歐美著名博物館經過幾十年的發展，在開發藝術衍生品方面已經相當成熟。從2000年底開始，英國國家博物館和美術館免費開放，來自政府的財政支持僅占其總收入的30%，紀念品銷售成為主要收入來源之壹。大英博物館的藝術衍生品年收入高達2億美元(約合人民幣654.38+0.27億元)。
在西方博物館，衍生商店通常位於大門口顯眼的位置，而且不止壹個地方可以滿足不同路線的參觀者的需求。據統計，40%的遊客會在博物館購物，60%的遊客會在旅遊路線終點的商店購物。
比如大都會、盧浮宮等各大美術館或博物館都有專門的衍生開發部門，制作壹些衍生明信片、紀念品，包括高端復制品。盧浮宮有古典風格衍生品，奧賽美術館有現代主義風格衍生品，蓬皮杜也有類似自己風格的衍生品，可以滿足不同類型人群的需求。紐約大都會博物館每年銷售4-5億美元的藝術衍生品，占其總收入的80%，開發了2萬多種衍生品。比如可以根據幾幅名畫中人物佩戴的項鏈樣式開發壹系列女性首飾。僅在紐約就有八家藝術商店。
大英博物館:小黃鴨遇見獅身人面像
英國文化往往給人壹種正統感，大英博物館也應該如此，但其實大英博物館也有壹套“賣萌”的。
小黃鴨在西方文化中的地位，中國人可能不太了解。英國家庭的浴缸裏經常會漂浮著幾只橡膠小鴨子，所以它成為了承載英國人童年記憶的象征。1970年，歌手吉姆·漢森創作了壹首流行歌曲《小黃鴨》，小黃鴨成為壹種流行文化元素。
小黃鴨在西方文化中的地位，中國人可能不太了解。英國家庭的浴缸裏經常會漂浮著幾只橡膠小鴨子，所以它成為了承載英國人童年記憶的象征。1970年，歌手吉姆·漢森寫了壹首流行歌曲《小黃鴨》。從此小黃鴨成了大英博物館的紀念品店，英國自己的文化也不能落下，於是就有了身著民族服裝的小黃鴨。大英博物館的紀念品商店最近推出了壹套黃鴨紀念品。萌萌的鴨子們或裝扮成古埃及的獅身人面像，或穿著羅馬士兵或維京人的盔甲，或戴著印度羽毛頭飾。通過深受英國人喜愛的小黃鴨，展示大英博物館包羅萬象的藏品。
大英博物館的外聯活動同樣精彩。博物館每天都會挑選壹些藏品，觀眾可以在工作人員的指導下進行把玩和欣賞，零距離接觸博物館內的藏品。在學術領域，博物館與壹些大學合作開設選修課，有些課程也可以算作學分。該博物館還與劍橋大學ESOL考試中心合作，為新移民設立了壹個學習英國歷史和文化的特別項目。
盧浮宮:蒙娜麗莎抱著壹只貓
盧浮宮的藝術品味在世界各大博物館都是出了名的，所以盧浮宮的紀念品也是蠻有藝術感的。作為盧浮宮三大市政廳的珍寶之壹，蒙娜麗莎在紀念品商店的出鏡率最高。
根據盧浮宮紀念品商店提供的信息，最暢銷的蒙娜麗莎紀念品是帶此封面的盧浮宮之旅。當然，法國人不會把所有的蒙娜麗莎都以同樣的方式呈現給遊客，所以在盧浮宮的紀念品店裏，蒙娜麗莎被反復“變身”成各種紀念品，在魔方、七巧板、馬克杯等等都可以看到蒙娜麗莎的影子。最“可愛”的紀念品之壹是兒童盧浮宮指南。在這本指南的封面上，蒙娜麗莎懷裏抱著壹只小貓。這只小貓正準備參觀盧浮宮，蒙娜麗莎將充當這只小貓的向導。
東京國立博物館:泥人襪氣質可愛。
在日本東京上野的東京國立博物館紀念品店，以收藏陶俑為主題的原創周邊產品目前非常受歡迎。“泥人襪”(432日元，約合人民幣22元)已售出超過10000雙，物美價廉，成為前所未有的熱銷商品。
該產品的原型是從埼玉縣雄古市野元古墓中出土的兩個陶俑“跳舞的人”。單手向上，舞蹈般的姿勢，簡單的表情得到了廣泛的喜愛，甚至出現在教科書中，成為董波的“門面”。
腳背部分印有陶俑的大臉。獨特的設計，取自糕點圖像的粉色、橘色等顏色俘獲了女性消費者的喜愛，隨後推出了兒童襪。經理千惠子田中(Chieko Tanaka)說:“由於顏色不同，壹些顧客為此買了許多雙，還有許多專門為襪子來博物館的親子顧客。”
大都會博物館:藍色河馬是圓的。
相比前兩個博物館，紐約大都會博物館可能更嚴肅壹些，這與美國人豪放的天性相悖。縱觀大都會博物館的紀念品店，能算得上“可愛”的產品並不多，但壹件埃及藍河馬陶器的復制品卻栩栩如生，天真無邪，圓圓的造型頗為搶眼。這只藍色的河馬是大都會博物館收藏的古埃及藝術的縮影。除了開羅，還有世界上數量最多的古埃及藝術品，大約有36000件展品，包括歷史文物、文化遺產等，從舊石器時代到古羅馬時期。
值得壹提的是，這件藍色河馬陶器的復制品不僅在大都會博物館有售，在盧浮宮的紀念品商店也有售，只不過法國人別出心裁地加了壹件全身亮銀色的產品。在大英博物館裏，這只天真的河馬正以更圓更矮的身材等待遊客“帶走”。
大都會博物館會定期舉辦與館內展品相關的公開講座，或者根據近期的主題展覽邀請相關領域的專家進行講座。此外，大都會博物館的網站還會經常發布與藏品相關的紀錄片短片和互動節目，以及各種手機應用和互動遊戲。通過猜謎、打牌等壹系列簡單的遊戲，將相關內容以娛樂化的方式呈現出來。
對於許多外國遊客來說，參觀完博物館和美術館後帶幾件紀念品已經成為壹種消費習慣。在國外，幾乎所有的美術館和博物館都有自己的藝術商店。衍生品早已延伸到服裝、玩具、家裝、音像圖書、網絡遊戲、食品飲料等人們日常生活的各個領域，成為博物館收入的重要支柱。