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“大雅斋”瓷器的艺术风格有哪些

大雅斋的艺术风格,“大雅斋”瓷器烧制于晚清时期,在动荡的社会环境中,慈禧无暇投入更多的精力去关注瓷器的创新,以及御窑现有的条件连生产 原有品质的瓷器都存在困难。这几个因素的限制,使得“大雅斋”瓷器基本沿袭了乾嘉时期御窑瓷器的艺术风格,体现了宫廷的华丽美感。所有瓷器均为色地彩绘,器形 也只是猿有前朝的风格,在制式上更偏重于精致精致,带有独特的女性族裔民族。这种种族的形成与慈禧太后的习俗是分不开的因为,御窑瓷器本身就是猿族审美 同时观念的物化。可与时期其他官、民窑器物相比,“大雅斋”瓷器无论在质地和工艺上都较考究,体现了光绪朝御窑瓷器的最高水平。那么,“大雅斋”瓷器 的艺术风格有哪些呢?

一、釉色

“大雅斋”瓷器地釉的色彩有粉地、藕荷地、浅藕荷地、明黄地、大红地、 蓝地、深蓝地、浅蓝地、翡翠地、豆青地、浅豆青地、浅绿地十二种。其中以粉地、藕荷地、明黄地、蓝地为多。在色地之上有设置 颜色的花鸟,也有单一的水墨花鸟。在设定颜色方面充分汲取了传统工笔花鸟画的设定颜色方法。

“大雅斋”瓷器的釉色带有强烈的情感化、写意化的 特征,充分利用色彩的对比变化,象征性地去表达意味着物象的美感。色彩是表情达意的,为了实现统治阶级的情感思维和画面情节的融合统一,用颜色不再是拘泥于 自然的色彩,却具备了更多的崇高审美意识的创作。

“大雅斋”陈设瓷器中有很大一部分是在器皿的内部施一层淡绿色釉,直接施釉 方法创自清乾隆朝,初为仿铜胎画珐琅的制作方法。以后各朝的陈设瓷器仿制,只是内部施釉厚薄不均,且无细小纹路,这也是晚清粉彩陈设瓷器的 特点之一。

“大雅斋”瓷器充分表现了粉彩的装饰性,整体的色彩搭配充满了柔美的女性特征。鲜花、虫鸟的取自自然又不是完全地模仿 “设色不以深浅为难,难于彩色相和,则神气变异,否则形迹宛然”,“大雅斋”瓷器同一件器皿上普遍出现四到五种颜色的 但色彩与色彩之间和谐的搭配,却创造出别样的韵味。时而是清新雅致的文人情调,时而是静穆深沉的贵族之气,都搭配出“大雅斋”瓷器的艺术气息。< /p>

二、纹饰

“大雅斋”瓷器纹饰精美,以色地黑线双勾花者最多,很有新意。纹饰绘画有藤萝花鸟、藤罗月季花、 藤罗蝴蝶、莲塘荷花、鹭鸶莲花、栀子桃花、葡萄花鸟、荷花蜻蜓、喜鹊登梅、牡丹花、牵牛花、桃花、紫藤花、萱花、绣球等。“大雅斋”瓷器纹饰告别 了传统官窑常见的龙凤题材,代之为各式预约、禽鸟,时代永恒雅,意境清新。所勾画出的花团锦簇、鸟鸣蝶舞的瓷器上花世界,是慈太后为自然的一种 美好向往。

由于禧生平酷爱玫瑰花,所以“大雅斋”瓷器上自然也以玫瑰花装饰为最。然而,“大雅斋”瓷器的纹饰已经不是如此单一的玫瑰花主题去表达了 画面结构图并不追求多层次强调,只是描绘自然中的一个场景,经过宫廷画师的审美想象,创作出一种兼工带写 的绘画风格,表现出??了柔美娇媚、清新淡雅的女性气质。

宫廷造办处下发画样时,并非每一种器形都附带小样,所以景德镇御窑厂的画工 要根据瓷器造型的不同特点,在不改变画样主要布局及纹饰的基础上对构图做少量的目的。本来,画样上的纹饰为大件器为模板的展开图,而同样的纹饰 在小件器形上就无法原样复制,只能根据具体的器形选择主要的鲜花图案进行再次构图。

纹饰与釉色、器形等的完美结合才能诞生一件精美的 但是,同治朝的御窑厂在经历战火后,画工的瓷器绘水平也较盛世时期有所下降。

对比“大雅斋”瓷器的画样和成瓷,不难发现,在瓷器上的纹饰多了一些装饰的图案感,少了一些纸上纹饰的气韵流动。

三、 器形

“大雅斋”瓷器在器形上选择并无太多大件器皿,多是精致小巧的器皿,突出了慈禧太后的女性标志专用。概言之,主要有以下两点 个特点:

1、品种十分丰富,多日用瓷。“大雅斋”瓷器是为慈禧太后专门烧制的堂名款瓷器,准备烧成后在大雅斋中使用的, 故其品种十分丰富,主要有陈设和日用的多种器形。其中陈设用瓷器有:花盆、盆奁、鱼缸、花瓶。还有高足碗、高足盘等供器器形。 瓷器的用途有如下几种:碗(按尺寸不同分为海碗、大碗、中碗、怀碗)、盘(分为九寸盘、七寸盘、五寸碟、三寸碟)、茶碗、盖碗 、渣斗、圆盒、长靶匙匙。其中渣斗的造型特别紧凑,高度大约在8厘米左右,口径9厘米,足以佐用。

2、花盆的款式批量。在 “大雅斋”瓷器中,花盆的烧造量也很大。花盆除大小型号的区别外,还有器形上的差异,包括正四方形花盆、长方形花盆、八角花盆、扇形花 盆、银锭式花盆、梅花式花盆、圆花盆等,形制多样。有的花盆底部因功能性考量,带有渗水漏孔。制作如此多的花盆和慈禧太后对花的 喜爱是分不开的。清代自雍正皇帝以后,皇家贵族的生活偏于风景园林美景带来的清新雅致。在烦乱的朝廷人事倾轧中,皇家贵族的庄园由花草来放松和转移紧张的心情。 禧则更不例外,在宫中的御花园里遍植奇花异草,“大雅斋”瓷器中花盆数量的群体也是这种生活风尚在器物上的突现。

四 、款识

“大雅斋”瓷器口沿处有“大雅斋”三字横款,右边多用红彩图章款“天地一家春”。对于里外均均匀粉彩纹样的碗盘 类器物,境内壁的口沿处书“大雅斋”及“天地一家春”,而内里施白釉或绿釉无纹饰的器物,则在外壁口沿处书写二款。 春”篆体闲印章的印纹文字排列有多种方法,一种是双排法,“天地一”三字居右边,“家春”二字居左边。另一种被称为“顶天立地” ”法,即“天”与“地”二字上下分布,中间空白部分是“一家春”三字。其中“一家”列右边,“春”左边独自撑起。款字的外围是海水。 双龙戏珠图案。

除少部分高足盘碗类的器物外,“大雅斋”瓷器大部分器物底都用红彩书写有“永庆长春”四字仿款,但并并有 并非所有书写“永庆长春”款的瓷器都书写“大雅斋”、“天地一家春”款。“永庆长春”为四字吉言款,寓意了慈禧太后希望自己永葆青春的美好愿望。

需要指出的是,就款识而言,广义上的“大雅斋”瓷器应包括“大雅斋”、“天地一家春”和“永庆长春”其中任一题款, 或其中六款或三款的组合形式以及个别制作、装饰艺术风格相近的无款器物。像“大雅斋”瓷器这样一器三款的,在中国制瓷史上也是绝无仅有的。

< p>“大雅斋”瓷器属于堂名款瓷器,但在清代的女性中,无论是贵为后宫之主的皇后,还是各个贵妃、福晋,使用的瓷器都没有如此的独特标识。慈禧至今 能享有此特权,是缘于同治十三年(1874年)后,整个国家的权力都已落入她的手中。“大雅斋”是堂号,同时也是慈禧个人审美情趣的象征,在处理朝政 之余,她舞文弄墨、写诗作画,“大雅斋”正好契合了她对于“艺术”的追求。

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