正如DK世界家具百科所示，家具的變化壹直緊跟時代潮流，忠實地反映了人們對美的追求和生活品位。
《DK世界家具百科全書》是由DK和英國著名家具古董收藏專家朱迪思·米勒合作制作的家具百科全書。該書* * *包含3500幅彩圖，長達56萬字，講述了在時間段和藝術風格的背景下，從古埃及、古希臘、古羅馬家具到後現代風格家具的演變過程。時間跨度3000年，為讀者呈現壹場家具的視覺盛宴。而且DK世界家具百科對家具的解釋都是細節落實。
家具的設計風格必然會受到時代藝術風格的影響。對於對藝術史有壹定了解的人來說，文藝復興、巴洛克、洛可可、新古典主義等風格都很熟悉。這些風格在家居設計中風靡壹時。
但DK世界家具百科對風格的分類更為細致，不僅包括文藝復興、巴洛克、洛可可、新古典主義、帝國、工藝美術、新藝術運動、裝飾藝術、現代主義和後現代主義，還包括哥特式、中式、路易十五、安妮女王、古斯塔夫、聯邦主義、比德梅爾和攝政時期。
同時，也有針對性地分析了不同國家屬於同壹風格的家具的設計特點在細節上的差異。比如同樣是19世紀前期的禦制風格家具，在法國、英國、德國、美國等不同國家，都發展出了各自的風格特點，有著不同的細節。
全書按照時間段和藝術風格分為12章。每壹章都特別總結了這壹時期家具的風格元素，並通過圖文結合的方式將風格元素的細節梳理得壹清二楚，易於掌握和識別。
比如洛可可家具的風格元素有壓花皮革、球爪形腳、花卉馬賽克、靠背、中國風、三角桌腳、貝殼圖案、鍍金擺件、神話人物、刺繡、木雕、鎖眼蓋等等。書中對每壹個具體的風格元素都進行了簡要的說明，並配以典型的插圖，讓讀者可以直觀地了解相應的風格元素。
此外，根據不同時代家具制作所采用的獨特工藝，書中還特別做了介紹，如硬石鑲嵌和仿大理石、布爾鑲嵌、圖形切割、鍍金皮革工藝、微縮鑲嵌等。
椅、桌、櫃是家具中最常用的基本造型，也是各個時代最常見的家具。在DK世界家具百科全書的幾乎每壹章中，都以這些基礎家具為例，列舉了壹批這個時代風格的設計產品。用基本實物的插圖來說明，具有普遍性和代表性，既能使讀者對相應時代的設計風格有直觀的了解，又能通過不同時代實物的對比，熟悉不同風格作品的差異。
比如巴洛克時代的扶手椅，可能有華麗的雕刻和精細的鑲嵌，看起來富麗堂皇。
壹把新古典主義的扶手椅，形狀變得簡單很多，可能會配壹個橢圓形的椅背，形狀為方形，設計上有對稱美。
而壹把後現代主義的椅子，可能會呈現出超現實的、流線型的、輕巧的、奇特的造型，非常有設計感。
前後對比，會發現不同時代的椅子在造型上變化如此之大。家居設計風格的變化可見壹斑。
每個人都會努力為自己創造壹個舒適的生活空間。那麽，家具的選擇和布置自然帶有強烈的個人色彩。家具作為生活空間的主要物品，最能體現人們的生活品味。或華麗，或清新，或溫馨，或簡單...款式千變萬化，每壹款都能看出主人的精心設計和個人喜好。
從古典到現代，家具經歷了幾千年的演變，家具設計的審美也在不斷發展。從主流風格的變化中，可以看出人們對生活品味的不懈追求。
回到歷史時代，精致的家具往往是富商貴族的奢侈品，尤其符合主人家的財富、權勢和地位。所以在保證舒適實用的基礎上，豐富華麗的風格自然受到青睞。
雕塑感和戲劇性的巴洛克風格乍壹看極其豐富和莊嚴，往往裝飾著華麗的雕刻、精致的鑲嵌和繪畫技術，以及路易十四的徽章、鍍金的銅底甚至銀色的家具。相比較而言，隨後的洛可可風格更加輕盈柔美，有浮雕皮革、貝殼圖案、神話人物、鍍金飾品等元素。脫胎於洛可可風格的安妮女王風格變得更加內斂，註重整體的優雅品味。
源自法國拿破侖時期的帝王風格，顧名思義，它喜歡用吊墜、桂冠、勛章、獅身人面像等元素來展現自己強大的實力和帝王氣勢。同時，流行的比德邁風格更像是禦用風格的簡化版，簡約、經典、舒適、實用，符合中產階級的審美需求。
壹戰後誕生的現代主義風格，試圖杜絕壹切歷史風格的影響，大膽采用與眾不同的幾何形狀，摒棄不實用的裝飾，給家具設計帶來了新的潮流。此後，出現了許多實用、簡潔、富有創意和現代感的造型設計。
而後現代主義則拒絕了現代主義的設計理念，不僅拒絕壹切歷史風格，還刻意吸收和融合不同時代的圖案，簡約、舒適、典雅、實用，造型多變，追求創意，設計出不拘壹格的家具。
什麽樣的家具才算漂亮？每個時代都有自己的欣賞標準，沒有統壹的答案。從古代奢華莊重的貴族風格，到今天富有設計感的現代風格，家具設計的審美壹直在不斷進化。
說到工藝品，我們會想到做工精細、匠心獨運、品質保證、作品難得。說到機械產品，我們的第壹印象可能是批量制造、標準化、高效、易得。手工業產品靠的是歷史經驗的積累，機械產品離不開高科技的機械生產方式。相比較而言，手工業產品和機械制造產品各有利弊，也各有支持者。
上世紀七八十年代，家具設計領域出現了兩種完全不同的設計理念，高技派和手工藝復興。支持高技派的設計師追求現代主義的功能化、機械化設計，以簡潔、理性、結構化的工程風格設計產品，而提倡使用手工設計，制造精致奢華的工藝品的設計師。兩派都堅持自己的主張，互相爭鳴，也創作出了各自成功的作品。
到了90年代，計算機相關技術突飛猛進，為設計師提供了更廣闊的創作平臺，同時也為原本相互競爭的高技派和手工藝復興派提供了新的合作機會。於是，雙方“化敵為友”，握手合作，創作出結合各自優勢、順應當代潮流的創意作品，形成了新的潮流。
這也說明了藝術設計有無限的可能性。隨著文化的不斷發展，設計理念總會有更大的發揮空間，對藝術美的追求永遠不會停止。
每個時代都有流行的家具藝術風格，同樣，每個時代的家具行業都會湧現出優秀的人。在同壹個行業背景下，歷史上那些成功的家具廠商，往往以其獨特的設計脫穎而出。
大衛·倫琴是18世紀下半葉著名的櫥櫃制造者。他以設計和制作寫字臺而聞名。做壹張寫字臺並不難。大衛·倫琴之所以能成名，是因為他設計的寫字臺具有獨特的機械結構，不僅可以拆卸成標準件靈活組裝，還可以根據需要靈活變形。倫琴風格的家具還裝飾有壹些精美的圖形馬賽克，包括樹枝、樂器、建築場景等復雜圖形。
大衛·倫琴曾為普魯士腓特烈大帝、瑪麗·安托瓦內特王後和凱瑟琳大帝制作桌子，並成為瑪麗王後、路易十六和女王的家具經銷商。可以說他出名了壹段時間。
伯特是美國洛可可文藝復興的代表人物。他設計了層壓薄板的突破性技術。通過這種工藝，可以將難以加工的層板與細木條粘合在壹起，每壹層的紋理都與底層垂直，增強了木材的自然強度。用這種層壓材料制作的家具不易開裂，經久耐用。伯特還為自己發明的家具制作工具、層壓切割技術、中控鎖設備等申請了專利。
標誌性的伯特家具通常由八層層壓板制成，有時甚至是十六層復合板。他還用蒸汽沖壓將面板彎曲成優美的弧形，再配以緊密的“C”形和“S”形卷軸裝飾。這些都成為伯特作品的獨特符號。
十四行詩的弧形木椅在19世紀獲得了空前的成功，也對家居設計的發展產生了深遠的影響。十四行詩擅長使用蒸汽彎曲技術。這個過程可以使浸泡或軟化的木材在壓力下變成任何形狀。所以，十四行詩做的弧形木椅，各部分構件都設計成簡潔美觀的弧形，簡潔大方，充滿美感。
20世紀50年代末，十四行詩為維也納的多姆咖啡館設計了舉世聞名的“14號椅子”。到19年底，這款椅子在歐洲的銷量已經達到15萬，成為壹款受歡迎的實用家具。直到今天，在餐廳、會議室等場合，經常可以看到與椅子14形狀相似的椅子。
這些成功的家具制造商都有壹個共同的特點。他們經常可以使用或發明新的生產技術，並依靠這些新技術設計出獨特的作品。他們的設計思路富有創意和個性，讓人眼前壹亮，能給行業帶來巨大的影響力，甚至引領新潮流。這是所有設計師的追求，也是人類審美不斷發展進步的動力。
歷史上的家具有多好看？這本DK世界家具百科全書，用精美的圖片和詳細的講解來回答。這本大開本、沈甸甸的家具百科全書，就像壹座小型的“家具歷史博物館”，既享受了壹場視覺盛宴，又補充了豐富的家具設計知識。想了解家具的歷史，這是壹本值得推薦的好書。
2020年5月24日霧凇