明代宣德年間(公元1426-1435，明宣宗朱瞻基年間)景德鎮官窯燒制的青花瓷器在中國陶瓷發展史上占有重要地位。以造型古樸典雅，釉色晶瑩剔透，紋飾豐富多彩而著稱。與其他不同朝代的青花瓷器相比，其燒制技術達到了頂峰，成為中國著名的瓷器產品之壹，其成就被譽為“第壹代無前例”。景德鎮陸濤評價宣德瓷:“料皆精，青花最貴。”
中文名
明軒德青花瓷
時間
公元1426-1435
評價
“開創壹代人史無前例”
主燒窯
景德鎮禦窯廠
特性
淡雅簡約，顯得莊重，青花浸潤。
快的
航行
胎釉，青料，造型紋飾，宣德模型，仿宣德模型。
摘要
明代宣德官窯青花瓷以造型古樸典雅、釉色晶瑩剔透、紋飾絢麗多彩而聞名於世，燒成量空前。據《大明會典》記載，宣德八年(1433)，朝廷下達了壹次性燒制景德鎮龍鳳瓷44.35萬件的任務。其中以青花居多，可見其燒制的規模和數量之大。產品不僅滿足宮廷的日常需要，還作為商品廣泛銷往海外，以及作為禮物贈送給外國貢品，成為東西方文化交流的見證。
故宮明宣德青花三果壺
民窯青花器大多簡潔，在力度和質量上略遜於官窯，釉面潤澤，繪畫奔放，筆法散漫，畫面構圖意境細膩，充滿民間生活氣息，生動有趣。
清代《南窯筆記》中寫道，宣德青花窯是“宣德窯的壹種，極其典雅古樸，料厚質輕，墨勢天真莊嚴。青花被滲透生銹了。”明代王士行在《廣誌義》中寫道:“本朝以宣(宣德)、成(成化)窯為最好。青花以宣窯最好，成窯五彩繽紛。”明代張《清秘藏》記載“我在玄廟造窯，料薄料厚，有隱隱橘皮紋。破解鰻魚血線的人，是管窯和汝窯的仇人。就是暗花、紅花、青花都是古老的，是壹代人的傑作。”清朝乾隆年間，朱妍的《陶說》談到了宣德窯。據此可知，宣德窯極為興盛，選料、制樣、畫具、銘文都十分精細。
宣德官窯青花在中國陶瓷發展史上占有非常重要的地位，它反映了當時的社會、經濟、文化、藝術和思想觀念。作為宮廷瓷器和精美的藝術品，具有獨特的藝術魅力，這與當時制度的完善和技術的成熟有很大關系。其作品壹直為後人所推崇，是青花工藝的典範。從明代成化到清末民國，大量仿制宣德官窯青花，到清代康熙、雍正、乾隆時期，以清宮收藏的宣德青花為藍本精心燒制，其造型、大小、紋飾均有宣德青花的神韻，如康熙時期的宣德青花夫人紋碗、小枝紮花碗、小枝紮魚簍尊、海獸紋等。雍正朝仿宣德青花竹石蕉葉紋玉壺春瓶、花果紋梅瓶、花卉紋書紋燈、群龍紋葵花洗、海水龍紋地球儀瓶、絲帶耳葫蘆瓶、牽牛花方角瓶；乾隆朝仿宣德青花錦罐、鳳凰穿紋罐、松竹梅字紋盤、蓮花盤、花果紋捧壺等。[4]
故宮明宣德青花蓮花瓶
胎釉
宣德青花胎體比永樂朝厚，胎質精、細、白、硬。梅瓶、大盤、大罐多為素白細沙底，手摸很光滑，腳上有紅點。中小器為釉底。
故宮明宣德青花海水白龍扁壺
釉厚潤，柔而不眩，白中帶藍，俗稱“亮青釉”。釉面不光滑，像橘皮，俗稱“橘皮釉”，極少有開釉的。如果在高倍放大鏡下觀察，釉面上布滿大大小小的氣泡，甚至小氣泡摩擦大氣泡。宣德朝無論什麽瓷器，幾乎都有這種釉。
民窯胎體用瓷石和高嶺土制成，呈白色，瓷質程度好。與永樂民窯相比，胎體較薄。顏色多為淡蛋藍色，琺瑯質豐滿光亮，釉上有氣泡和橘皮棕眼。
青材料
青花料有進口和國產兩種，以進口的蘇瑪綠料為主。明朝萬歷年間，王世茂《窺天》壹書記載:“我朝廷設在浮梁縣景德鎮，在永樂宣德內殿焚毀。到目前為止，它是昂貴的。當時又甜又白，腙眼，飾以馬謖李清。”還提到了清代的景德鎮陸濤。在繪制裝飾圖案時，既有單壹使用的，也有混合使用的，往往是根據裝飾圖案的不同來決定用哪種鈷材料來描繪那部分的裝飾圖案。在繪圖中，往往用國產材料輕畫線，用進口材料渲染。
故宮青花海水芭蕉葉宣德像
馬謖麗青，進口綠色材料，含鐵量特別高，含錳量特別低，所以被稱為“高鐵低錳”材料。馬謖李青發色深而豐富，在良好的火氛圍下能燒出寶石般的顏色。含鐵量高容易使發色呈現深藍色，在色素凝結較厚的地方會形成深褐色的結晶斑。在壹定光線下，有錫光色，有三角晶體，手摸釉面不平整。如果這裏釉層薄，就會幹澀無光；國產鈷料呈現藍中帶灰的顏色，無深褐色銹晶斑點；另壹類發色淡雅、暈染、飄逸；進口和國產顏料混合後，發色鮮艷、濃密、飄逸，具有兩種鈷料的特點。
系統模型化
宣德青花造型豐富，造型各異。從幾厘米的鳥食罐到幾十厘米的大罐大缸，應有盡有。
故宮宣德青花海龍碗
瓶類有梅瓶、玉壺春瓶、膽瓶、穿耳瓶、方角瓶、折方瓶、天球瓶、寶月瓶、扁腹絲帶葫蘆瓶等。
壺有捧壺、葫蘆口捧壺、玉壺春捧壺、方流捧壺、軍捧壺、扁壺、背壺、梨形壺、僧帽壺等。
有莊罐、蛐蛐罐、蓋罐、直罐、戟蓋罐、鳥食罐、荷葉蓋罐等。
碗包括餡餅嘴碗，花嘴碗，墩式碗，菊花花瓣形碗，雞心碗，組合碗，腳臥碗，高足碗，十邊高足碗等等。
有開盤、撇盤、折疊盤、菱形盤等。
宣德青花，枝繁葉茂，配以碗。
有海棠式花盆、八角花盆、方形花盆、水仙花盆、折疊式花盆等等。
有花嘴洗，臥腳洗，鉆石花式洗等等。
此外，還有墨滴、筆管、油燈、八角燭臺、香薰、渣桶、水壺、燈架、澆花器、碗架、高足杯、碗、盒、豆、馬克杯、爵、石榴尊、長方爐、三足鼓爐、魚缸等。
梅瓶，略撇口，肩部豐滿，瓶身肥大，頸部比元代粗短。圓盤最有代表性，有開口的，有折疊的，有折疊的。折疊口分為圓形口和菱形口。壹種形狀有多種尺寸，小到十幾厘米，大到近80厘米。蓮花碗代代相傳。無論大小，都很少見到底部塌陷的情況。胎體較厚，足壁不是很高，壁有約束，內壁向外傾斜，不能用手抓。是壹種無釉細沙底，有清仿釉底和沙底兩種。釉底多寫今年款。宣德青花的壹些小梅瓶、小鍋、造像、糟粕等都有臺階底。此外，受當時外來文化的影響，許多造型模仿了西亞的金銀器皿、玻璃器皿和陶器的特點，如瓶頸短粗、上寬下窄的天球瓶、澆花、魚簍尊、托盤座、折疊盆、四面八方的燭臺等。整體風格雄偉、莊重、古樸，大型器皿數量不斷增加。比起菜、碗、碟，做起來就難多了。胴體由上下兩部分組成，然後粘合在壹起。胎體厚實，非常規整，比例協調，無變形，說明成型技術和燒制技術非常成熟，大盤底較淺，足下部有所克制。小物件精致細膩，厚薄適中，藝術風格淡雅優美。
青花鑲花梅花瓶
雕刻圖案
宣德青花瓷以紋飾取勝，非常規整，從不離邊線。筆刷分為真筆和素描效果圖。真筆多為細線，素描效果圖多為粗線和圖案。線條流暢，線條清晰，有統壹感。紋飾粗糙隨意，沒有輪廓，俗稱“壹點壹畫”。
紫禁城裏收藏了玄德的青花梵文，用戟輪蓋壇子。
裝飾材料範圍比較廣，花鳥魚蟲，山水都有。在圖案繪畫中，使用小筆來渲染和填充顏色。由於用筆小，蘸料有限，需要反復蘸畫，使得裝飾留下許多深暗的筆觸。其構圖達到了概括、誇張、取舍，增強了裝飾性。此外，宣德青花的裝飾也結合了印模和雕刻的方法。縱觀宣德青花裝飾，取材廣泛，構圖新穎，裝飾技法豐富，繪畫瑰麗，藝術感染力強。
主要圖案為束枝花和折枝花，包括束枝牡丹、束枝荷花、束枝菊花、束枝靈芝、束枝牽牛花、松竹悔、珍花、梔子、靈芝、百合、荷花、茶花、枇杷、黃花菜、蓮藻、竹芭蕉。最常見的是茶花、菊花、牡丹、荷花的組合。而且往往幾種花交替反復使用。絞蓮在宣德青花瓷中也很常見，多為雙側蓮瓣。畫面十分流暢，線條粗獷、自由、活潑，畫面布局講究根據器型變化，靈活多變，規律性強，顯示了當時高超的裝飾藝術和嫻熟的繪畫技巧。
有石榴、柿子、荔枝、葡萄、桃子等。
故宮宣德青花牽牛花方角瓶
龍紋有雲龍、團龍、龍葵、吉龍、海水龍、朱龍、飛龍、龍花、荷塘龍、龍牡丹等。
宣德的龍紋是整個明朝最傳神的。龍首威嚴昂揚，龍口似豬，毛長而向上飄，雙角，龍身舒展細長，雄渾勇猛，三爪，體現了宮龍紋的威懾力。除了用雲和海水形成圖案外，龍還經常與鳳凰結合在壹起。香草龍經常把靈芝含在嘴裏，尾巴卷成草。
鳳凰紋有團風、雲峰、雙峰、傳化風、龍鳳等。
其他動物紋還有魚藻紋、喜鵲紋、飛象紋、森林紋、海獸波紋、獅子球紋、枇杷絲帶鳥紋等等。
由於馬謖容易從原始材料中模糊的限制，沒有多少數字被燒毀。主要有仕女、吹笛引鳳、仙人騎鳳、嬰兒戲圖、琴棋書畫、歌舞等。仕女常與園林、亭臺樓閣畫在壹起，風格清幽，如仕女遊園、賞月、拜月。
海水紋在宣德青花中大量出現，也是他們最擅長的。除少量主題圖案外，多作為輔助圖案。他們描寫的很寫實，海水起伏，洶湧，波瀾壯闊。
此外，園景、石欄桿、抱蓮八寶(明代八寶順序為:輪、螺、傘、蓋、花、魚、瓶、腸)、阿拉伯文字、梵文、藏文也經常出現在青花瓷上。
常見的輔助裝飾紋樣有回文、倒人字紋、弦紋、十字杵、法輪、束枝花、荷花、芭蕉葉、金銀花、龜背錦、掛雲、串珠紋、花卉、卷草、芭蕉葉、金銀花、花環、背面蓮花花瓣、如意雲紋等。
銘文
宣德的青花書法曾被說是瓷碟滿滿，全是錢。其他的則根據器物形狀的不同，分別寫在了口沿、耳、頸、碗心、腳底、流和腹部。早期是四字篆書，其他多寫楷書。有六字款和四字款。六字模式包括“大明宣德年制”、雙圈雙線楷書模式、六字橫模式、六字豎模式。四字體包括雙線雙圓楷書體、四字橫體、四字豎體、四字篆書體。主要是器物足中央的青花雙圓六字雙線楷書多為“大明宣德年制”，四字“造”、“宣德年制”用的較少。民窯器多以“符”、“壽”和梵文書寫。
故宮斷枝宣德青花茶，扁壺如意耳。
青花雙圓六字雙線書放在瓶、罐、碗、洗、壺、盤等器皿的底部。六字橫幅寫在罐子、罐子、鳥食罐、串紋爐、餡餅盤、高足碗和其他器皿上。六字豎體壹般寫在香爐、碗中間、壺把上。四字體壹般寫在碗、高足杯底、梅瓶肩上。高足碗的風格壹般在碗心，多為雙圈六字。版材為釉底書和砂底書，鐫刻於肩、側或折邊下。[13]
宣德青花筆觸的結構和布局都很規整，字與字之間的距離和筆觸粗細適中，仿晉唐的筆法，有壹種燕書法的神韻。筆觸有力，字跡工整，結構端莊，字體清晰，豐富簡潔。古陶瓷專家孫應洲先生總結了對宣德風格的認識，寫了壹首歌說:“宣德風格通體，篆刻暗陰陽，花卉四對單園，以晉唐最為突出。”楷書“大”字有短有長。沒有橫字“德”“心”，是漢碑中的古風寫法。“德”的左右兩部分聯系緊密，似乎不協調。“之”字中“壹”字的橫邊不超過“道”字，“壹”字第四筆的勾與第五筆的左不相連。篆書寫的很少，雙圈往往有濃淡。六字部分大小不壹，字體清晰圓潤，筆頭和筆尾呈尖形。“得”字的心上面有壹條橫線，“軒”字的左邊比橫線多壹點，右邊下垂。“之”字下方的“壹”字橫線較短。[14][15][16]
宣德年款
宣德體常見的筆跡特征:字體和風格不同。
在宣德官窯楷書年份中，有壹種風格尤為突出，其筆法工整清秀，蒼勁有力，自然大方。以前人們以為是模仿晉唐小楷。後來又有人提出宣德官窯年藍圖，是當時壹位功力深厚的大書法家沈度寫的。沈度因擅長“臺閣體”書法，深得明朝開國皇帝朱迪賞識。“泰格體”的結構以方形為主，筆觸壹致，粗細均勻，屬於楷書，適合皇家的欣賞品味和審美標準。書寫細致，法度嚴謹，點畫巧妙，轉折明確，按壓清晰，用筆方便、工整、紮實；線條有輕有重，粗細有變化。收筆的地方，放下的地方，左右的地方，轉身的地方，都是法度，不是刻意人為的。把筆系在字裏是很自然的。可以肯定的是，當時景德鎮禦窯廠抄襲官方“太閣體”寫宣德體，絕不是壹個人。結果前年的宣德官窯瓷器字體寫的不壹樣。
以“大明宣德年制”六字模式為例。常見的是把“大”字劃掉，分成第壹橫，右邊長，左邊長，左右相等，這個橫也分長短。但從橫筆左三分之壹開始的劃分是常見的，上頭適中，過長的以仿清代用筆為特征。
“明”字的日文部分往往比月亮部分低，日與月之間的下壹橫在左右高度和傾斜傾向上基本相同，在壹條基線上，但月亮部分沒有長鉤現象。
“玄”字的第壹筆向右，常與第三筆相連。第三橫鉤左高右低，帶動整體橫拍傾斜。
篆書有橫字“得”，楷書沒有橫字“得”。“得”字左右有脫節的現象，“得”字和“心”字中的三點在壹個基本平面上，最後壹點不是拖。
“年”字雖有五種不同寫法，但第四筆用右斜點代替短豎線，右短豎線少是共同特征。宣德體的壹個重要特點是，在這種體式中看不到第四左斜筆。第五筆左高右低，可以包容傾斜勢能，筆不崩。最後的直畫底部，結尾顏色較濃，鋒銳少見。
在“制”字下面，有壹點點“衣”，有壹段“衣”把點和第三筆連接起來。“壹”字與撇筆文字沒有聯系，“壹”字往往與挑筆文字不在壹條對應線上。[17]