讓·米歇爾·雅爾1982年的中國之旅行帶來了兩場音樂會，分別在上海和北京，《Les Concerts en Chine 》這張專集就是這樣誕生的。在他的眼中，這個東方古國充滿了神秘，在“Souvenir de Chine”這首曲子的MTV裏表現得淋漓盡致，也就是這張專集，被歐洲的眾多雅爾發燒友評為the best album ofJarre's works，其中的“激光豎琴”（Laser Harp）和“中國紀念”（Souvenir de Chine），筆者在1988年的電臺裏第壹次聽過，包括“氧氣”（Oxygene）和“晝夜平分”（Equinoxe），對他的才華智慧和演奏手法發生濃厚的興趣。興許有年紀稍大些的人還知道中國還出了壹個電子琴演奏家叫蒲琦璋，她在上世紀80年代曾經演奏過壹些電子琴音樂作品，可是後來便銷聲匿跡了。不過，相比較而言，Jarre的作品表達的是壹種氣氛，壹種抽象的氣氛，他發揮了電子合成器的演奏特性，使用了龐大的聲音儲存元素，揚長避短，營造了活潑輕盈的節奏和優美的旋律，在78年的《Equinoxe》這張專集裏得到很好的展示。
Jarre的作品許多都改編成Mix，雅爾的發燒友中不少是把它作為與很多DJ音樂壹樣來聽的，筆者也聽過不少DJ音樂，相對來說，雅爾改編的Mix還是有不少原有版本的特點，聽起來還是不錯的。但，和大多數歐洲層出不窮的電子化樂隊壹樣，使雅爾的作品充滿商業味道。
在商店裏看見、買到他的CD（但歐洲很多），除了在“中圖”訂購的Chronologie Part 6 Slam Mix（還是改編版本！）]，但他的作品也許被我們的媒體采用，大家沒有留意，喜歡看足球的朋友或許聽過他為98年法國世界杯足球賽創作的曲子Rendez-Vous。
Jarre的成名作，銷量超過1500萬張，至今保持法國唱片史上累計銷量冠軍。氧氣要算是電子音樂的入門曲了，Jarre盡管在他之前壹些德國先驅如Tangerine Dream,Klaus Schulze已為人所知。ELECTRONICA在廣大普通人群中有如此大的反響，還是第壹次。搭準了脈，把旋律和管弦樂編曲法成功得融入原本單調蒼白的電子聲響，在實驗性（探索SYNTHESIZER這壹新手段的音樂表現力）和可聽性之間找到了平衡點。