米隆是公元前5世紀上半葉古希臘著名的雕塑家。他善於運用寫實手法，創造性地刻畫人物在劇烈運動中的動態。《擲鐵餅者》是他在這方面最重要的代表作。米隆在這部作品中塑造了壹個優秀而充滿活力的運動員形象。尤其是作者的別出心裁之處在於，他總結了擲鐵餅的整個連續過程，表現出壹種動態美。擲鐵餅者張開的雙臂像壹張滿弓，讓人聯想到下水。鐵餅和人頭兩個圓圈左右呼應；右腿緊貼地面就像壹根軸，讓曲折的身體保持穩定。整個雕像給人的感覺是合體、莊重、和諧，充滿青春活力。運動員之所以裸體，是古希臘人的社會習俗決定的。因為古希臘人在從事體育和宗教文化表演時，男性往往是裸體的。他們認為完美健康的人體是人類的驕傲，是神性的體現。這種社會習俗反過來又促進了希臘人體雕像的發展，形成了西方藝術崇尚人體美的藝術傳統。
2.波利克裏托斯的矛架(大理石，羅馬復制品，公元前5世紀下半葉)
波利克裏托斯是公元前5世紀古希臘最著名的雕塑家之壹。他擅長表現年輕運動員的形象，使用的材料都是青銅。據說他還寫過壹篇關於人體比例的論文:規則。可惜他的原作都不存在了，只留下了幾本羅馬時期的復制品，比如《持矛者》和《束發青年》。其中，持矛器尤為重要。它塑造了壹個強壯而充滿活力的年輕士兵的形象，反映了古希臘人對波斯戰爭勝利後勇敢保衛自己國家的士兵的崇敬。同時也是對作者長期研究人體比例的驗證，即他認為人體最理想的比例是頭部與全身的比例為7∶1。按照這樣的比例，人體看起來矮胖，但卻以均衡自然的姿態和嚴格的比例表現出來，符合當時希臘人審美趣味的標準。以至於當時的雕塑家把這個雕像稱為“法則”，即把它視為人類美的法則和典範。
3.拉奧孔(大理石，178cm高，公元前1年底由海格桑德魯斯、波利多魯斯和阿迪亞諾多魯斯書寫，現藏於羅馬梵蒂岡博物館)。
這是1506年10月4日，意大利人在古羅馬宮殿的地基上挖掘葡萄園時出土的壹件原始希臘雕塑。它是由羅德島的三個雕塑家寫的。這個著名的群雕取材於希臘神話中特洛伊戰爭的傳說。傳說希臘人與特洛伊人作戰，10年，打成平手。後來，希臘人巧妙地利用木馬進攻特洛伊。這座城市的神廟祭司拉奧孔在特洛伊陷落前就已經看穿了這個木馬計劃，並給出了警告。他的行為違背了上帝的旨意，宙斯派了壹條巨蛇將拉奧孔父子活活打死。這個雕塑表現了拉奧孔父子被巨蛇咬傷，瀕臨絕望時身體上的痛苦和絕望的掙紮。這座雕像被挖掘出來時，拉奧孔的右臂已經殘缺不全。當時，教皇請雕刻家米開朗基羅對其進行修復。米開朗基羅對此非常謹慎，只畫了草圖，並表示不敢隨意修復。後來，他的兩個弟子把拉奧孔的右臂恢復成了我們在壹些圖片中看到的筆直的姿勢。長期以來，許多藝術史和美學著作中發表的拉奧孔的圖片，大多是這個形象。經過長期的研究和論證，證明拉奧孔的右臂應該是像這本教材上刊登的圖片中所示的彎曲的手臂。
在這座雕像中，拉奧孔沒有神話人物的特征，而是壹位普通的父親。他和他的兩個兒子有被兩條兇猛的蟒蛇咬死的危險。作者精心安排了三個人的危險。拉奧孔的左邊是他的長子。他的臉被蛇纏住了。他非常害怕，試圖把腳從蛇的糾纏中拔出來。拉奧孔的二兒子壹直被蛇緊緊纏住，在胸前纏繞成壹個結。他正試圖掙脫右臂。他試圖用左手把蛇頭拉開，但蛇試圖鉆到他的手底下，沒有咬他。處於中心的拉奧孔，想盡辦法把自己和孩子從兩條蛇的包圍中解救出來。他抓了壹條蛇，因為這個，他的胳膊被蛇咬了。拉奧孔的身體急劇向壹側躲避，胸部挺起，腹部收縮，頭垂向受傷的壹側。全身的肌肉正如18世紀德國著名藝術史學家溫克爾曼所說，“肌肉運動已經到了極限。它們像小山壹樣緊密相鄰，在痛苦和反抗的狀態下表達力量和極度的緊張。”"疼痛流經這裏的所有肌肉、神經和血管."(溫克爾曼:古代藝術史)
雕塑家們的這種精心安排，使得三個角色的動作、姿勢、表情統壹而變化多端，很有層次感。正如18世紀啟蒙運動時期德國思想家、美學家萊辛(1729-1781)在他的名著《拉奧孔》中指出的:“這無疑是壹個非常巧妙的想法，表現出壹種非凡的畫面想象力。”
4.加爾橋(14，法國尼姆)
這是現存的古羅馬著名高架渡槽。因為它位於今天法國南部的加爾河上，所以俗稱“加爾橋”。
務實的羅馬人出於對外擴張和維護帝國統治的需要，也為了滿足奴隸主奢侈生活的要求，修建了各種公共設施，其中最突出的就是高架渡槽。馬克思和恩格斯在《生產黨宣言》中將羅馬的渡槽和埃及的金字塔視為人類創造的奇跡。當時羅馬有11高架渡槽。他們每天輸入羅馬的總水量為8400萬加侖，扣除沿途損耗，每天流入羅馬的水量約為3800萬加侖。按照當時羅馬的人口(654.38+0萬)，平均每人每天38加侖。這個數字在20世紀的歐洲城市中也是罕見的。時至今日，在羅馬帝國統治的地區，很多地方還保留著不少古羅馬渡槽的遺跡。其中最壯觀的是“嘉爾橋”，長268.83米，共三層，總高48米。每層采用聯拱，最低層聯拱跨度為16米-24米。二層聯拱尺寸與最低層相同，最高層聯拱跨度4.6米。整個渡槽的造型極其宏偉。
5.羅馬萬神殿(位於今天的意大利羅馬，公元2世紀)
羅馬帝國最壯觀的寺廟建築。最初建於公元前27年，由奧古斯都的密友和副手、著名政治家阿格裏耶·帕爾默主持。後來被閃電摧毀了。從118到128，完全重建。神廟的形式改為圓頂頂上的圓形神廟，這是古羅馬特有的。3世紀初，塞維利亞王朝的第壹位皇帝西弗勒斯或第二位皇帝卡拉卡拉在圓形神廟前建造了壹座長方形神廟，並與圓形神廟重新組合，以長方形神廟為整個神廟的入口。這樣，增加的長方形寺廟實際上成了萬神殿的門廊。就這樣，萬神殿變成了壹個現存的建築群，它坐北朝南，融合了羅馬圓形神廟和希臘長方形神廟。
萬神殿的圓形大廳首先以其宏偉的規模和精美的建築結構而聞名。主廳是壹個宏偉的圓形大廳，覆蓋著壹個前所未有的穹頂。它的直徑是43.43米。在現代建築結構誕生之前，它是世界建築史上最大的穹頂。從地面到大穹頂頂部的高度正好是43.43米。這意味著整個大廳的空間只是嵌了壹個直徑為43.43米的大球，使整個大廳高度統壹。雖然大穹頂的建造方法至今不是很清楚，但其結構技術相當高超。這和古羅馬人最早發明混凝土有很大關系，混凝土是由天然火山灰和具有水泥性質的沙子制成的。
6.羅馬競技場(1世紀)
這是羅馬帝國時期最著名的建築。它建於公元70-82年，由弗拉維王朝的創始人韋帕薌建立，他趕走了數萬名奴隸和囚犯。它是專門為奴隸主和平民觀看角鬥士和野獸搏鬥等比賽而建造的，因此被稱為“大角鬥獸場”。由於其橢圓形的外觀，它也被稱為“大圓劇場”。盡管該建築已經嚴重受損，但其規模和結構仍清晰可見。整個競技場的長軸和短軸分別約為188米和156米。中央表演區的長軸和短軸分別為86米和54米。觀眾席約有60排座位，可容納6萬多名觀眾。鬥獸場的立面高48.5米，共分四層。下面三層的每壹層都采用了不同形式的柱子，比對方更輕盈，更華麗。樓層之間有三個水平飛檐，好像是三個鐵環，緊緊箍住整個建築，非常牢固穩定。為了方便觀眾的出入，觀眾的座位和通道都是精心布置的。如此完善的建築體系壹直用在體育建築中，直到現在，原則上沒有任何改變。它雄辯地說明了古羅馬建築藝術的高度。
7.圖拉真紀念柱(建於106-113之間，高38米，意大利羅馬)。
紀念柱，或稱姬公柱、凱旋柱，是與凱旋門性質相同的紀念性建築，由古羅馬人所創。公元2世紀初，羅馬帝國全盛時期的皇帝圖拉真為了炫耀羅馬帝國的強大，創造了羅馬第壹根紀念柱。它是由大理石制成的大型多立克柱式，由底座、柱身、柱頂三部分組成，總高38米。柱體內有壹個螺旋梯，可以直接爬到柱頂。在柱頂上，原來是壹只鷹，古羅馬的神鳥，青銅鑄造。後來改成了鍍金的圖拉真雕像。現存的雕像是基督使徒彼得的雕像，重建於16世紀。柱體周圍有23圈，減壓帶長244米。都是描述101年圖拉真皇帝入侵達契亞的戰爭經歷。浮雕人物2500余人，歷史情節、人物外貌、服飾等細節真實性高，為歷史學家所看重。為了慶祝圖拉真的功績，圖拉真在整個浮雕中出現了90多次，竭盡全力贊美皇帝。
8.提圖斯凱旋門(建於81，14.4m高，13.3m寬，意大利羅馬)。
凱旋門是古羅馬統治者為炫耀侵略戰爭勝利而創造的紀念性建築。它通常是單獨建立的，通常橫跨壹條道路。這種建築在羅馬後期(約公元前200年)開始出現，但數量很少。到了羅馬帝國時期，幾乎每壹場重大戰役都是靠修建羅馬凱旋門和羅馬帝國征服的地方取得勝利，凱旋門的數量激增。到4世紀，僅在羅馬就有36個。至今，羅馬仍有三座較為完整的凱旋門。帝國早期(79-81)弗拉維王朝第二位皇帝提圖斯統治時期建立的提圖斯凱旋門就是其中之壹。它是為了紀念泰特斯戰勝猶太人而建造的。它面積不大，只有壹個拱門，但很深(約6米)，內壁浮雕很好，立面有很高的橋臺和女兒墻，給人壹種穩重莊重的感覺。
9.君士坦丁凱旋門(羅馬，公元312年)
君士坦丁凱旋門是羅馬現存的三座凱旋門中最新的壹座。它是為了慶祝君士坦丁大帝在312年徹底擊敗他的死敵馬爾庫森，統壹帝國而建造的。這是壹座三拱凱旋門，高21米，寬25.7米，深7.4米。因為它調整了高寬比，橫跨在馬路中間，看起來很巨大。凱旋門內外布滿各種浮雕。表面上看，巨大的凱旋門和豐富的浮雕氣勢磅礴，但缺乏整體概念。原因是凱旋門的各個部分沒有被創造為壹個整體，甚至大部分組件都被從過去的壹些紀念性建築中移除，如圖拉真廣場上建築上的橫條紋，哈德良廣場上的壹系列盾牌浮雕和馬克·奧雷裏奧皇帝紀念碑上的八塊面板。盡管如此，它仍然是壹座宏偉的凱旋門，尤其是它上面保存的羅馬帝國各個重要時期的雕塑，是壹部生動的羅馬雕塑史。
10.卡拉卡拉雕像(大理石，頭高27.5厘米，3世紀初)。
這是羅馬帝國時期肖像雕塑的代表作之壹。卡拉卡拉是羅馬帝國西弗勒斯王朝的第二任皇帝。他是古羅馬歷史上嗜血的暴君之壹。他曾經以叛國罪處決了他的嶽父，把他的妻子流放到島上，然後殺了她。他二十三歲稱帝後，與弟弟的矛盾越來越嚴重。為了鞏固自己的統治，他不顧母親的勸阻，殺死了自己的哥哥，也殺死了哥哥的很多朋友。他屠殺日耳曼部落，攻擊其余帝國。最後他自己也被刺死了，只當了七年皇帝。了解了這個人的性格，再看他的人像雕塑，人們就不難意識到，這部極具個性化的作品與古羅馬其他優秀人像雕塑的不同之處在於，它牢牢抓住了“眼睛是心靈的窗戶”這壹環節，著力刻畫了蹙額下那雙多疑而殘忍的眼睛。他過度卷曲的頭發和胡須進壹步強化了他的兇猛性格。這座雕像的藝術功力標誌著羅馬的人像雕塑達到了頂峰，這在世界藝術史上也是罕見的。
11.弗拉維時期的女性肖像(大理石，高63cm，約1世紀末，收藏於羅馬市政府博物館)。
這是羅馬貴族婦女肖像雕塑中的壹件重要作品，是壹件大小相等的大理石半身像。雕像所代表的具體數字不得而知。但從當時女性梳的最時髦的高卷發發型來看，這是壹幅貴族女性的畫像。她傲慢而優雅的舉止相當突出。這說明這壹時期的雕塑作品在表達現實生活方面比以前更加深入細致。尤其是在這個女人復雜的發型中，作者用鉆頭在所有的卷發上鉆孔。這些孔洞在光線的映襯下呈現出豐富的光影變化，從而大大增強了雕像的藝術魅力。最初給雕像上色以增加其藝術性的方法逐漸讓位於讓雕像本身富有光影變化的方式。因為這種變化始於羅馬帝國的弗拉維王朝，有人稱之為“弗拉維色彩主義”。
12.凱爾·奧雷裏奧騎馬雕像(青銅，高4.24米，約公元2世紀，羅馬)。
這是壹幅著名的早期羅馬帝國皇帝的肖像。凱爾·奧雷裏奧是羅馬帝國的“五賢”之壹。他是希臘斯多葛派哲學的忠實信徒，主張人可以通過自我教育達到無私和互愛，企圖實踐柏拉圖的烏托邦。在他統治期間(公元161-180)，帝國開始走向衰落。他還親身經歷了地震、瘟疫、戰爭、饑荒、軍事叛亂等災難，這使他深深感到現實生活與他所信奉的烏托邦理想相去甚遠，因此感到失望和苦惱。他的思想和情緒都反映在他去世前十年用希臘語寫的著名的冥想書裏，其中包含了自我反省的意思。這座青銅騎馬像的姿態雖然程式化，但整個雕像莊嚴而深邃，更好地展現了具有哲學家、文學家氣質的皇帝形象。它是迄今為止唯壹保存下來的具有紀念碑性質的皇家騎馬雕像，也是歐洲文藝復興時期著名騎馬雕像的典範。