邱漢橋先生在山水畫創作方面取得了卓越的學術成就。他的作品有南方田園風的婉約飄逸，有北方群山的雄偉凝重。他將中國古典傳統哲學和傳統繪畫理論與現代藝術理念相結合，形成了獨特的藝術體系。2006年，壹幅以香山紅葉為主題的巨幅山水畫懸掛在人民大會堂，這是人民大會堂第壹幅描繪北京風景的繪畫作品集。堪稱紅色的瑰麗典範，黑色的崇高。邱漢喬的畫承上啟下，有傳統的文人思想，有現代人的審美氛圍，有幽靜悠遠的意境，有凈化的藝術語言。在千變萬化的水墨世界中，邱漢喬從容地傳達了中國詩人千百年來所吟詠的心物合壹之美，凸顯了“勢”、“神”、“韻”的繪畫美學最高點。
"在這些畫中，水墨是最好的."這是因為它“喚起自然，成就自然的力量”。水墨畫作為壹種自然物質，是最符合宇宙本性的。
而萬裏的河山美景，僅憑筆墨的濃淡、虛實、點線就能描繪出來，真的像大自然壹樣神奇。在邱漢橋先生的作品中，如月光音樂系列、水墨世界系列等，都是純水墨制作，給人壹種清新脫俗、清靜清澈、遠離塵囂的感覺。他用水墨營造的深邃意境，恰恰在某些方面契合了老莊的思想哲學。同時，水墨山水在歷史畫語言上受禪宗影響較大，禪宗追求的是超越世俗的空靈境界。相對於我們當今社會的物質鬥爭，每個人都需要片刻的休息，讓自己的心靈得到凈化和休養生息。他的作品為我們提供了凈化和培養的土壤。在這片土壤裏，我們可以安靜，可以遙遠，可以淡然，可以睿智，可以平和。在這片土壤中，我們可以贊嘆自然景觀，致力於自然與景觀的融合，忘卻世俗的煩惱，釋放人緊張的精神，使人身心愉悅，心情愉悅。
“像山川壹樣，氣勢是相互的。”邱漢橋先生創作的《世紀之魂》、《錢球》、《恒》等壹系列主題景觀，開創了主題景觀的先河，多次展覽引起了諸多震撼和轟動。他以情境為例，“山河開萬裏”，壹種強烈、寬廣、壯闊的神韻，震動和沖擊著人們的心靈和視覺。壹個陽與陰、實與虛、動與靜的世界，展現了人類精神、宇宙精神、自然精神的深邃境界。站在屏幕上，前輩們仿佛與自然同趣，與自然同吶喊，與自然同永恒，與自然同流動，同記憶。世界上沒有壹件藝術品可以說是最好的，但卻可以被永遠記住。我認為這是最後壹部作品。邱老師的很多作品都為觀眾所熟知，比如《世紀之魂》、《無邊的秋天》、《金湖灣》等等。
講四遍丁三毛，從中可以看出作品在人們心中的印記。
“取悅我，贏得我的心。”欣賞完邱漢橋先生的金湖灣系列作品，就能體會到其中的道理。畫中壹種心靈的、幹凈的、舒適的田園山野，就像壹首首奏響的音樂，泥濘的稻田、芬芳的油菜花、清澈的荷塘、靜謐的秋湖，令人陶醉，難以忘懷。湖北，這個千湖之鄉，給邱漢橋先生帶來了藝術的靈動和楚天濃郁的鄉土韻味。作品有《三月尋鄉》、《金湖灣情》、《鄉愁》、《暮歸》等。，作品中有意象，表達對童年的回憶，對故鄉的牽掛和懷念，從而達到“悅人者，得我心”的藝術效果。“我用我自己的方法，我有我自己的。”在石濤的繪畫理論中，“我”顯然被放在了突出的位置。這個“我”字是我自己的特點和風格，這個字也是我對繪畫的獨特見解和創作。邱漢橋先生的作品師法自然，師古人，師法自然，在傳統繪畫技法上創造了自己的錘頭、潤墨脹法，創造性地將中國畫南北宗理論相結合，形成了自己的“北勢南氣”的中國畫新格局。為中國繪畫樹立了新的旗幟，在此表示祝賀和祝賀。從1985到2012，邱漢橋先生獲得了數十個國內外大型藝術展覽獎項。多幅作品被國家作為國禮贈送給外國友人，部分作品被多家博物館、美術館、藝術機構和收藏家收藏。代表作品有:《世紀之魂》、《無垠的秋天》、《天空的回聲》、《山頂》、《恒》、《早晨》、《紀念碑》、《雨後的夕陽》、《金湖灣》系列等。出版有《邱漢橋畫集》、《中國畫名家作品選》、《中國美術家協會-邱漢橋畫集》、《大江南北風光》等。