立體主義(立體派)是西方現代藝術史上的壹個運動和流派，也譯作立體派，1908年始於法國。立體派藝術家追求的是碎片化、分析化、重組化的形式，形成壹個個分離的畫面，將許多組合的碎片作為藝術家表現的目標。
藝術家從多個角度描述物體，並把它放在同壹個畫面中，以表達物體最完整的形象。
物體各種角度的重疊創造出許多垂直和平行的線角，散落的陰影使立體派畫面沒有傳統西洋畫透視法造成的三維空間的錯覺。
背景與畫面主題交替穿插，使立體派畫面營造出二維繪畫特征。
2.表現主義
表現主義是現代藝術的重要流派之壹。20世紀初流行於德國、法國、奧地利、北歐和俄羅斯的文藝流派。
1901法國畫家朱利安·奧古斯特·赫維(Julian August Hervey)第壹次用這個詞來表示他的繪畫不同於印象派。
後德畫家也在構圖、技法、線條、色彩等諸多方面大膽“創新”，逐漸形成派別。後來發展到音樂、電影、建築、詩歌、小說、戲劇等領域。
表現主義是藝術家註重通過作品表達內心的感受，而忽略了對物體形態的描寫，所以往往表現為對現實的扭曲和抽象，特別是表達恐懼的感受。所以，表現主義題材歡快的作品並不多見。
從這個定義來看，馬蒂斯·格魯內瓦爾德和格列柯的作品也可以說是表現主義，但壹般來說，表現主義僅限於20世紀的作品。
3.未來主義
未來主義是現代西方國家流行的壹種社會思潮。它旨在根據人類過去的發展和科學知識來預測未來的社會發展前景，從而控制和規劃當前的進程，更好地適應未來。
它的發展經歷了三個階段:第壹階段是20世紀40年代。社會發展論側重於政治發展，反映了資產階級對* * *資本主義的恐懼，代表人物有赫胥黎、奧威爾等。
第二階段是五六十年代，以討論經濟發展為主題，反映了戰後經濟恢復時期和六十年代經濟大發展時期的特點。代表是加爾布雷斯、羅斯托和阿倫。
第三階段是20世紀70年代以後，以科技發展為基本風格，體現了對新技術革命和人類未來生活前景的反思。代表是羅馬俱樂部成員丹尼爾·貝爾、赫爾曼·卡恩、阿爾文·托夫勒·托夫勒、布熱津斯基和奈斯比特。
4.超現實主義
超現實主義是現代西方文學流派。流行於兩次世界大戰之間的歐洲，在視覺藝術領域影響最為深遠。
致力於探索人的潛意識心理，主張突破邏輯的、實用的現實觀，完全放棄基於邏輯的、有序的經驗記憶的現實形象，將現實觀與本能、潛意識、夢境經驗相融合，展現人類深層心理中的形象世界。
認為人的很多本能和欲望都被現實世界的接受控制所壓抑，而真正能展現人的心理本來面目的是現實之外的絕對的、超然的世界，也就是超現實的世界，這是人的深層心理或夢想。
打破理性與意識的藩籬，追求原始沖動和觀念的自由釋放，把文藝創作當作純粹個人自發的心理過程，是其基本特征。
5.後現代主義
源於現代主義又反叛現代主義的後現代主義，批判和解構了現代化進程中剝奪人的主體性、整體性、中心性和同壹性的思維方式，也批判和解構了西方傳統哲學的本質主義、基礎主義、“形而上學在場”和“邏各斯中心主義”。
代表人物有美國的理查德·羅蒂(1931-2007)，雅克·德裏達(1930-2004)，江澤龍·利奧塔(1924-1998)。
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