1.在工藝品商店買壹塊準備好的畫布。
2.決定用丙烯顏料還是油畫顏料。
3.購買標準色譜圖、畫架、顏料和畫筆。
4.通過回憶壹個物體或場景開始妳的創作。
5.研究壹下構圖原理，然後看能不能基於其中壹個理論而不是某個具體的物體進行抽象創作。
6.讓畫筆在開始時只使用壹種顏色。
7.在紅色部分加入壹些黃色，混合在壹起，創造出不同深淺的橙色。
8.記住，壹旦妳覺得畫完了，就別寫了。
抽象畫
抽象畫是壹種與自然物象相似性很小或沒有相似性，但有很強的形式構成面的繪畫。壹般理解為不描述自然界，而是通過形狀和色彩以主觀的方式表達出來的藝術。
抽象藝術壹般被理解為不描述自然世界，而是通過形狀和色彩以主觀的方式表達出來的藝術。當人們拋棄了表面的因素，把認知思維活動中的本質因素提取出來，運用到美術領域，就有了抽象藝術、抽象主義、抽象主義等概念。
幾何抽象畫派先驅蒙德裏安(Piet Mondrian)和杜斯堡(Doesburg)等組織“de stijl”主張自己的藝術“新造型”，認為藝術應該從根本上脫離自然的外在形式，目的是表現抽象精神，追求神人合壹的絕對境界。他崇拜直線之美，主張通過直角可以觀察到萬物的內心平靜。
有哪些著名的抽象畫？w·康定斯基(1866 ~ 94)，抒情抽象派的代表畫家，德國表現主義派“藍色騎士”的領袖。代表作有《第四號作文(戰爭)》(1911，收藏室，瑟夫萊茵河以西的法利亞藝術作品)和《第七號作文練習》(1913，莫斯科特列季亞科夫畫廊)。蒙德裏安(P. Mondrian，1872 ~ 1944)是幾何抽象派的代表畫家，他把平面上的橫線和豎線組合成壹個直角或長方形，其中安排了紅、黃、藍三原色，但有時也使用灰色。他是荷蘭deStijl的領袖，他的代表作《黃藍》
馬列維奇(K.C. Malevich，1878 ~ 1935)，俄羅斯構成主義的倡導者，同時也是幾何抽象畫家，代表作有《飛機起飛》(1915，紐約現代藝術博物館)和《藍三角與黑矩形》(65438)。庫波卡(f . kupka 1871 ~ 1957)是捷克畫家。運用色彩理論和音樂和聲創造出獨特的幾何風格，如繪畫構圖主題二(1911 ~ 12，華盛頓國家美術館)和豎線語系練習(1911)。
p·克利(1879 ~ 1940)是瑞士畫家。運用色彩調和與抽象的手法，創作了許多富有哲理與童趣的作品，如《金魚》(1925，油畫與水彩，裱在紙板上的紙，48.5×68.5cm，漢堡美術館)《大路與樹枝》(1929，油畫，布，89)。
世界上有哪些著名的抽象油畫？如何欣賞抽象畫？抽象繪畫的形成是壹個長期不斷的演變過程。但不管是什麽派別，其相似之處都在於傳統觀念:為了打破畫面，必須模仿自然。20世紀30年代和二戰後，由抽象概念衍生出的各種形式成為20世紀最流行、最具特色的藝術風格。抽象繪畫以直覺和想象作為創作的出發點，排除象征性、文學性和解釋性的表達方式，只在畫面上融合造型和色彩並加以組織。
因此，抽象的純粹性類似於音樂。抽象繪畫的發展趨勢大致可以分為:(1)幾何抽象(或者冷抽象)。這是基於塞尚的理論，立體主義，構成主義和新造型。它被開發出來了。以幾何趨勢為特點。這個畫派可以以蒙德裏安為代表。(2)抒情抽象(或熱抽象)。這是壹種以高更的藝術觀念為基礎，通過野獸派和表現主義發展起來的浪漫主義傾向。這個畫派可以代表康定斯基。
抽象的，畫本身沒有表達任何東西。所以不要去想是什麽。正如馬萊維克自己所說:“客觀世界的視覺現象本身是沒有意義的，但有意義的是感覺。”所以他們玩的不是視覺，而是感覺。感性層面是畫看起來是否吸引人，理性層面是調動相關知識分析畫的“哪裏好”。因此，藝術作品可分為“不順眼”和“不順眼”
不管別人怎麽說，這部作品是我最喜歡的，但我不喜歡那部。但是如果妳想知道這幅畫為什麽這麽貴，或者妳覺得這幅畫很吸引人，但是妳不知道它為什麽吸引妳，那就去學習抽象藝術吧，但是，我們不可能像科學家壹樣去掃描這些畫，我們也沒有時間去收集抽象藝術的知識，我們也沒有時間去思考畫家繪畫時的環境和心理。它想表達的東西。事實上，自20世紀80年代以來，中國抽象藝術的發展壹直有西方抽象藝術的參照系，內因是1976中國“文革”後，藝術界走出“文革藝術”，開始擺脫為政治和主流意識形態服務的藝術，恢復藝術家的創作自由，重建藝術獨立的實質價值。