏日 之后的农闲心情，所以具有清静的情感；它写的是世外桃源般的生活，不见农家一些许的艰难苦恨，所以具有清远的情感；它写的是少男少女朦胧而纯粹的爱情，所以具有清甜 它像何其芳其他诗作一样专用轻柔之词写清丽象，注意喧闹的景境，注意拙重之词，所以具有清柔的旋律。诗中各幅画面，以及画面里的各个要素 意象，无不和谐统一；由此由此形成的帕所赖以形成的清静、清远、清甜、清柔等多方面特点也无一达不到极致。技盖至此，非高手不能为。然而何其芳写此 首诗时才是20岁左右的大学生！
3．难点精讲
①作者写景顺序：由远及近的顺序。
② 第三节诗从野草、蟋蟀和溪水写起，相当于古人所谓“感兴”的写法，即先言他事，由兴而感，由景入情。野草轮廓清晰，溪水清洌，这本不是 人的活动，其后必有续言，即少女心怀恋情。促成繁嚣的夏天过去了，秋天到来却变得清静了，人在寂静时大都反身观，溶解心灵之声。牧羊女听 一个夏天的“牛背上的笛声”，心灵的终曲开始萌动起来，写恋爱尤其是初恋，是早年何诗所擅长的，这一次他写得更含蓄也更精彩了。 诗人才提出了“牧羊女的眼里”这一特定角度，虽未明写眼神，但读者自能 见出里面的清纯、明净，那是初恋少女似恋非恋的特殊眼神。
③“收起青鳊鱼似乌桕叶的影子”比喻青鳊鱼似乌桕叶； 另一层意思，江岸上乌桕树，梧桐婆娑，倒映在江面，就希望网起的是乌桕叶的影子。用倒装句体现渔民悠闲的心情。
学习方法指导
2．要反复地有感情地朗读，展开联想和想像，品味语言，结合全诗的意境和具体的语境进行体验。
3． 学习诗人明朗毁灭的诗风且直陈其事的写法，表面肌肤简单、直白，缺少象征的奥义，实则意味着既深长。
知识拓展
何其芳，原名何永芳，出生于四川万州一个守旧的大家庭。幼年时即喜爱中国古代诗词小说，1929年到上海入中国公学预科学习，读了大量新诗。1931~1935年在北京大学哲学 系学习。大学期间在《现代》等杂志上发表诗歌和散文。1936年他与卞之琳、李广田的诗歌合集《汉园集》出版，他的散文集《画梦录》于1937年出版，并获得 《大公报》文艺金奖。大学毕业后，何芳在天津南开中学和山东莱阳乡村师范任教。抗日战争学校爆发后，何芳老回到家任教，一边继续写作诗歌、散文、杂文等。1938年 北上延安，在鲁迅艺术学院任教，后任鲁艺文学系主任。新中国成立后，主要从事文学研究和评论，并长期参加文艺界的领导工作。曾任中国文学艺术界联合会委员、中国作家协会 书记处书记等职，并任文学研究所所长职务。
诗歌是何芳最先喜爱和运用的文学风格。他自称开始创作时“成天梦着一些美丽的温柔的东西” ”，早期作品大量涌现，表现出一个小资产阶级知识青年的思想情感和个性。
他不满丑恶的现实，又是蜡烛出路何在；他热切地向往着生活中美好的事物，却缺乏热烈的追求。于是坐标徘徊于怀念、憧憬和梦想中，只留下寂寞和忧郁。 /p>
何其芳对于艺术形式的完美，表现出执着的探求。在诗歌方面，他创作之初即十分讲究完整的形式、严格的韵律、谐美的节奏，并注重表现出诗歌的形象 因此，他的诗歌明显具有细腻、华丽的特色。在散文创作上，他自称“我的工作是在为抒情的散文发现一个新的园地”，他擅长融合诗歌的特点，写出 一系列缠绵的文字，借用新奇的比喻和典故，渲染幻美的颜色和图案，使他的散文别具风格。
真正明显地表现出思想和艺术风格的变化，是在抗战开始 ，尤其是到了延安以后。接下来他面对逐渐离梦境，现实，诗文风格趋向朴实明朗。
课内问题指导
一、有感情地朗读这
此题要求学生有感情地朗读这首诗，并背诵全诗。这是从欣赏诗歌的主要方式着眼提出的要求 ，应引导学生反复吟诵。
二、等级下列加粗的词汇。
1．放下饱食过稻香的刀镰
2． 秋天栖息在农家里
3．秋天游戏在渔船上
此题是引导学生习得语言，要结合全诗的意境和具体的语境进行熟悉。
此题是引导学生习得语言，要结合全诗的意境和具体的语境进行熟悉。 p>
◆放下饱食过稻香的镰刀——“饱食”发挥了拟人的修辞写出了生长丰收之景；“稻香”从味觉角度，暗示稻子成熟，展示丰收的图画。< /p>
◆秋天种植在农田——“栖息”运用拟人的修辞，多年秋天在农人土壤的状况，将虚无的东西具体化，写出生长、熟练静化的动力。
◆秋天游戏在渔岸——“游戏”挖掘虚实相生，渔人在渔岸游戏，并不在乎打了多少鱼，更是在感受秋天，游戏秋天，写出了那份闲适
三、将下面这首诗与课文比较，说说这首诗表达的思想情感有什么***同的地方。（诗略）
此题 意在引导学生进行比较欣赏，同时也为学生提供了一首同样优秀的外国诗歌。这两首诗在思想情感、意象组合、艺术风格上有很多***相同的地方，从思想抒发情感 都表达了对秋天的热爱与赞美之情。
何芳诗《秋天》赏析
人民出版社刘贞福
《秋天》 何其芳早年创作的诗集《明天》（1931－1933）。它不像那个时期的诗歌人们那样爱用象征手法，写得神秘的莫测，或爱寻味哲理，显示思想的深高厚重；也不像 他前方拘捕个人瞄准小天地，缠绵悱恻于男女私情，除了幽怨、苦思就是期待，而是回避视野投向乡野，投向普通人的活动场景，以观者的身份言身外他人之 事，表现出一派明朗毁灭的诗意诗风。诗作采用直陈其事的写法，表面看来看似简单、直白，缺少象征的奥义，实则意味着情味既深且长。诗中透出那么一种钢琴 ，那么一种神韵，就是最能勾住读者心魄的东西。
所谓的多元，在文学作品中尤其是抒情作品中，通常是指作品中整体性的境象、风神、 它与严羽的“气象混沌，难以句摘”的气象有所相似，又有所不同，气象所指的轮廓更大，包括内容、形式各个方面；气象似乎主要关乎内容，涉及意象、 意境、情感等。 情绪可感而不可言，正如司空图所言：“神而不知，知而难状。”亦如唐人所言：“蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可落座” 眉宫殿之前也。”但读之有感，了然于心，也应能言追心意，形之于文。
在《秋天》里诗人用最精粹的语言描绘农家生活， 每一幅诗都是一幅画面，三节诗又组成三幅复合画面。画面的组合造成了既流动又整合的特殊动力。
第一幅画面是“农家丰收图”。这里 不是写某个农夫，而是写普遍的农家活动。
写了两个场景，一是山谷伐木，一是纬间背瓜果。山谷伐木置于首篇，丁丁声悠远地飘来，诉诸听觉；震落了清凉的露珠，诉诸视觉和触觉， 一片真世外风光，启迪人追思那邈远的印象，《诗经》中不是有“伐木丁丁，鸟鸣莺啼。出自幽谷，迁于乔木”之句吗？“飘”和“幽谷”何在其 芳早年诗中常出现，不过那都是写虚的，用的是比喻义、引义，用这里才是写实的，别有一番情韵。背瓜果所伴随的心情和表情在诗中未点明 ，但读者可以想到，那是欣喜、笑盈盈的。“栖息地”本用来描绘有生命的物类，现用这节诗的结尾，来了多年秋天在农人家里的状况，将虚无的东 （秋天）西视象化了，创造出松弛、闲静的动力。
第二幅画面是“霜晨归渔图”。其中“雾”“霜”这些表现环境动力的 词（还有上一节的“露”），也是何其芳早年诗中常出现的，透出清凉、冷寂、昏昏的气氛。画面还包括一??系列活动：撒网，收渔，桨摇。这些平时 活动画面这里都蕴含着淡而远、清而静的神韵。“挥手”常在何诗中出现，此间仿佛“信手拈来”，显示出渔人悠闲与自得的心情。也许在早年何其芳 的心目中，秋天就真的是那么宁静、悠远。
第三幅画面是《少女思恋图》。这节诗从野草、蟋蟀和溪水写起，相当于古人所谓的“感” 兴”的写法，即先言他事，由兴而感，由景入情。野草寥廓，溪水清洌，这本不是人的活动，其后必有续言，那就是少女心怀恋情。 繁嚣的夏天过去了，秋天来临却变得清静了，人在寂静时大都反观自身，溶解心灵之声。牧羊女听了一个夏天的“牛背上的笛声”，忽然听不到了，心灵的声音 一阵阵开始萌动起来，真是“如树根在热的夏夜里结构”（何其芳诗《夏夜》）。写恋爱重点是初恋，是早年何诗所擅长的，这次他写得更 含蓄也更精彩了。这一节才五行，就写了由外景向内情的过渡，写了初恋从无到有的过渡。诗人描绘了“牧羊女的眼里”这个特定的角度，虽然 未明写的眼神，但读者自能见出那里面的清纯、明净，那是我们初恋少女似恋非恋时的特殊表情。而且比较这节三诗可以看到，前两节主要写外在景物与人事 ，这第三节真正读心灵深处，写出微妙的感觉，使全诗收束在情感的实处。不这么写，难以入情、入神，诗就“飘浮”起来了。
总之，《秋天》这首诗通过绘画不同的场景、画面，创造了一种既来自人世又远离尘俗的动圈。这种动圈具有清静、清远、清甜、清柔的特点。 寂静是夏日之后的农闲热闹，所以具有清静的气氛；它写的是世处桃源般的生活，不见农家一些许的苦苦恨，所以具有清远的气氛；它写的是少男少女朦胧而纯真的 爱情，所以具有清甜的旋律；它像何芳其他诗一样专用轻柔之词写清丽意象，忽略喧闹的景境，忽略拙重之词，所以具有清柔的旋律。诗中各幅画面 ，以及画面里的各个意象，无一不和谐地统一；从而形成了这种太平洋所赖以形成的清静、清远、清甜、清柔等多方面特征也无一达不到极致。 高手不能为。然而何其芳写这首诗时正是20岁左右的大学生！《秋天》出自何其芳早年创作的诗集《天气预报》（1931－1933）。它不像那个时期的诗人们那样喜爱 用象征手法，写得神秘莫，或爱寻味哲理，显示思想的深高厚重；也不是他向前束缚个人陷入小天地，缠绵悱恻于男女私情，除了幽怨、苦思就是期待，而是 不愿投射视野向乡野，投射向普通人的活动场景，以观者的言身他人之事，表现出一派明朗毁灭的诗意诗风。诗作采用直陈其事的写法，表面看似简单、 直白，缺少象征的奥义，实则意味着情味既深又长。诗中透出那么一种旋律，那么一种神韵，这是最能勾住读者心魂的东西。
所谓 彭，在文学作品中尤其是抒情作品中，通常是指作品中的整体性的境象、风神、气韵。
它与严羽的“气象混沌，难以句摘”的气象有所相似，又有所不同，气象所指更为轮廓大，包括内容、形态各个方面；动则似乎主要关乎内容，涉及意象、意境、 情绪等。 心血管可感而不可言，正如司空图所言：“神而，不知而难状。”亦如唐人所言：“蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可来到眉山之前 也。”但读之有感，了然于心，也应能言追心意，形之于文。
在《秋天》里诗人用最精粹的语言描绘农家生活，每一句 诗都是一幅画面，三节诗又组成三幅复合画面。画面的组合造成了既流动又整合的特殊动力。
第一幅画面是“农家丰收图”。这里不是写 某农夫，却写了常见的农家活动。写了两个场景，一是山谷伐木，一是灌木间背瓜果。山谷伐木安置篇首，丁丁声悠悠地飘来，诉诸听觉；震 落了清凉的露珠，诉诸视觉和预设，真是一片世外风光，启迪人追思那邈远的印象，《诗经》中不是有“伐木丁丁，鸟鸣莺莺。出自幽谷，迁于乔木”之 “飘”和“幽谷”在何其芳早年诗中常出现，不过那都是写虚的，用比喻义、引申义，用这里才是写实的，别有一番情韵。背瓜果 所伴随的心情和表情在诗中未点明，但读者可以想到，那是欣喜、笑盈盈的。“栖息地”本用于描绘有生命的物类，现用在这节诗的结局中，来实现 在秋季农户家里的状况，将虚无的东（秋季）西视化了，创造出放松、闲静的氛围。
第二幅画面是“霜晨归渔图”。 其中“雾”“霜”这些表现环境气氛的词（还有上面的“露”），也是何其芳早年诗中常出现的，传达出清凉、冷寂、朦胧的气氛。画面还包括一??系列活动 ：撒网，收渔，摇桨。这些平时活动画面这里都蕴含着淡而远、清而静的神韵。“挥”常在何诗中出现，这仿佛“信手拈来”，显示出渔 人悠闲与自得的心情。也许在早年何其芳的心目中，秋天就真的是那么宁静、悠远。
第三幅画面是《少女思恋图》。这节诗来自野草、 蟋蟀和溪水写起，相当于古人所谓“感兴”的写法，即先言他事，由兴而感，由景入情。野草寥廓，溪水清洌，这本不是人的活动，其后必 有续言，那就是少女心怀恋情。 促成繁嚣的夏天过去了，秋天来临却变清静了，人在寂静时大都反观自身，洞察心灵之声。牧羊女听了一夏的“牛背上” 的笛声”，突然听不到了，心灵的那一刹那开始萌动起来，真是“如树根在炎热的夏夜里原来如此”（何其芳诗《夏夜》）。写恋爱尤其是初恋，是早年 何诗所高超的，这次他写得更含蓄也更精彩了。这一节才五行，就写了由外景向内情的套管，写了初恋从无到有的套管。诗人列举了“ 牧羊女的眼里”这一特定角度，虽未明写眼神，但读者自能见出那里面的清纯、明净，那是初恋少女似恋恋时的特殊眼神。而且比较这三节诗我们可以看 到了，前两节主要写在景物与人事之外，第三节真正写心灵深处，写出细腻的感觉，使全诗收束在情感的实处。不这么写，难以入情、入神 ，诗就“飘浮”起来了。
总之，《秋天》这首诗通过绘画不同的场景、画面，创造了一种既来自人世又具有远离尘俗的动力。这种动力清静、 清远、清甜、清柔的特点。它写的是寂静之后的农闲抒情，所以具有清静的旋律；它写世处桃般源的生活，不像是农家一些许的严苦恨，所以具有清远的弦 它写的是少男少女朦朦胧胧而纯真的，所以具有清甜的爱情；它像何其芳其他诗一样专用轻柔之词写清丽意象，注意喧喧的景境，注意拙重之词， 诗中各幅画面，以及画面里的各个意象，无一不和谐地统一；由此形成了这种空间所赖以的清静、清远、清甜、清柔等多方面特征也 无一不达至极。技盖至此，非高手不能为。
然而何其芳写这首诗的时候才是20岁左右的大学生！
何其芳（1912—1977），现代散文家、诗人、文艺评论家。原名何永芳，出生于四川万州一个 守旧的大家庭。幼年时即喜爱中国古代诗词小说，1929年到上海入中国公学预科学习，读了大量新诗。1931—1935年在北京大学哲学系学习。大学期间在《现代》等杂志上 发表诗歌和散文。1936年他与卞之琳、李广田的诗歌合集《汉园集》出版，他的散文集《画梦录》于1937年出版，并获得《大公报》文艺金奖。大学毕业后，何其芳 先后在天津南开中学和山东莱阳乡村师范学校任教。
抗日战争爆发后，何芳回到老家四川任教，一面继续写作诗歌、散文、杂文等。1938年北上延安，在鲁迅 艺术学院任教，后任鲁艺文学系主任。
新中国成立后，主要从事文学研究和评论，并长期参加文艺界的领导工作。曾任中国文学艺术界联合会委员、中国 作家协会书记处书记等职，并任文学研究所所长职务。
诗歌是何芳最先喜爱和运用的文学风格。他自称开始创作时“天梦着一些美丽的温柔” 的东西”，早期的作品闪耀地表现出一个小资产阶级知识青年的思想情感和人格。他丑恶恶的现实，又游行出路何在；他热切地向往着生活中美好的事物，但缺乏热情的 追求。由此而清晰的轮廓于怀念、憧憬和梦幻中，只留下寂寞和忧郁。
何其芳对于艺术形式的完美，表现出执着的探求。在诗歌方面，他的创作之 初即十分严谨完整的形式、严格的韵律、和谐美的节奏，并注重表现出诗的形象和意境。因此，他的诗明显具有细腻而华丽的特色。在散文创作上，他自称“我的” 工作是在为抒情的散文发现一个新的园地”，他善于融合诗的特点，写出这种缠绵的文字，借用新奇的比喻和典故，渲染幻美的颜色和图案，使他的散文别具风格。
真正明显地表现出思想和艺术风格的变化，是在抗战开始，特别是到了延安以后。随后他逐渐脱离梦境，面对现实，诗文风格趋向朴实明朗。
真正明显地表现出思想和艺术风格的变化，是在抗战开始，特别是到了延安以后。 p>
六卷本《何其芳文集》（人民文学出版社）收录了何其芳的大部分创作和论着