據說韋伯七歲就能作曲，但他小時候的誌向是成為壹名歷史學家。他在16歲時獲得牛津大學獎學金。第二年，他進入了學校的Modelian學院。但是只上了壹年就輟學了。他在學校遇見了蒂姆？Les，兩人開始合作。離開牛津後，他們利用《聖經》創作了音樂劇《約瑟夫和奇異的禮服》，於1968年在倫敦的壹所學校首次作為業余演出。後來甚至出現在英國商業劇大本營“倫敦西區”的舞臺上，壹炮而紅，從此壹發不可收拾。他們的合作是完美的壹對。壹個是作曲家，壹個是編劇。乘著勝利的東風，他們再次借用聖經的主題，寫出了《超級巨星基督》，於1971在紐約上演，獲得了多項托尼獎。1973，該劇被拍成電影。1974他和英語世界最受歡迎的喜劇演員艾倫？埃克伯恩合著了《向吉維斯發誓》。1976又和Tim在壹起？萊斯根據皮龍夫人在阿根廷的生活創作了《埃維塔》。這部音樂劇被壹些嚴肅的戲劇專家認為是韋伯最有可能流芳百世的作品。Erin，誰會和Weber Yi壹起來中國演示Weber的音樂劇？佩姬因扮演劇中的主角皮龍夫人而聞名於英美。《艾薇塔》是韋伯與傑出編劇兼作詞人萊斯的最後壹次合作。
《貓》是兩人分道揚鑣後韋伯獨自創作的。缺少劇本和歌詞，韋伯走上了改編之路。他選了壹本英國現代主義大詩人艾略特的兒歌集，他小時候很愛讀書。據韋伯說，他正在嘗試壹種新的創作方法。以前的合作通常是作詞人把詞填進寫好的音樂裏。這壹次，是把現成的詩詞配上音樂。韋伯認為艾略特的詩歌充滿了音樂感，很大程度上定義了作曲家的思維，但其節奏往往突兀而奇特，能激發音樂家的想象力。韋伯先寫了壹些場景音樂，但沒有繼續。後來他寫了《挑個星期天告訴我》，由BBC電視臺播出。他想到可以以演唱會的形式，在電視上播出。1980這場音樂會是公開演出的。巧合的是，艾略特的遺孀來到音樂會，給韋伯帶來了詩人的壹些未發表的手稿。其中壹首詩《格裏塞貝拉，壹只美麗的貓》激發了韋伯的樂感和戲劇想象力。他意識到這個項目應該有更大的前景。他邀請了皇家莎士比亞劇院的總導演屈爾南，幫助他從艾略特的詩歌和其他作品中收集更多的材料，並將它們組成壹個戲劇結構。
韋伯的音樂劇中，《貓》的舞蹈元素最重。這部音樂劇的魅力不僅來自演員的聲音，更來自他們的身體。難怪編舞傑蓮？林恩想把《貓》稱為“英國第壹部舞蹈音樂劇”。解在編排貓的舞蹈動作時，沒有因襲已有的風格，而是運用現成的方法。她希望每個貓角色的動作都能顯示出它們獨特的個性。關鍵是要讓觀眾從貓的手勢中看到人的音高。舞臺上，有許多色彩斑斕的畫面:有貓打架的小品，有對30年代好萊塢風格的戲仿，有悲情交誼舞的韻味。或流行或古典，或舊或新，或嬉皮或優雅，令人眼花繚亂，但同時又相得益彰。這都是因為編導準確把握了創作目標。這個目標是描繪貓的性格。而且貓的性格，據導演和編舞說，和人的性格看貓很像。
韋伯的幾部重要音樂劇都是由英國皇家莎士比亞公司國際知名舞臺藝術家約翰作曲。Naipia設計的。奈皮婭對這部劇的基本視覺形象是壹個“貓遊樂場”。他說:這個場地充滿了日常生活的真實物品，但這些真實的東西可以變成壹個幻想世界。在這個世界裏，人剛進來的時候會覺得自己像是在迷宮裏，不知所措，在心裏嘀咕著不知道接下來會發生什麽。同時，他也希望演出前氣氛濃厚。這在有框架舞臺的劇院裏肯定是不可能的。所以最終選擇了“新倫敦劇院”。它的舞臺在劇場的中央，觀眾可以靈活安排。Naipia並不滿足於僅僅縮小觀看距離，畢竟在傳統影院並不難做到。他還想加強幽默和異想天開的遊戲意識。第二次，他偷偷在觀眾席安排了壹些出入口，讓貓咪們跳來跳去，給它們壹個驚喜。最終地點定在大城市垃圾桶旁的空地上，既符合生活現實，又給這種舞蹈重的表演留下了充足的空間。垃圾場操場的大小是按照貓的比例做的，比實際大三倍。用貓眼看過去:樓那麽高的垃圾桶，街心花園那麽大的廢輪胎，拐杖那麽長的牙膏皮。這時，觀眾發現自己和貓在壹起了。
韋伯有著優秀的古典音樂修養，在大學時就愛上了像欣德米蒂、利蓋蒂這樣的現代嚴肅作曲家。但是我沒有走那條艱難而深刻的路。雖然他熟悉現代作曲方法的體裁，選擇通俗通俗的形式，但他的音樂並不低俗。他的旋律朗朗上口，歌詞清晰流暢。這大概就是他的作品如此受歡迎的原因吧。
《貓》於1981在英國倫敦新倫敦劇院首映。現在它已經成為音樂史上最受歡迎的作品。截止到1996，1，《貓》成為倫敦西區和紐約百老匯演出次數最多的音樂劇。它在美國巡演16，兩個月，創下了美劇史上的紀錄。其倫敦原版演出獲得1982格萊美最佳表演錄音獎，百老匯表演磁帶銷量超過200萬盤，獲得1983格萊美最佳表演錄音獎。它漂洋過海，在許多國家上演，為韋伯賺取了巨額利潤。到9月底，1995，全世界貓的總收入超過20億美元。
1982年，韋伯寫了壹部新劇《歌舞》。同年，他創造了英美戲劇界的奇跡:倫敦有三部音樂劇，紐約同時有三部，他在1988重復了這個奇跡。1994年，他再次重復了這個奇跡。1984他和理查德？Stilg合著了《星光快車》。1986年，他又創造了壹個票房奇跡，那就是改編自法國加斯頓小說的《歌劇院幽靈》。此後不久，他創作了他最喜歡但評論很差的《愛百味》。1992年改編好萊塢電影，創作《日落大道》，1993年在倫敦上演。1996他為巴塞羅那奧運會創作了會歌《生命的朋友》。1996年制作新音樂劇《長嘯風聲》。
1994年，韋伯榮登《戲劇周刊》安排的“100對美劇影響最大的人”排行榜榜首。在英國和全世界，任何時候，都有十幾個韋伯的巡回劇團在各大城市演出他的音樂劇。
他獲得了五次英國勞倫斯·奧立弗獎，六次美國托尼獎和三次格萊美獎，其中壹次是他的拉丁安魂曲“最佳當代古典作曲獎”。近年來，《日落大道》獲得了“最佳作曲”和“最佳音樂劇”兩項托尼獎。
韋伯於1988年被授予皇家音樂學院院士稱號，1992年被英國女王封爵，1996年底再次被授予終身勛爵，成為上議院議員。歐洲有壹種說法，韋伯是我們這個時代的舒伯特。
音軌:
1.
阿根廷，不要為我哭泣
2.
我不知道如何愛他
3.
哦，多熱鬧啊
4.
把妳臉上的那種表情拿開
5.
記憶
6.
餡餅耶穌
7.
歌劇魅影
8.
我對妳的所有要求
9.
夜晚的音樂
10.
愛情改變壹切
11.
任何夢想都可以
12.
壹生的朋友
13.
完美的壹年
14.
仿佛我們從未說過再見
15.
妳壹定愛我
16.
吹口哨順風
17.
不管怎樣；無論如何