唐初，魏晉以來流行的漆畫、磚雕不再流行，為隋代以來獨立的山水畫、人物畫、花鳥畫的盛行作了過渡。
書法上出現了多種字體並行的局面，形成了初唐的歐陽詢、虞世南、隋穗良、薛基四大流派，為盛唐以後的書法成文法奠定了堅實的文化基礎。
張旭的草書也很受歡迎。到了唐文宗，與李白的詩和裴文健的舞並稱為“三絕”。
盛唐時期，隨著詩歌和音樂的繁榮，中國畫也迎來了前所未有的繁榮時期。
人物畫最為突出，以顏為代表人物(蔔，歷代帝王圖，淩煙閣英雄圖，朝貢圖，諫諍圖)，其作品具有風俗畫的意義。吳道子(《送子天王圖》、《維摩詰》)被譽為“吳代黨風”；張璇(《尤果春圖夫人》、《道蓮圖》)；周舫(《簪花仕女圖》、《調啜茶圖》)。
與此同時，壁畫也進入了全盛時期，如懿德太子墓、張淮太子墓、永泰公主墓和莫高窟的壁畫。
從壁畫中也可以知道，盆景在唐高宗時期就已經進入了當時的宮廷生活。
盛唐時期，書法以臨摹為主。
中唐以後，人物畫發展進入穩定期，花鳥畫後來居上，但成就遠不及盛唐時期的人物畫，如韓寒的《五牛圖》、韓幹的《纏馬圖》。
書法進入了承上啟下的關鍵時期。首先，懷素繼承了張旭的草書，稱之為“張顛醉素”。顏真卿在楷書和行書上都取得了很大的成就，其中《祭侄稿》被譽為天下第二行書。
晚唐時期，柳宗元和顏真卿的楷書被稱為“顏古”。
青綠山水開始進入宮廷繪畫，但在當時並沒有得到長足的發展。
晚唐書法發展基本停滯，準備過渡到宋代的新筆法。繪畫經歷了巨大的變化。單純的人物畫已經不能滿足統治者的審美需求，人物畫迅速演變為風俗畫。
山水畫進入發展期，水墨山水出現了。